这几天我在准备《不懂艺术，如何愉快地逛博物馆》的课件的时候，无意中看到这么一幅油画，它在2008年的拍卖市场以2亿多元天价人民币成交，创下在世艺术家作品的最高售价记录。这幅画的名字叫《沉睡的救济金管理员》，画里画的是一个胖得一点美感都没有的女孩。
我很好奇为什么实在不敢恭维的这幅画能够拍到两个多亿人民币？于是我查了作者的资料，原来这个作者叫卢西安.弗洛伊德，是二十世纪除了毕加索以外最伟大的画家，也是著名心理学家弗洛伊德的孙子，因为爷爷擅长研究人，弗洛伊德从小对人特别敏感，喜欢画各种体态的男人和女人，他们有共同的特质，都不美。
而这幅画里面的这个胖女孩叫苏帝利，英国公务员，她每周周末都要到弗洛伊德的画室给他当裸体模特儿，弗洛伊德要求非常苛刻，他要求画出苏帝利最真实的样子，所以每次工作都要10个小时以上，苏帝利就很累，累得睡着了，而弗洛伊德就赶紧画下了苏帝利最放松最自然样子：壮观的身躯，横卧在沙发上，肥大的乳房，凸起的肚腩，直接下垂到身体的另一边，臃肿的两条大腿互相挤压，简直就是“横肉毕现”。睡着的脸上毫无情感，有一种与世隔绝的孤独感，还有一种无可名状的淡然。
当时这幅画一展出，有一对夫妻在这幅画面前站了很久，然后丈夫对妻子说：“这女的怎么那么丑？丑得我想吐！”苏帝利刚好站在他们旁边听到了，她对这对夫妻说：“我就是画里面的这个肥女人，我不是那种你们所谓的完美的女性，可谁又是呢？”
想想也是，我们都不完美，可我们有勇气像苏帝利一样了解自己并坦然接受自己吗？画家弗洛伊德他只愿意把他眼中真实的世界展现给我们，而不是完美，他从来不会去追求主流审美，他要表现的是人物的真实体现：躺着、坐着、最没有防御感、最自然、最舒服姿势。他作画时没有用电灯的强光，而是自然光线作画。
在我们“不瘦就活不下去的年代”真实往往是人们最不愿意接受的。
很多时候我们都宁愿活在一个“完美”的世界里，周围充斥着太多的谎言、虚话，太多被过度包装的真人秀，太多整容过的明星，被PS过的图片，而肥胖真实反而大家不愿意去接受，反而觉得那是丑陋的。
但是美和丑这个标准又是谁来界定的呢？
当我们愿意去突破这个标准重新再来看这幅画的时候，你就会发现好像有一点点不一样了。我们最初看这幅画的时候内心有一种恐惧、不安、孤独的情绪，就是因为我们害怕面对真实，她就是一个真实的模样，哪怕横肉毕现，但你可以愿意像她自己一样这么去接纳她，一切好像变得更简单更美好了。这也是这幅画如此高价的原因。
在现代浮华的世界里，弗洛伊德所创造出来的真实，已经太难得太可贵了，所以接纳自然的事物，不要在乎世人的评判标准。
美～就是回来做自己。
当你爱上不完美的自己，改变能够改变的，接纳不能改变的。那么不管人生如何跌宕起伏，都能活得宁静和谐！
