如今，“潮”已经离不开我们的生活。

潮流服饰、潮流运动、潮流生活、潮流文化......

很多人不知道的是，这一切，其实都来源于那些活跃在街头的年轻人。

“潮”有多少种表达方式？

我们如何理解潮流文化？

是创造力、自我认同？还是勇敢表达、自由无畏？

近日首部全球潮流文化体验式纪录片《我们的浪潮》便将最原生态的街头文化呈现到了我们面前。该片以《来自街头》、《美妆美幻》、《从头开始》、《愈夜愈潮》为四大主题，采用体验者介入式的纪录片模式，通过具有地域跨度和文化反差的故事向我们展现了潮流文化的同时也彰显了这背后的青年态度。

前两期邀请到的体验嘉宾分别是嘻哈歌手马伯骞和职业滑手胡天佑，潮流元素分别是“滑板”与“球鞋”。

说到“滑板”，近两年来大家一定并不陌生，每个人或多或少都在一些大城市里看到过“滑板青年”的身影。我曾经也跟风买过滑板，但如果你要问我“滑板是什么”，我真的答不上来，直到我在这部纪录片里找到了答案。“滑板不是一种运动，他是一种文化，更是一种生活方式。”05年有部根据真实事件改编的电影《狗镇之主》就讲述了滑板运动的起源。

上世纪60年代初，在加州西海岸一个叫狗镇的小镇子里，滑板运动在年轻人中间逐渐兴起。狗镇坐落在著名的66号公路尽头，离它最近的大城市是洛杉矶。

这里是美国著名的冲浪胜地，由于冲浪海滩的逐渐废弃，年轻人开始钟情于陆上冲浪，于是滑板运动就此诞生。纪录片的第一站他们便来到了滑板运动的起源地---LA。

胡天佑与好友Rahp（中国滑板品牌“社会”的创始人）去了一家拥有四十年历史的滑板店。

在那里我们了解到，店里的有关滑板的物品基本都是职业滑手或者滑板爱好者们用过的二手产品。

店主说：“每一块滑板的板头、板尾以及板中间上斑驳的痕迹都是街头艺术家们留下的气息。这是他们的生活方式。”紧接着，他们来到了著名的圣莫尼卡法院（曾经由于场地深受滑板爱好者们的喜爱，后被耐克赞助变成正规的滑板公园）。

在这里他们见到了店主口中所说的街头艺术家们。

其中有一位黑人小哥给我留下了特别深刻的印象。

他说他有时候很想成为一名专业的滑手，有时候又觉得自己不合适。因为当你热爱的事情变成你的工作，你会丢失一些东西。

滑板对他来说给他带来了自由，他不用打卡，也可以什么事情都不做，只需要没有目的地一直向前滑。说实话，我对他说的这一番话是既感动又钦佩的。

感动的是他将滑板运动那份自由的精神保留了下来，钦佩的是他一直在坚持着这份精神。

因为现在滑板文化在欧洲已处于被边缘化的境地。

纪录片第二期中出现的位于伦敦的southbank滑板场，曾在2013年因为政府想要“活化”这块百余平方米的场地，而遭到了伦敦滑板团体的抵制。

为了留住这块场地，滑手们除了表示这里对他们有多重要之外，更多强调的是这里的旅游价值和文化价值，甚至打出了“You can’t move history”的口号。是的，发迹于上世纪50年代末60年代初的滑板文化，如今已上了年纪成为历史。

之前的很多年人们在大街上几乎快要看不到滑板的踪影。

滑板的印记开始更多的出现在时装设计师的情绪版上，被贴上酷的标签，当做商品贩售给伴随滑板文化长大的成年人。1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的启发，开设了首家以滑板为主的时装店Supreme，后成为纽约甚至全美首屈一指的街头时装品牌。除此以外，随着街头风格日益风靡全球，「Drop」销售模式也开始渗入更广泛的时尚界(也就是我们熟知的“限量”和“抢购”)。「Drop」模式下，Supreme 每隔一个短的时间周期会限量发布部分新品，让消费者更高频次地到店，并创造“社群”和“内圈”感 。有一个说法是，Supreme 的店员甚至会选客人，如果他觉得顾客不是“自己人”，很可能有货也声称没货，外圈人只能通过二手市场买溢价货。 每到 drop，Supreme 必然排起长队有人会问，抢不完的球鞋、不重样的 T 恤、舒适有型的卫衣，它们是否也只是喜新厌旧的时尚圈的过客，并终被抛弃？据时尚搜索平台 Lyst 分析，2019 年第一季度最受男性消费者欢迎的前十样产品首次统统被球鞋占据。

马伯骞的好友夏嘉欢（SOLESTAGE合伙人）便在这波浪潮中看到了商机，从一名狂热的球鞋爱好者成为北美最大的球鞋经销商之一。当一个行业发展到一定程度，都逃不过一个词：资本。《我们的浪潮》也大胆地把镜头对向了大众所好奇的“潮流生意”。

夏嘉欢坦言，他大一的时候，如果每双鞋以1500美金买入则以3000美金卖出，能卖200双。他说“原价买不到的鞋你需要加价才能得到”这其实也是球鞋文化之一。

只是这份文化发展到现在逐渐扭曲为一种无谓的炫富与攀比。很多年轻人在追逐潮流的时候，往往一开始是盲目从众的，不会顾及到街头品牌和潮流的内核，而是一开始就追随大众，没有自己的判断力，只想把大大的品牌logo披在身上。这让我想到近年来大火的AJ市场，原本只是“小众”的文化符号，但随着资本涌入，潮鞋，潮服……都成了用来炒价的期货。

没人再在乎潮牌背后的街头文化，没人在乎AJ所代表的精神，在乎的只有嗷嗷往上蹦的价格。

一双鞋子在市场上被炒出天价的例子屡见不鲜，毫无疑问“潮流”约等于“花大钱”的印象就是从这来的。这便是资本卷入“潮流文化”鲜明的例子。早前，在中国，其实街头文化并不太被大家认可。很多人认为滑手等同于反叛青年。

但这个纪录片它带我们这一代的年轻人回到潮流起源的地方，让我们看到这些被趋之若鹜的文化符号与品牌符号最原始的生命力。

它让做为圈外人的我真正了解到街头这种小众文化的本质。什么是潮流？

就是哪怕你套个麻袋，头发乱糟糟，但只要是你自信的生活方式，你就是时尚。所以，在现实意义上，与其说这是一部让你成为潮人的纪录片，不如说，《我们的浪潮》让你避免被潮流蒙蔽了双眼。