《游戏》
在其作品“图像研究”系列《游戏/Game》(2017)中所的处理对象是关于影像的“视角”问题。在视觉的年代，人们宁愿拒绝文字也不会拒绝图像，可能，所有人都相信不可抗拒的技术进步，进而，相信一种被技术解放的图像，然而，绝大多数人都不曾察觉的是，技术的革新正潜移默化地规训着人们对图像的阅读方式。当人们观看一幅图像时，我们无法说观看者的思想、意识和经验便是构成了对图像的全部观看，因为，在图像内部，预设的视角早已被埋下，而成为观看的先决条件。作品《游戏》像一篇视觉化的论文一样，郑源提供了一个缜密的渐进结构，引例大量电子游戏和电影在图像生成机制的差异与相仿之处进行比对，从而抛出他所关心的问题-世界是怎样被技术再现并如何影响和改变人们的观看方式的。于是，从体育赛事的电视转播到第一人称射击游戏，从模拟信号到数码像素.郑源通过对不同类型图像的挪用、并置与蒙太奇，建立了各种有趣又合理的联系。(电子)虚拟摄影机和无人操纵的摄影机，两种完全不同的图像生产方式在不同维度下接管人眼的功能，提供着各自的观看视角。它们像一场对站在摄影机后面的人们的郑重告别一样，自动化的技术在此走向了一种模拟机制的道路。正像保罗·维利里奥(PaulVirilio)面对摄影机所指出的那样“视觉体制革命性的转变并没有被多数人清晰地感知到，而眼睛和镜头的融合，或者说混淆，从视觉到视觉化的过渡却毫不费力气地进入了习俗。”
