继续我的电影推荐系列，在这里说一下，之所以有动力写，是因为看到了大家的关注，你们的一点点支持都能给我带来真实的动力。

动笔之前在想该怎样命名今天的主题，只是想推荐一些自己觉得很美的电影。美实在是个有些神秘的概念，每个人的审美不同，看待事物的角度也不同。对于我而言，可能是比较通俗和肤浅的那一种，那些能让我从内心发出感慨“啊！真美啊！”，或者让我心生向往的东西，我就认为就是美的，不仅是美的，还是美好的。

不论电影也好，文字也罢，其实我都有一点心愿，企图用它们表达一些美好的东西。所以就把这个名单起名为“电影之美”，希望一起分享。（排名不分先后）

1、《红高粱》（导演：张艺谋）

影像关键词：红色

个人认为，中国最具有影像风格的电影，中国第五代导演中最经典的电影，获第三十八届柏林电影节金熊奖。

时隔那么多年，如果让我说出对这部电影的印象，我头脑中蹦出的是两个字：红色。足见这部电影独特的影像风格。红色已经完全融入了电影的叙事，成为一种隐喻和象征。

虽然是在说影像之美，但还是想提一下它的配乐，经典中的经典，过耳难忘。

是的，这部电影太过独特，太让人难以忽略。

2、《故园风雨后》（导演：查理斯·斯特里奇）

影像关键词：英伦风光

有时候，特别想找一部英式电影来看，总觉得，那里面有一种类似文学的东西，柔软、纯粹、诗意。镜头里总是缓慢流转着各式风景，像一幅幅印象派画作，动人心魄。

《故园风雨后》里有一贯美好的自然风光，外加伤感的爱情故事，并比一般爱情小品平添了对时光流逝的感叹，一切交融的刚刚好。只是这样的电影需要和着一杯下午茶静静看，任何心浮气躁都将错失它的美好。

3、《艺术家》（导演：米歇尔·哈扎纳维希乌斯）

影像关键词：黑白

印象深刻的电影。上一部获得奥斯卡金像奖的黑白默片是1929年第一届奥斯卡的《翼》，这是第二部。

它之所以成功在于它用了一种毫不炫技、返璞归真式的拍摄手法呈现出了逝去的默片时代独特的影像魅力，像一件手工制品，赋予电影以传统的质感。还有，它有一个好故事，一群超级棒的演员。

这也是一部向古典好莱坞默片致敬的电影，配图是我最喜欢的一个场景。

4、《一代宗师》（导演：王家卫）

影像关键词：油画质感

看了两遍。超出影像风格来说，这是一部简直哪里都优秀的电影

电影的摄影风格和它的故事一样，充满了内敛。是一种非常中国式的表达。不同的是，我很少在国产片中看到这种兼具写实感和质感的影片，和《红高粱》不同，它是克制的，像一幅底色深沉的油画。

5、《大鱼海棠》（导演：梁旋）

影像关键词：绝美

这部电影出来的时候，无数的影评拔地而起。我对它也有诟病，也有遗憾，但是，我决定为它的绝美呼喊，所以当时写了一篇很长的影评，只说绝美，因为只有它让我非说不可。

电影中有很多中国元素，让你觉得似曾相识的场景，电影的意象表达充满着丰沛的诗意。真的很美。

6、《辉夜姬物语》（导演:高畑勋）

影像关键词：手绘

当时写了一篇《竹林、神话及人间》的影评，说它的前半段呈现出的是一种疏疏落落的中国水墨画的画风，后来又觉得有点像铅笔的手绘，线条简洁、色彩疏淡，自然天成，充满野趣。

看的时候觉得非常惊喜。故事上非常有日本传统文化韵味，从这一点上说，我们的《大鱼海棠》在画风上不输，但在故事内容上，显然输了。

7、《悲惨世界》（导演：汤姆·霍伯）

影像关键词:歌舞剧

电影很长，认真看完，会被其中庞大复杂又无比精准的场面调度震撼到，不禁感慨导演的功力。

在我看来，这是一部电影化了的歌舞剧，歌舞剧自有其局限，而导演通过电影化的表达将这种局限完全打破，使之更为丰富和气势磅礴，从而加重了其悲剧力量。是电影与歌舞剧的完美结合！

8、《魔兽》（导演：邓肯·琼斯）

影像关键词：特效

事实上我对好莱坞大片没太大兴趣，对电影中的科技和特效也没有什么迷恋，但自从被拽去看了一场3DIMAX的《魔兽》之后，我不能不说，科技加特效真是太强大了，它把我完全拽到了另一个世界，和一帮兽人相亲相爱。

所以，把这部放进来算是我对这一类特效电影的膜拜。

9、《幸福》（导演：许秦豪）

影像关键词：唯美

一个词很难定性这种电影。它像一种秋日的午后阳光，淡淡的暖，淡淡的伤感，安静，自足。

列榜单时我一直在记忆里搜索看过的韩国电影，总觉得这类的电影很多，比如《雏菊》、比如《八月照相馆》，但似乎都没有这一部这样好，这样喜欢。

10、《恋空》（导演：今井夏木）

影像关键词：唯美

刚毕业还年轻的时候，看过很多这样的电影，当然有花痴的因素，但更多是喜欢那种纯纯的感觉。

QQ空间里还保存着当初看这部电影时截下的几幅图，现在看来，依然觉得小温暖，小青春。其实，如果有时间，回忆一下那种青春的唯美的不切实际的爱情也挺好。

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