最近这段时间在画肖像画，其实肖像的处理重要的地方是五官，五官要画得像，有神。上两周感觉画着画着走进死胡同了，出不来很难受，后来放弃了肖像画法，转去画别的风格的画，到昨天又重新开始画肖像画，咦，竟然有所进步了。笑来老师说，万能钥匙不在这里，而是在别处。竟然发觉是这个道理。
对于画画呢，其实一般人很害怕打形打不好，配色配不好，觉得要去补基本功。但更重要的是审美。如果你一直在看垃圾的作品，那你画出来的，也很可能只是垃圾。师傅每天会要求我们做审美训练，看一万张优秀的画画作品，慢慢看着，最后这些东西就会变成素材，掰开揉碎了变成自己脑海中的东西。并且不停地做审美训练，随着审美眼光的提高，会发现之前审美收集的作品，怎么会那么low。没有人一开始画画就很牛逼，一切都有方法可以掌握，让你从普通人慢慢进化成为有独特风格的画师。
昨天看了一篇文章，很有感慨，对于插画来说，这还是不成熟的甲方市场，无数的插画师在等着给甲方插画，甚至可以不要试稿费，这些恶性循环导致着插画师很难有平等跟甲方对话的权利。但画画这个技能，未来100年都很难被人工智能取代，因为需要创意。如果看好这个市场，那么需要在理想的市场来临前打磨好自己的作品集，让作品为你说话，作品就是插画师的命。
要先有实物再有画，插画师就相当于一面镜子，但如果你只是一面真实的镜子，只会画得像，这只是最初级的；我们要做一面有魔力的镜子，把实物画出带有自己特色的样子。每个人都可以按照自己的想法赋予自己的画独特的样子。我们内心想要表达什么，把想法记录好，尽管这个时候你还画不出你想要表达的东西，但没关系，随着未来你的进步以及审美的提高，终有一天你可以表达出自己的画。就像几米，曾被杂志选为亚洲最有创意的五十五人之一，他的作品集，全是他内心的想法，通过画画来表达。透过他的画，我们看到震撼的创意。
最后，想象如果你只剩下一年的寿命，你想画啥，你渴望画什么，你希望给世界留下什么？
