今天天气阴沉，呼呼刮着大风，下午和D出门锻炼，单薄的衣衫在风中凌乱，于是拐过弯一起回到D的寝室。
寝室里放着一把吉他，D带我转了转之后，就忙着聊微信了，把吉他拿出来让我自己玩儿。看着D时不时掩饰不住的笑容，即使说着头疼昏沉、也还是压不过愉悦的心情。我抱着大大的吉他，胡乱地扫着弦，即使很吵闹，D也并不介意，突然间脑海里就掠过一些旋律，又或许是胡乱拨弦中组合而成的乱调调，就重复着弹了出来，听着试着，修改格格不入的音，重现击中心灵的调。自己连续完整地试了两三遍，D突然抬头说，诶？你学过吉他？还挺好听的，微笑着。
我应该是没有学过吧，就连吉他也很少见到。在今天以前，大概只拿起过一次吉他，知道吉他体积很大，左手应当轻握吉他像天鹅的脖子一样的部分，手指需要用力才能按下吉他弦， 想要按下去却不碰触其他琴弦，需要使劲儿弯曲手指关节，并且可能会按不动、会手疼。至于要如何弹奏，并不知晓。不过关于音乐的小学课本还是认真学习过的。
第一次对弦乐器的感觉，大概是拿着一个五岁小妹妹的玩具尤克里里，玩了一整天吧，我想，音乐就是情感，在纯粹的弦的声音之间，进行排列组合，加之变化呈现。
当序列在被另一种语言存储与解码后 ，重组的或则乱序的序列，还有意义吗？
我认为，即使有一天，这些序列像是磁盘被消磁、硬盘被格式化，这些曾经生发创作的序列，仍然葆有着本源的、意象的；抽象的、具体的；内含的、外延的意义，并且只增不减。
因为事物的生发就是其生发的意义；存在的意义就是存在。一幅名画《蒙娜丽莎》在创作的时刻，就实现了它所有的价值，并且永垂不朽，而这一切与名画是否烧毁无关；一幅文学作品也一样，当它在作者的脑海中浮现时，便实现了它的意义。这部作品，或许转瞬即逝，或许落笔成文，或许遗言烧毁，或许“藏之深山，传之其人”……然而这一切的一切，都与作品真正的价值、意义毫无相关性，这些只是侧面的对于作品“存在”的一种映射而已。作品像是多维空间中一个抽象的质点，不容易描摹，却切实存在。
晚上D让我把吉他带回来了，弹了贝多芬第九交响曲《欢乐颂》的主旋律，顺便听了整部交响乐，交响乐曲令人震撼。
手指火辣辣，估计明天要结茧子了。
今天上午是一项作业的截止，和小组讨论的项目报告的截止时间。如期交了上去，但文辞或许要重新斟酌。
在专业上，还是有那种难以找到灯塔和方向的感觉。
不过这种感觉似乎伴随着我从小到大的成长，也便不苛求。
希望我能够坚持探索，让昨天的我遇见今天的我这座灯塔；相信今天也有明天那座宏伟坚固的灯塔。
