人体素描在教学过程中有着极其重要的地位，它的重点是研究人体结构。

只有对人体结构的准确理解，才能提高敏锐地观察和精神地描绘能力。

学习人体素描，就要研究人体复杂的结构关系。

对人体结构的理解，不完全靠直观，还要对人体解剖结构有所了解，在次基础上对人体结构进行形体分析，概括。

达芬奇说过：“画家必须通过晓解剖：画家若要表现理像的身姿手势时，使各部仿安置要贴，他就必须了解筋骨，肌肉，腿的解剖。

”清代画家石涛说：“识然后受，非受也。”有了认识后再去感受较未认识前的感受更深刻。

所以对人体结构的充分认识和理解首先要掌握人体解剖结构知识。

在对人体模特进行素描写生的过程中，做解剖结构的分析是很重要的学习方法。

在学习中要把人体内部骨骼，肌和外部形体联系起来，从描绘人体外部形体入手，转入人体内部解剖结构的分析，从外到内，从内到外，从人体的内部组织结构到外部形体结构，把人体解剖和人体造型联系起来加以研究。

在学习人体结构时，加强对人体外形特征的记忆和对人体的概括理解才能使穴道的人体解剖知识运用到艺术创作的实践中去。 所以临摹，写生，记忆是学习人体结构的主要途径和重要方法。

人体比例

1、人体比例的测量方法，是以人体中的莫一部位为单位，来衡量全身，求出各部分的比例关系。

2、人体的长度，一般为7个到7个半个头长。其比例如下： 自下颚止乳头等于一个头长。乳头止脐孔约一个头长。 肩宽等于2个头长。手臂等于上臂加前臂加手等于3个头长。

3、 不同高度的人体比例 正常比例（7个半头高），会感觉人体矮小，现代艺术表现都增加比例系数，8个头高是艺术创作的基本比例。有时根据创作人物的需要可超出8个头比例。

4、 不同年龄的人体比例 是以成年8个头为标准设计的。在艺术创作中，如果有各种年龄的人物组合，就可按这个比例画出各种人物的不同组合，也可按这比例画出人物的不同高度。如果有女人就要画得比男人矮半个头。

5、 各种姿态的人体比例 人体站立伸手到指尖可达10个头高，举上臂从肩到手指尖可达3个头高。下肢从骨中心到足底可达4个头高。

人体部位：人体—头，躯干上肢，下肢

人体部位如下

头：脑颅、面颅

躯干：颈、胸、腹、背、腰

上肢：肩、臂、前臂、肘、腕、手

下肢：臀、大腿、膝、小腿、踝、足

如果是以动漫人物为绘画目的那么人体素描、人体结构等等是很重要的。

人物正侧面比例图：

众所周知，人的形象是最生动完美，又富于动态、表情和个性特点的。

因此，画好人物形象也就最为棘手，它需要较强的观察力、理解力和表现技巧。

对于刚开始接触画真人头像的高考考生来说，在学习之前，了解一些有关头部的造型知识是非常必要的，这些知识要点能够构筑我们的绘画基础理论框架。如：头部解剖、肌肉、五官比例、体面及其透视关系和构图等。

《人物头部的解剖与结构》

头部骨骼：人物头部骨骼分为脑颅和面颅两个部分。

脑颅骨是四周包住脑子的骨骼，包括前面的额骨，头顶的顶骨，后面的枕骨，耳旁两侧的颞骨，嘴以上的上颌骨，嘴以下的下颌骨。

这些骨骼有的是单一的，有的是对称的，它们的分界线由骨缝所区分。

头部骨点：人物头骨的形状决定头部外形的轮廓和起伏，其中一些突起和凹陷，对外形也有影响，是决定写生的依据。

头部表面的一些转折和突起，都是由骨骼形成的，我们把这些部分称之为骨点。

头骨外形的转折点有顶点、两侧的顶结节点、颧弓点、两眶外缘点、颧结节点、颏隆凸点等。我们刻画人物头部的时候要对这些骨点有所表现和强调，使其肉中含骨，骨肉相生。否则，头部表现就会显得没有力度和生机。

《头部的所有肌肉要整体塑造》

我们在塑造头部的整个形体时，除了对骨骼结构和骨点全面理解外，更需要搞清楚肌肉的结构、作用、外形和运动中的变化等。

头部的肌肉和骨骼二者对我们生动地表现人物头部是同等重要的。

头部的肌肉可分为两大类：一类为表情肌。另一类为咀嚼肌。表情肌大部分扁薄，分布在眼、鼻、口周围，收缩时产生脸部表情。

表情肌包括额肌、眼轮匝肌、皱眉肌、鼻肌、上唇方肌、颧肌、口轮匝肌、三角肌、下唇方肌、颏肌、笑肌等。咀嚼肌分布在头部的两侧，这部分肌肉厚大、对外形有影响。

它的作用是拉下颌骨，起闭嘴、咀嚼的作用。从侧面外形上可以看到明显的两大块肌肉，一块是位于颞窝内的颞肌，另一块是起于颧弓以下，止于下颌骨后端骨点（下颌角）的很厚肌肉。

我们在刻画人物形象的时候，应该把人物头部的所有肌肉结合成整体来进行塑造，也就是局部要服从整体，整体中包含着局部。同时，还要把肌肉和骨骼有机地结合起来进行表现。

《五官位置与头部的整体比例》

通过对人物头部的观察和研究，我们可以概括出头部的比例：从正面看，头顶至下颌底的二分之一处是眼睛的位置。

从发际线到下颌底部分为三等分，第一等分自发际至眉线，第二等分自眉线至鼻底线，第三等分自鼻底线至下颌底部，这三部分的距离相等，称为“三庭”。

以立方体为例，头部不同角度的透视图：

自鼻底至下颌底的上方三分之一是口缝的位置。

耳朵的长度等于眉线至鼻底线的长度。

面部宽度相当于五眼的长度，即两内眼角的距离为一眼长，外眼角至耳边为一眼长，这样加起来一共约等于五只眼睛的长度，我们将其称为“五眼”。内眼角和鼻翼外侧缘在一条垂直线上。两外眼角与鼻尖的连结构成等腰三角形。

口的宽度相当于两眼内虹膜内缘之间的宽度。

从侧面看，耳朵的位置在头宽的二分之一偏后处。

外眼角至耳屏等于外眼角到口角的距离。

鬓发前缘约在外眼角至耳朵的二分之一处，鼻尖到耳朵的距离等于眉弓到下巴的距离，口角跟下颌角基本上在同一条水平线上。

我们知道了人物头部的这些比例关系后，在写生的过程中，就会自觉以此为衡量的标准。正如文艺复兴时期的意大利画家达·芬奇所说的，“美感是建立在各部分之间神圣的比例关系之上的”。

《借助立方体研究头部透视关系》

我们在进行人物头像写生的时候，可以将人物头部的形体概括为一个立方体，这是根据头骨和外形的结构来确立的。

这样可以增加我们对人物头部的空间认识和立体表现，借助立方体来研究头部的透视关系也比较方便。

人物头部在正面和正侧面平视时是一个平行透视的立方体，透视变化不大；仰视时均为一个平行仰视的立方体，头颅和头发看见少，可见下颌底，耳部下降；俯视时是一个平行俯视透视的立方体，脑颅和头发看见多，看不见下颌底，耳部位置上升。

四分之三侧面的头部是成角透视。在平视、仰视、俯视三种头部透视形里，它们的特点均为：面部两侧不对称，发际、眉、眼、鼻底、口缝横线向远方集中消失于视平线上的余点的位置。

四分之三侧面头部三种角度的特征变化与正面和侧面相同。

《头部形体的性别、年龄差别》

真人对象不同，其头部的形体特征就有所不同。

男性头骨体积较大，额面倾斜，眉弓与鼻骨较明显，下颌骨及额骨较方，肌肉起伏大，外形方整。女性头骨体积较小，额面倾斜小，额结节较男性突出，肌肉起伏小，外形较圆润。老年人因牙齿脱落，脸部缩短，颏部较突出。

小孩由于下颌骨尚未发育完全，颏骨内收，脑颅部较面颅部大。

除此之外，我们还应考虑到，不同人物对象的脸型区别。

我国传统画论有“相之大概，不外八格”之说。

中国古代肖像画法常用“田、甲、申、国、用、目、风、由”等字形表示各种脸形的区分，称为“八格”。知道了“八格”之说，我们在头像写生的过程中，就可以进行观察、鉴别和记忆，以便于我们更准确地抓住人物头部的外部特征。

《构图要点》

人物头像写生的构图很重要，其实它的形式变化并不复杂。一般来说，需要注意以下几点原则。

1、头像的大小在画面中要显得适中，不可过大或过小。

2、头像位置在画面中一般处于中间且稍偏上，不要过于靠上，更不要靠下或过偏。

3、画正面形象时，一般把人物放在画面的正中；画半侧或侧面形象时，则在形象的视前方留较多空白，背面方向空间较少。

眼睛，是传达内心情感。

感知外来事物最敏锐的器官。

所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特点。

因此描绘人的眼睛就显得非常重要。眼睛一般是由这几部分组成：上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。

其眼形又可分为方形眼、圆形眼（虎眼、杏眼）、丹凤眼、三角眼等。

由于眼睛的无限丰富的变化与活动，它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。如老年人的眼睛，大都阅历丰富，风霜饱经，呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态，富有亲切、慈祥之特点；而年轻人的眼睛，大都是风华正茂，奋发向上，表现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情、坦诚；有的潇洒、帅气，有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。

分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。

初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的，如绘画大师达?芬奇、列宾等的经典之作，会对自己有帮助的。

还有要熟悉眉毛，它在很大程度上能配合眼睛，传情达神，表现出一个人的气质和个性。

眉的形状有剑眉、柳叶眉、八字眉、卧蚕眉、蛾眉、寿星眉等等，有的表现英武、温柔，有的表现凶狠、狡猾等等。

鼻子在脸上的表现也是很重要的，对刻画人物有着举足轻重的作用。

鼻子分鼻骨、鼻球、鼻翼，在一定程度上也能将人物的气质和个性表现出来。鼻子宽大，表现出人物的敦厚老实；鼻子狭窄，给人一种精明、自私的感觉。

鼻子又是在脸部的正中，因而要注意它的长短体积、形状特征在脸部的表现。