01

偶然看到《朗读者》节目，讲述者矣晓沅目前是清华大学一名研二在读生，六岁的时候患上了类风湿性关节炎，医学界称之为“不死的癌症”，11岁的时候他渐渐没有办法再站起来，坐上了轮椅。

因为病发，晓沅的手指从六岁的时候就开始变形，天冷的时候手指伸不开，甚至握笔或者拿筷子久了都会痛。董卿说：“那如何写作业呢？”这位学霸反倒爽朗的笑答：“所以这就是读理科的优势，不用写太多字。”

拥有一双健康的双腿，可以自由的去到任何一个地方对大多数人来说是一件稀疏平常的事，因此并不能体会到这件事对于晓沅来说多么珍贵。董卿轻声的问：“一开始坐上轮椅之后，会不会一下子觉得世界变小了？”晓沅说：“我的世界变成了三点一线，一本书或者一道题就变成了世界的全部。有时候心里会很愤怒，想要把这些东西都夺回来。我希望未来有一天我的双腿能够站起来。”

每年都有很多国家级的金牌高手保送进清华，进入大学时晓沅排名基本偏后，想要追上就得加倍努力。他说自己是一个不服输的人，一次没考好，并不代表失败，他相信可以凭借自己的努力追上来。一道题一道题的练习，有时候可能一写就是5个小时，写完才发现自己这5个小时坐在轮椅上一动不动。因为没有办法去上厕所，晓沅就给自己定了一个喝水的限量，一小杯300ml左右，喝完就不再喝了。

就这样到大四的时候他获得了国家特等奖学金，只奖励全校10个学生，现在参与国家智能机器人“九歌”的研究项目。

他安静地坐在轮椅上，不卑不亢的回答者主持人的问题，尽管行动不便，但他的心却如此自由，仿佛已经飞到了遥远的未来。他比普通人更有资格抱怨上天的不公，更加有理由和借口放弃奔跑。可是他却依然想要为自己的命运努力，有想要实现的梦想，有想要去的地方，学习是他唯一的武器，而他一直倾尽全力。

对于普通人来说有太多的选择和诱惑，反而没有办法在一件事情上有所坚持。在树木繁盛的密林里，阳光被遮挡的根本投射不到地上，只有那么一星半点的阳光能够透过枝干树叶射进被大树遮挡的小树上，树反而能够长得挺拔而笔直；而阳光充沛，没有遮挡的地方，树木反而长得矮矮的，错综杂乱。这是因为在阳光和水被遮挡的地方，只有不断往上才能获得更多的阳光和水，得到更多的阳光才能生长的更加强壮；而有足够阳光和水分的地方，树木反而长得很随意。

今年是“知识付费元年”，大批的网络付费课程在朋友圈铺天盖地，如“为什么说学会ps的人，薪资和层次更高？”、“职场上精通PPT的人更容易升职加薪”等诸如此类吸睛标题，有些人手机里报了数十门这样的网课，这些课程的更新时间点也密密麻麻不间断，挤地铁的时候抓紧看、下班回家了也看，甚至熬夜也追着看完，仿佛看了这些网课就能够抓住那些虚拟的100万。每天都很忙碌而劳累，看上去似乎收获了很多知识。让你认真做一个可以美观大方的PPT时，在地铁里学过的课程知识一下子又用不上了。这就如在广阔的沙漠中四处寻找水源，这里撬一撬，那里铲一铲，水源又不是浮在地表，怎么能够挖到水？这时候应该认真冷静的思考，选准某一个行业、某一个领域，深耕细作，精心培育，比别人挖的更深更远，才能够打造自己的核心竞争力。

02

村上春树坚持跑步已经30年，在《当我谈跑步时，我谈些什么？》里面说的，“跑步对我来说不单是有效的体育锻炼，还是有效的隐喻，我超越了昨天的自己。哪怕只是那么一丁点儿，才更为重要，在长跑中，如果说有什么必须要战胜的对手，那便是过去的自己。

坚持跑步的理由，不过那么一星半点，中断跑步的理由却足够装满一辆载重卡车。我们只能将那“一丝半点的理由，一个个慎之又慎的不断打磨，见缝插针，得空就孜孜不倦的打磨它们。”

村上30年来，从未间断过早上10公里的训练。跑步这件事情在村上春树看来，更像是自己跟自己较劲，今天的自己是否比昨天进步了一点点。他在书中写到：对于我这样的跑者，最重要的是用双脚实实在在的跑过一个个终点，让自己无怨无悔；应当尽的力我都尽了，应当忍耐的我都忍耐了。从那些失败和喜悦之中，具体地不断汲取教训，并且投入时间投入年月，一次次积累这样的比赛，最终到达一个自己完全接收的境界，抑或无限接近的所在。

很多事情是需要小心的呵护、培养的，每一个想要放弃、忘记初心的瞬间，每一个得过且过、欺骗自己已经尽力的瞬间，是不是忘了有些东西是需要倾尽全力去捍卫的，就像村上日复一日每天坚持跑步。

03

很多时候，你是不是也有想要放弃的时候？在电脑前埋头苦干，一遍遍修改方案。其实领导对这个方案已经很满意了，心里会闪过一丝念头，想着，这样其实就可以提交了，那些小细节客户也不一定会那么在意。这么较真是为什么？

抬头看着窗外灯火通明的大城市，那一个个依然亮着灯的屋子，里面坐着和你一样努力的身影。就是做不到这样无视自己内心的声音，欺骗别人很容易，想要欺骗自己却很难。

高畑勋与宫崎骏同为吉卜力工作室的三位创始人之一，创作出《岁月的童话》、《萤火虫之墓》、《我的邻居山田君》等让观众熟知的动画。由他创作《辉夜姬物语》从开始拍摄到制作完成花费了长达8年的时间，制作费用高达50亿日元。

高畑勋在这部动画中做了很多新的尝试，对人物进行素描勾边、背景与人物合并处理，要画出“不经誊清的有气势的线”，线停顿的间隙、光、影的把握，所需花费的精力是平时的三四倍，有一点不满意高畑勋就要求重画。“拜托，请重画一次。”这是高畑勋经常对工作人员说的话。由于对画面细节不断的修改，上映的时间一拖再拖，制作成本也不断上涨。由于上映日期一天天接近，制片人铃木甚至在日程意见上写“尽可能避免修改”。但高畑勋不带犹豫地怼回去了：“动画就是改出来的。”光画片的数量就是普通动画的三倍，约五十万张。

每一个艺术家，都有他自己的偏执和底线。尽管这部电影上映之后，票房才是成本的一半，但并不能否定它是一部伟大的艺术品，它是以高畑勋为首的一代日本人对于动画艺术的极致追求。《辉夜姬物语》上映，宫崎骏看完后咕哝着“这根本就不能算是电影”，接着又说“这才是日本动画的未来。”

正是因为有这样精益求精，敢于跟时间、技术死磕，对自己毕生向往的艺术高峰发起冲锋的艺术精神，所以日本的动漫才能够享誉全球吧。

生命并不完美，努力不一定有结果，怀着想要“认真的无怨无悔的”做一件事情的想法的人想必很多吧。同样是10年，与其稀里糊涂的活，那目标明确，生机勃勃的活着才更有意义吧。