到现在回想起这部电影,有些地方仍然无法接受过年接连看了几部贺岁片,把电影当做消遣时,贺岁片似乎是最好的选择。平心而论,如果不是获75届金球奖和90届奥斯卡大奖,有着冗长的长镜头和沉闷色调的文艺片《水形物语》似乎永远入不了大众的法眼。
‘’人兽恋‘’。看完后观众都不约而同地给了它冠以了这样一个主题。这样极端的组合一开始就让我有些难以接受。习惯沉浸在日本纯爱电影氤氲的柔和氛围中,这样突兀而激烈的搭配即使饱含寓意,仍然让人视觉上有些难以接受。但正是这样极端的表达,将主题外化成人物形象,电影镜头像一个矿工,向着边缘群体内心深处矿脉挖掘,将对他们的理解与同情表达得淋漓尽致。人鱼,哑女Eliza,黑人清洁工Zelda还有邻居朋友(gay蜜)Giles就是社会边缘人的典型,他们互相拥抱取暖,被这个世界歧视和唾弃,可他们仍旧不忘记互相扶持,拯救灵魂。
所谓人兽的结合和女主最后的重生,让观众仿佛在主角自我救赎的过程里体味到了追求美好和勇气勃发的况味。
电影的色调和音乐是吸引我最多的地方。60年代的服装和场景设计真实而唯美,暗沉的色调唯美而沉重,与主题深切契合。
追求色调和音乐的美感并非文艺片的专利。回忆我们看过的漫威电影,之所以票房好有一部分原因也是因为其带来的强大的视听觉刺激。国外很多制作在这几点上力求精致。记得在摄影课上西班牙的老师曾经说过,他们赏析电影时秉持一个观点:‘Some movies has the good idea,but they are not good movie.’有着好的思想的电影不一定是好电影,只有思想与制作都精彩的电影才可以堪称佳作。
《水形物语》带给人的就是这样一种感受。ELiza和人鱼在水中融合时的黑蓝相交光影,渗透出一种暧昧的氛围。在饱和浪漫的撞色调贯穿全片的特色下,Eliza在玻璃窗前的偏蓝的色调和温和的光影带观众走进她丰富内心世界,温暖荡涤着观众的内心世界。
在主题与制作精良的交错相融中,一场深刻的边缘人的情感与反思视觉盛宴扑面而来,象征着暧昧和温馨的‘’水‘’这一外化物打造了主人公内心的对美执着追求的境地。
虽然情节的丰富性和波折性在我看来没有商业电影所带来得视觉冲击那么强烈,但是作为文艺片只留下的余温,氤氲在观众心中久久不能散去。