在日本著名的湘南海岸边，

有一个叫“叶山”的小镇。

100年前昭和天皇在此兴建夏日避暑别墅后，

小镇瞬间名声大噪。

40年前，艺术家夫妇真砂秀朗先生和妻子三千代，

带着刚出生的儿子，从东京移居叶山，

他们在小镇就地取材，

先生创立了自己的音乐厂牌，

将这片美妙的自然风景写进乐谱里；

太太三千代作为服饰艺术家，

钻研用当地植物，做手工染织布设计服装。

此外他们组织举办叶山艺术节、音乐节，

给年轻艺术家提供驻地创作的机会。

真砂夫妇

最近，年近70岁的真砂先生

重新设计了自己住了30年的家，

把普通的两层小楼改造成集画廊、

工作室、住宅于一体的空间，

并取名“明风”。

“40年过去，

我们的日常生活

慢慢成了各自艺术创作的一部分，

而这种体验我们希望能传递给更多人，

所谓生活，也是一种设计，

不是自己亲手规划，生活将会变得毫无意义。

自述 真砂秀朗  编辑 阿梦梦

 隐居深山、 住进画廊 

我们搬来叶山生活，有40年了。因为昭和天皇的度假别墅在这附近，所以从100多年前开始，这里就形成一种度假文化，但因为住在这儿的普通人也不少，所以这种度假文化与日常生活非常巧妙地混合在了一起。

刚来叶山的时候，是一种旅行的心情，40年前，完全是原始风光，很像巴厘岛，靠山背海，别墅群被大片大片的原始森林包围，虽说地理位置上距离东京才一个小时的车程，但心里感觉是去到了很远的地方。

真砂家外观

我们住的这栋房子，是流水别墅的建筑师法兰克·洛伊·莱特的徒弟，日本建筑师远藤新所设计的，有80年的历史了。

这次改造最大的目的，是将这栋80年老建筑中的精髓保留，并加入时代的新鲜感，把画廊引入家中。

改造施工的两个半月时间里，我们暂住在朋友的海边别墅，那是一个纯白的空间，眼前只有一片海无限延伸，在那环境中，整个人好像都归零了，开始重新思考究竟生活中真正需要的东西是什么？

这栋两层楼的建筑，原本一楼是客厅和餐厅，二楼是起居室。现在一楼统统变成了我和三千代两人的工作及展示厅。

从玄关进去，正中间的房间，是我为三千代特别设计的，属于她的展示空间。

她是一位服装设计师，现在展出的最新一季的设计，那客人可以在这边试装、对设计进行探讨。

左边的这一个大空间原本是客厅，现在作为我的工作室，一般画大幅作品的时候我会在这里。右边还有个小画廊，用来展示我的绘画作品。

这两三年里，我和妻子都喜欢上中国茶，所以在设计家的时候，各个空间都做了一张茶席，保证随时有地方可以坐下来喝茶。

中国茶之所以吸引我们是因为东方文化中的文人气息，就像山水画中那样，有茶和花，生活慢慢地也变成了艺术的一部分。

厨房是改变最大的的地方，用了最新的建筑材料做基础设施，包括地板、墙面。

毕竟80年前的设计，灶台还都是用土砖堆砌、烧柴生火煮饭的，已经不符合现代人的生活。

这次家里所有的室内设计都是我来设计，家具也是自己画完了图纸，找工匠职人来实现。我还给这个空间取了名字叫“明风”，“明”由汉字日与月组成，代表一种时间的组成，“风代”表一种新鲜感吧，希望这个家一直都有新风吹进。

 生活也是一种设计 

我大学是在东京艺术大学念的设计，在我自己的摸索中，所谓设计就是创造出具体的看得见的东西。以此来唤起人们心中某些抽象的感知，可能是通过音乐，可能是通过绘画。我会有很多表现手段。

70年代，还在读大学的我，也是听着欧美流行音乐，当时的日本流行文化都学美国，时间久了，我对这股风潮是有疑问的。

于是我决定到印度去看看人类文明的起源，在那里我接触到了印度横笛，后来又在美洲印第安的古村落遇到了竖笛，这些古老乐器所发出的悠远之声，给了我很大创作上的灵感。

在结束了一段自我寻找之旅回到东京后，我遇到了妻子三千代，当时我们都在东京最时髦的南青山工作，她是时装设计师比我大几岁，我是平面设计师。

大家住在同一栋公寓楼里，相识相恋。结婚后没多久，因为有了孩子，我们夫妻俩就决定都辞掉工作，带着肚子里的宝宝去环游世界。

孩子出生后，我们全家在巴厘岛住了好几个月。如果说去印度是为了寻找自我，在巴厘岛，我和三千代找到生活的真谛。所谓衣食住，是必须和自然融为一体的。

艺术创作、日常生活、农野劳作，我突然意识到这三者是不可分割的。来到叶山后，我就有开始农作。

距离家车程10分钟的一片山谷，我在那儿租了五块小梯田，已经种稻谷有20年了。

使用冬季淹水不耕起农法。简单来说就是到了冬季，不耕作而是在田里蓄满水，一直到春天开始播撒种子。

用这种务农法，不用耕种、不放农药、不施肥料。只是铁铲、铁锹、镰刀等简单工具就能搞定。我们家里这20年从没有买过稻谷类的粮食、全都是我自己种植，像种我们一年两人份稻谷的量，真的就和做庭院工作一样轻松。

我有很多个身份，画画、也做音乐。之前2005年日本爱知县世博会，政府建造了一个地球村，那里面所有的视觉就都是我设计的。

这次为了“明风”的开幕，我还特地创作了一组新作品，名为“门”，心中对于未知世界的探索大门，一直都在那儿。

还有之前为儿童做过一套绘本，被英国图书杂志评为“全球最具代表性的儿童读物之一”。以彩虹为主题，从孩子的视觉出发，通过颜色、形状去更好的了解这个世界。这套书籍在90年代出版，最近有听到说，小时候看这套书绘本的小孩，现在已经做妈妈了，开始给自己的孩子看这套书，感觉自己的设计得到了生命的传递。

音乐的话，至今也出过15张专辑以上，所以我也很难定义自己，究竟是做什么的。

对我来说，生活也是一种设计。

 灵魂伴侣40年 

我和三千代，是灵魂伴侣。今年刚好是我们结婚40周年。作为共同都是创作者，日常的生活一直都是我们创作的源泉，两个人在一起互相刺激互相扶持，一路走了40年。

三千代是只做女装的，但我有音乐演出、或者上舞台表演的时候，她都会帮我准备服装，与其说我穿着她设计的衣服，应该是因为她的设计，我的演出才变得更加精彩，非常喜欢她的品味。

有一位我一直合作的钢琴演奏家黄永灿先生。最初介绍我们认识的就是三千代，我们第一张专辑的监制也是三千代。

我们俩，既是对方最初的欣赏者，也是对方的批判者，是爱人、是家人、也是朋友，可以说相处模式非常的多元。

从年龄上说，我们都步入老年了，但我们俩的创作状态和30岁的年轻人没什么区别，甚至比他们还年轻。虽然人总有一天会终结，但创作是永恒的，直到死为止，我们俩都愿意为此付出所有。