配图是法国画家保罗·高更的代表作品《我们从哪里来？我们是谁?我们到哪里去？》
《月亮和六便士》是英国作家毛姆以高更为原型创作的小说。我在读完小说之后，对高更，对故事的主角斯特里克兰德的精神是敬服的，诚然，画家抛弃妻子毁人家庭在我看来是渣男无疑，但是一个男人能够为艺术为理想而活，是我想做而不敢做的事。
高更被称为后印象派的画家，在当时高更生活的年代，印象画派在艺术界流行，高更在辞去证券经纪人之前一直练习印象派画作，在他辞职之后却反其道而行之，逐渐形成自己充满原始气息的创作风格。
高更在类似疯魔的状态下创作了《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》之后，高更说他再也画不出比这幅作品更好的作品，因为他已经把到死之前所有的精力倾注于此。这幅画完美地表达了画家活在这世上一直在追寻的东西。
《月亮和六便士》中，斯特里克兰德患了麻风病后，在生命的最后阶段，画家在眼睛瞎掉的情况下在房子的墙上作画，画出自己艺术生涯里最后的杰作，也是自己意志的代表作，斯特里克兰德要妻子阿塔保证，把自己埋葬之后把房子烧掉。
高更追寻的是什么呢，是斯特里克兰德说的美，是世人尚未看到的美，那或许是人存在的原因，人活着的意义，人肩负的使命。
高更没有在原始社会生活过，但是高更执着的认为原始的，野蛮的，才是自己要找的。高更晚年生活在塔希提岛，就像《月亮和六便士》中斯特里克兰德看到塔希提岛时一样，那个远离伦敦和巴黎的地方，充满了原始气息的地方，就是自己要找的地方，这个地方流淌着自己向往的那种美，自己的精神和理想可以在这里实现。
斯特里克兰德不管自己在英国的结发妻子和两个孩子，哪怕他们可能从此陷入穷困；斯特罗伊夫的妻子爱上自己而自己仅仅把她当作泄欲工具，即便她死了自己也不会有任何感情波动。他在塔希提岛却与阿塔一起生活直到自己死去，因为阿塔是个塔希提的少女，那正是自己所追求的东西。
原始的生活更加能够体现出人生的意义，我偶尔也会像画家那样崇尚原始生活。但是让我为了理想去付出如此之多我自问做不到。高更放弃富足的生活，在成为专职画家之后穷困潦倒的生活正式开始，斯特里克兰德可以放弃所有的东西包括自己的性命去画画，除了画画其他的都是无足轻重的东西。
高更的画在大部分人看来是不懂的，那种画，像《月亮和六便士》中我对斯特里克兰德的画的评价，他被斯特里克兰德笨拙的绘画技巧吓了一跳。他不懂斯特里克兰德追求的简单化，尽管画里似乎在传达着某种精神，这种精神就是斯特里克兰德放弃富足的生活转而去追寻的东西。
但是在画家与世长辞后，他寄托在在这世上的意志和精神——那些画作也终于绽放其光芒。我不得不妄自揣测，斯特里克兰德丝毫不在意自己的作品是否为大众喜欢，甚至不想大众看到自己的作品，那么高更在追求美的同时是否会希望自己这些寄托了自己意志的作品能够流传于世，当作自己在这世上存在过的证据呢。
