构图与色彩，是史前陶工专注的问题。

中国史前彩陶的风格，在色彩与纹样上，集中体现在红与黑双色显示纹样和二方连续式的构图上。

绘制彩陶的陶胎一般显色为浅红色，绘彩的显色为黑色，黑红两色对比强烈。有时也会先涂一层白色作地色，黑白两色对比更加鲜明。

陶器自显的红色，成为画工的一种借用色彩，这种借用红色的手法，是一个奇特的创造，它较之主动绘上去的色彩有时会显得更加生动。

彩陶黑与白的色彩组合，很容易让我们想到中国古代绘画艺术中的“知白守黑”的理念。

“知白守黑”，出自《老子》，所谓“知其白，守其黑，为天下式”。主要以墨色表现的中国画就是这样，未着墨之处也饱含着作者的深意，观者细细品味，一定会有意想不到的收获。

从艺术形式上考察，彩陶的二方连续式构图就是最明显的特征之一。

二方连续是用重复出现的纹饰单元，在器物表面一周构成一条封闭的纹饰带，它是图案的一种重复构成方式。纹饰无休止地连续与循环，表现出一种无始无终的意境。

彩陶上的纹饰，其实是一种适形构图，所谓适形构图，就是适合陶器表面的，有一定弧度又是封闭的构图。

彩陶图案的二方连续形式是一种没有开始、没有终结、没有边缘的非常严谨的秩序排列，表现出连续中的递进与回旋。 这是说的陶工的意境，也就是说彩陶的艺术原理。