欢迎大家关注我的公众号《自然化建筑》zrhjz2021，我将在上面定期发布一些有意思的建筑案例，去阐述国内外著名设计师是如何将自然思想融入进设计之中的。谢谢大见的关注。

      当今社会的发展不断改变着人们的行为方式和审美方式。石上纯也认为，在新的时代，人们所接触的信息量和社会系统正在变的极度复杂，建筑师能否找到一种全新的建筑模式来回应新时代的发展已经变的至关重要。因此，诸多日本当代建筑师试图从自然空间中获得灵感，将建筑空间与自然空间相结合，希望在拉近人与自然关系的同时，将自由的自然属性赋予到建筑空间形态当中，使其更符合当今时代的需求。                       

一  自然化的概念                                            

“自然化”的空间形态设计方式是指将自然空间的某种特点以形象化的手法赋予到建筑空间形态的设计中，让使用者在建筑内部产生如同在自然环境中的认同感，使外部自然环境得以没有障碍地延申和扩展到内部人造空间中来，进而创造出具有满足人行为或心理需求的建筑空间形态。这种设计方式有两方面手法，首先是对自然形态的直接仿拟，另外便是提取自然空间的形成秩序，通过艺术手段将其赋予到建筑空间的形态设计当中。                                           

二  自然形态的仿拟                                         

       在抽象艺术中，每一根简单的线条都有着丰富的内在含义，也都具有象征性，而对于信息的接受方使用者来说，他们可以运用一切思维活动去接受外部信息，反应到大脑中，并给这些信息赋以形状和解释。人造的建筑在自然空间中总归是突兀的，如何让建筑以低姿态融入到自然空间中？日本当代建筑师从自然空间中选取自然意象，并将其与建筑空间形态相融合，进而营造出全新的空间系统。这种类比的设计手法直接与人对自然的审美意识产生共鸣，其摆脱了均质网格背景下传统空间设计时规整的几何形态，以直接仿拟的方式与自然空间搭建联系，相互交融，让使用者产生和在自然空间中同样的知觉感受。归结起来，主要体现在以下两个方面。                                         

1.自然元素的仿拟                                             

对自然元素的直接仿拟突出展现了取形于自然的设计手法。在平和之家这一项目中石上纯也（Junya Ishigami）以简素的表现方式将云这一自然意象与建筑空间形态相结合。建筑整体仿佛是漂浮在海面上的云。空间内部极度简素，白色的云状空间与下方蔚蓝的大海。建筑在自然中毫不突兀，自然意象的运用和简素质感的表现手法让建筑与自然完美的融合在一起，成功塑造了一个冥想的功能空间，给人以不一样的空间体验。                                  

     同样是对自然元素的仿拟，藤本壮介在其建筑作品House O和Tree Skyscraper中充分展示了他对树这一自然意象的运用，建筑师以树枝与树干的关系作为空间找形的基本逻辑，不同方向的空间分布带给了House O不同的观海角度，非均质、多角度的建筑空间让使用者在空间中的每一个点都有着不同的空间体验。同样，在Tree Skyscraper中，藤本壮介将这一意象运用在了摩天大楼的设计中。倾斜的树枝状设计在空间内部创造出了多样化的退台空间，同样也展现了自然派系建筑师对于未来摩天大楼空间发展的独到见解。

2.自然地势的仿拟                                             

       该设计手法将自然地势空间的形成逻辑应用到建筑空间形态的生成当中，以达成两方面目的，首先是弱化建筑存在感，保持周边自然环境的连续性，将建筑隐匿于自然环境当中，第二，模拟自然地势带给人的知觉体验，通过多样化的行走体验，实现交流，尺度感知，让使用者在人造空间中仿佛也能感受到自然空间的魅力。

       在丰岛美术馆项目中，西泽立卫将建筑作为自然地势的延申，为保证周边环境的连续性，建筑空间整体采用自然曲线的形态设计以衔接周边地形的走势，建筑师将建筑以低姿态融入周围环境当中。远观丰岛美术馆，人造物的痕迹已被削减到了极致，仿佛是自然中的一处“地景”。                                                                             

       在另一个项目瑞士劳力士学习中心中，建筑师同样将此起彼伏的自然地势空间融入到了建筑空间当中，营造了多种意象不到的空间形态。多样化的知觉体验让使用者仿佛置身于自然环境之中。开阔的建筑空间对内部功能具有极强的包容性的同时，也给人心理上以自然感。                                                                             

三  自然秩序的转译                                             

       我们所熟知的自然空间背后隐藏着多种建构秩序，不同的自然建构秩序交织在一起，共同组成了如今丰富多彩的自然空间形态。在本小节，笔者通过对自然建构规律的推演以及自然属性的赋予这两部分内容的阐述，展现日本建筑师是如何将自然中的生成逻辑表现在建筑空间建构过程当中的。                                            

1  自然建构规律的推演                                             

为了达到物体存在的最优平衡态，自然界中应运而生了多种不同的自然建构规律，进而产生了不同的形式，而这些自然生成的形态被应用到建筑空间形态的设计当中，拉近了人造空间与自然空间之间的距离，让建筑空间形态更具变化性。这种找形的过程使建筑空间形态摆脱了固定几何学的束缚，其以反应自然建构规则作为首要目的，以此达到融入自然，与自然共生的目的，同时，也给人以耳目一新的感受。                                                                             

       伊东丰雄设计的台中大剧院将极小曲面这一概念引入到了建筑空间设计当中，以自然规律的衍生形态来指导建筑空间形态的生成。自然圆润的弧面形式将内部空间全部联通在一起，模糊内部空间的边界，打破墙体对于内部空间功能的划分，达到内部功能的动态平衡。空间形态从传统的欧式几何建构方式中跳脱出来，转而向更自由，更具复杂性的方向发展。                                                                             

同样，在其设计的台大社科院项目中。通过对泰森多边形以及植物的螺旋式生长方式的运用，塑造出了大小不同，疏密有致的空间形式，自然光线从如荷叶般的缝隙中洒落，让使用者如同置身于森林空间中一般，形成了极具自然建构规律的建筑空间体系。                                                                             

       在自然界中，小到蛋白质的构造，大到森林体系，不同功能、不同属性、不同尺度的空间，他们彼此之间并无明显的界限，互相纠缠在一起，共同组成了我们所熟知的自然空间。这种自然界中纠缠的空间规律被平田晃久应用在了foam form 项目中，将建筑空间、自然空间与人的行为融合纠缠在一起。该建筑项目整体呈现泡沫状。在消解外部空间形式的同时，将内部空间规律毫无保留的展现出来。在满足音乐表演功能的同时，也以中间态的身份柔和的将陆地与海洋连接在一起。                                                                             

       在传统建筑设计中，内部空间设计和外部形式设计为两套不同的设计系统，能否舍弃外部的形式，暧昧化内外空间概念关系，以回归到建筑空间本质论？平田晃久希望以这种自然建构规律的设计方式打破人与自然、建筑与自然，内部与外部明确的空间界限，建筑仿佛是自然界中纠缠的一部分，也更像是人与自然相交流的媒介。在另外一个项目中，平田晃久在烟雾中获得灵感，将褶皱这种为了表面积最大而自然形成的自然态植入到了建筑设计当中，他在tree ness house建筑项目中创造了错综复杂的平台关系，最大化人与外界接触的空间，以期打开建筑边界，将内外相融合达到人与自然“纠缠”在一起的结果。平田晃久在自然建构规律中总结的思想为建筑空间形态的找形提供了不一样的方向，它不拘泥于传统的空间形态，将与外界融合，丰富内部空间体验作为空间形态设计的首要任务。                                                                             

2.自然属性的赋予                                             

      该设计手法并不与自然形式产生互动，其更多的是提取自然形态背后具有的属性，并将其通过人造方式赋予到建筑空间形态的生成当中。未具自然形，却含自然意是这一设计手法的重要特点，其重点在于借助多变的形态来转译自然属性，而不是对自然形态的直接仿拟。                                             

       建筑空间的去中心性是指通过对建筑空间功能和空间环境的均匀化散布，降低在传统建筑中走道、大厅等对空间布局的统领性，丰富使用者在任意位置的空间体验感。就像在森林中，不管你身处何处，都不会感受到空间上有很大的变化一样。身处这种空间之中，你不会感受到空间对于人行为的约束。                                                                             

       在森山邸项目中，建筑师将不同功能拆分成块，并将其均匀散布在建筑空间当中，块与块之间自然形成间隔空间，破坏了空间的连续性与完整性，但赋予了人们仿佛回到自然空间一般的生活状态，人们在里面自由穿梭，为诸多不在建筑师策划之内的活动的发生创造了可能，同时也将建筑空间完全向城市空间打开。                                             

在自然环境中，所有动植物的生存空间都由其自己去搜寻，而自然空间只是为多样化空间的形成提供了可能性，高度的包容性创造了多样化的自然空间。日本当代建筑师将这种空间的不确定性应用到了设计当中，建筑空间的形态也随之发生改变。                                 

     建筑应该有更多的可变性和不确定性，才能适应人们不断变化的生活。在空间设计时，通过对尺度和形态的把控，我们可以赋予空间以多样化可能性的潜力，而不去刻意定义某一部分空间的功能，这种设计方式可以充分激发人们在空间中活动的创造性，也就是通过人类原始的对自然的感知去支配周边空间。在终极木屋和2013蛇形画廊项目中，空间整体并没有限定具体功能，而是将其隐晦的表现在复杂的空间形态当中，通过空间尺度的丰富性建构，赋予空间多样化功能的潜力，而具体空间为何用，需要使用者和空间本身互动后决定。看似与自然空间毫无瓜葛的形态，却饱含着自然空间的建构模式。与之具有类似设计手法的还有终极木屋项目，同样是通过多样化的尺度建构来模拟自然状态下的功能组成。