高更《有水果的静物》50*61cm
布面油画：1890年瑞士朗玛特博物馆藏
以高更的自负，当他绘制这幅《有水果的静物》时，显然抱有与塞尚试比高下的意图。用来盛水果的高脚盘竟与塞尚画中的一模一样，静物的摆置(包括白色衬布的铺放)也如同出自塞尚之手，只是在色彩运用方面，高更展示了完全不同的风采。他用绿色和橙色取代塞尚常用的蓝色与红色，背景则涂以他惯用的深赭。前景中两只柠檬以娇艳的明黄色将画面点亮，而置于右后方的画架上，一只巨鸟在画布上闪着幽暗的蓝光……
创作此画时，高更还身处布列塔尼，然而这幅画所呈现出的热带风情已是如此浓郁。显然，此时的高更已经深谙色彩的搭配之道，并对自已的情趣所在了然于心。对于高更，塔希提已是触手可及了。
南太平洋中的塔希提岛因为高更而闻名于世。在这个椰影婆娑、海风轻拂的岛上，高更以极大的热诚向世人呈现他的梦想家园，呈现一片原始的、野性的、远离现代文明喧扰的纯朴天地。此时的高更在用色上完全摆脱旧有观念的种种束缚，大胆地用色彩来表现自我并构建其独有的意象符号。绘制于1892年的这幅《快乐之歌》是高更在塔希提的早期画作，在画面中我们可以看到红色的狗和红色的河流，这种完全“脱离现实”的用色在那个时代可说是惊世骇俗的。还是在1895年3月的那次访谈中，高更坦然告白：“这完全是故意的，也是必要的。我画中的每一特色都经过事前详细的考虑和评估，就像是一部音乐作品一样。从日常生活或自然中撷取的物像，只是创作的引子。我用特定的线条和色彩来安排，从而创造出交响曲及和声。它们在所谓的现实中并没有对应的物体，它们不直接表达任何概念。它们唯一的目的只在于刺激想象力。” 显然，身处塔希提的高更已奏响了现代绘画的先声，将色彩的运用从模拟具体事物转向意象性的处理，进而将审美体验由感受“客观的真实”提升到感受“主观的真实”。
