如果说在后现代艺术领域，哪位画家最广为人知？那一定是梵高。即便从没读过美术史，从没接受过任何绘画培训，也一定见过那副璀璨的《星空》图。
距离梵高离世已经一个多世纪，生前落魄困窘的他，一定没想到如今他的名声和作品可以被全世界关注。不！他应该是想到的，但没能亲眼见到。
《至爱梵高》这部电影中提到梵高生前写给弟弟的信，从信的内容可以看出梵高对自己一直依赖弟弟的救济而生活这件事情感到非常愧疚。他心中怀着强烈的愿望，希望可以通过作品让所有人见证他非凡的才华。
如果不了解他的经历，还以为这位落魄的艺术家是个不负责任、感情冲动、又爱犯幼稚病的人，可是当电影把生前细节一点点还原的时候，才发现他是一个非常自律的人，尽管住在一家条件很简陋的旅馆里，每天的作息却比闹钟还准，早上八点出门，晚上五点睡觉，一整天就在外面观察风景、体验生活、笔耕不辍地作画。
所以，在八年时间里，他画出800多幅画作，也就是平均每三天就画一幅，而且多名垂千古。
毫无疑问，梵高是一个对艺术非常挚爱的人。只是艺术相比生活来讲是奢侈的，奢侈的不光需要才华供养，金钱供给，更需要内行的理解。所幸，在短暂的绘画生涯中，这三者梵高都具备，他具有天生的才华，有哥哥的供给，有医生朋友的理解，但最终还是败在了金钱供给不足上。
时间对每个人都是公平的，在哪里播种，就在哪里发芽，种下什么果，就结出什么因。梵高的所有精力都用在了绘画上，而在生活上，他就是一个“疯子”、“傻子”，尤其在割掉自己的左耳之后。镇上的顽童见到他，都毫无顾忌欺负他。因为他太不善于经营人情世故，在谈到艺术的时候，他两眼放光，可对于生活本身，过得如炼狱。
一个有想象力的人，比普通人可以多活几辈子，因为他脑海里藏着不同的奇思妙想的世界，可以任由思绪在其中漫游。梵高应该就是这样的人，所以普通的河流、小路、游船、棚屋，在他的画笔下就幻化成色彩绚烂的画面。所有真实的景物都会随着时间流逝而改变，乡间小路会被改造成柏油马路，林间小溪也可能被竖起的楼房掩盖，当初用颜料和画笔记下来的画面却可以一代代被保存、观摩、欣赏。
梵高的生命里积蓄着太多的能量，等待艺术形式来释放，可是终被衣食所需、粗茶淡饭的人间俗世而打败，度过了短暂又凄惨的一生，留下了灿烂如晨星的艺术瑰宝。如果没有弟弟倾尽所有给予支持，我们未必能在今日看到如此杰作。
想起另一位与梵高齐名的天才画家毕加索，他一生过得辉煌又富足，可谓享尽了荣耀和繁华，也是有史以来第一个活着看到自己作品被收进卢浮宫的画家。相比梵高，毕加索在早期的生活也比较窘迫，但是相比梵高，他的家庭环境却更有爱更温暖。
梵高小时候生活在一个极其沉默的环境中，妈妈因为丧失了一个夭折的孩子，终日沉浸在伤痛的阴影中，完全忽视梵高的存在，爸爸则一直以一副极其冷淡的态度对待他。本应该充满爱意的童年生活，对梵高来说却如同身处冰窖之中。
梵高的死跟他对弟弟的愧疚有很大关系，因为得知弟弟为了救济自己，已经拖累了整个家庭，得了重病也没钱去治。可想而知，面对这位倾心对待自己的至亲，善良又敏感的梵高内心该多么痛苦。他拼劲所有才华等待着被世人认可的那一天，等待着功成名就的那一天，可是所有的荣誉都落后于那个时代，迟来的王冠赶不上命运多舛。
如果生命可以重新来过，也许可以派一位富有又具有超高鉴赏力的画商支持梵高的艺术道路，就像一位具有长远抱负的投资人愿意支持一个年轻创业者完成梦想。毕竟没有了生活的羁绊，艺术的生命会更长久。
