他怎会是大师呢，袁正阳油油画，性情风姿绰约瑕疵中蕴藏着梦境美
他怎么可能是大师呢，袁正阳画的女人油画，性情风姿绰约虽有瑕疵却蕴藏着梦境美
新中国成立后我国出现过很多油画大家，他们的油画虽然不及当今油画家富有个性美，但是那个年代却是对美，对真理追求的年代。
如今似乎已经没有了他们的这种精神，而50年代中期的当代画家袁正阳就说过这样一句话，他说：“绘画真正的危机是照相机刚发明出来的时候，那个时候的危机最大，对绘画的冲击特别大，但是最后人们发现还是需要绘画，画家还是需要画画，这是一个很重要的事情。”
他的这句话道出了绘画的价值，说出绘画并不是照相机所能取代的，但是怎么做才能不被照相机所取代呢，自然要赋予绘画它该有的价值。
看袁正阳讲的话就是非常朴实的，当然从中透露出他对绘画艺术的忠诚态度，这个很重要，确实如他所说，刚有照相机的时候，很多人不会选择找画家去画像，毕竟价格比较高而且费时间，更是价格低。
还有照片比划得更真实，即使写实的油画有时候也不一定能达到，后来有的画家画的比照片还真实，更有了文化价值，人们才发现照相机确实是取代不了绘画的。
毕竟画家笔下的油画作品没有照片风格，而袁正阳的艺术生涯，最开始是创作“国画”的，只不过是后来转向油画的，他自己也喜欢油画，而国画注重“笔墨纸砚”传统文化元素的缘故，有一定作为更是很难做到，权衡利弊之下他选择了更简单的油画。
也因为前期他画的是国画，也导致袁正阳笔下的油画作品也有“国画式写意”元素，但是油画的写实意味更大一点。
他还说过“我国的画家在油画创作方面，与西方大师还是有差距的。”这是真的，人家几百年的油画历史，你不但100年怎么可能超越，这句话很接地气。
也说明袁正阳很谦卑，对待艺术的态度也是谦卑低调的，而且很尊重事实，看他的作品就可以看到他对写实油画的理解。和很多油画家一样，他也喜欢画女人，他笔下的女人油画，造型严谨、人体比例精准，这是将素描基础放在第一位的表现。
看他油画的背景，首先是有很重的中国元素，国画“笔墨”的韵味很重，色调很接近国画的“墨色”，观看者无不有清新淡雅、不张扬的视觉感受，也给人江南水乡的“烟云梦境”之美。
不难看出这是中西文化融合的结果，看起来就让人舒心宁静，画面的立体感也强，但是并不强烈，有一种清心寡欲的感觉。但是有的色调显得有点儿单一，就是“黑白灰”，画面笔触也很细腻，用了很大心思在里面。
看过画面背景，我们再看画中人物，画中人物有一种抑郁的感觉，或许是在背景的衬托下行形成的，或者画家本人是刻意而为，只是加上了一样的效果。
强化了主体人物的忧郁性情，主体人物画背景相得益彰，在他的笔下也会出现“一男一女”或“二女”同一画面的情况，这可以丰富画作内容情节的效果。
即使人物增加画中人情绪还是抑郁的面孔，似乎并不会因为而缓解，可见这是来自于内心的孤独，或者是画家本人因为得不到别人欣赏理解而抑郁。
尽管画中女性体态丰腴、风姿绰约，有点儿激发观赏者的怜悯之心，而画家就巧妙地利用油画写实的特点，让他的油画作品总是能让人们产生臆想也是主要的原因之一。
把他的作品和西方绘画大师的写实油画相比较就可以看出，袁正阳的油画级别是不高的，而且他的油画中还有很多瑕疵，更接近于现实生活中的人物。
虽然看着写实，没有一点儿抽象的感觉，看得出他对艺术的态度很忠诚，这点儿是值得我们称赞的。
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