连小弟都不如的莫兰迪色系
《延禧攻略》带火了莫兰迪色系,大众都觉得这样的颜色好高级,好温柔哟~
殊不知在古老中国,古人早就发明了无数令人惊艳的色彩了,中国的色彩不光好看,名字也别具心意,天青,月白,妃红、胭脂、黛绿……每一个名字都美的炸天了,撷自然瞬息之变,诗意万千。
周董的《青花瓷》中“天青色等烟雨,而我在等你。炊烟袅袅升起,隔江千万里”。这是多么美的颜色,多么如诗的意境。
相比下所谓莫兰迪色,只不过是用一个的意大利油画家乔治·莫兰迪命名的。出现于19世纪,和我们中国那些美出天际的颜色相比完全是不可同日而语。
“单色釉”中国色彩的极致绽放
中国的瓷器举世闻名,被全世界无数藏家追捧。在众多瓷器作品中,宋和清是两个特别具有里程碑的朝代。宋代众所周知是“中国审美最高的朝代”。尤其是宋徽宗,对美学的极致追求,对后世影响极大。宋汝窑元青花清珐琅,宋代不是汝窑,“汝、官、哥、定、钧”五大名窑,这些窑口的精品均称得上中国的瓷魂。而宋徽宗最喜欢的瓷器,是汝窑青瓷,关于这个还有一则小故事。
宋徽宗做了一个梦,梦到了雨过天晴。便给烧瓷工匠传下旨意:“雨过天青云破处,这般颜色做将来。”这么虚无缥缈的指示,难倒了无数工匠,最后还是河南汝州的工匠技高一筹,烧制出了“雨过天晴云破处”的这种颜色。汝窑也称为五大名窑之首。
宋徽宗的审美追究一种极简,但灵气充盈,意境深远。单色釉就是瓷器中的极致,虽然粉彩、斗彩等其他瓷器也很出彩,但只要和单色釉放一起都有点黯然失色。宋代的汝窑有一句形容非常有名“似玉非玉胜似玉”。
“单色釉”的巅峰是在清朝,清朝的雍正和乾隆对艺术特别伤心。但审美差异还挺大,呵呵~之前我们有就两父子的审美单独写过,有兴趣的可以去看下。一个是“高大上”,一个是“农家乐”。
雍正最爱的就是单色釉瓷器,现今能看到的雍正瓷器最多的就是单色釉。雍正爱其恬静之釉质、素净之风格,更爱其娇美之形体,所以雍正瓷器素以造型娟秀、胎釉精细著称于世。雍正黄釉在釉色上有所创新,烧制出了多种新釉色。雍正一朝的黄釉瓷以柠檬黄釉瓷最为出名,淡黄釉瓶、柠檬黄釉杯子、菊瓣盘等品种颇受欢迎。
雍正时期有多少种单色釉呢?主要是青釉、红釉、黄釉、黑釉、绿釉、蓝釉和白釉。
单色釉瓷器不浮、不嚣、不靡、不媚,与彩釉瓷器相比,浑然天成、素雅淡净,是公认的陶瓷制品中的“大家闺秀”。
单色釉,也称“一色釉”“纯色釉”或“一道釉”。由于瓷釉内含不同化学成分,瓷器烧成后就呈现出不同的单一色泽。单色釉瓷器虽然颜色单一,但在某种程度上却是对“美到极致是自然”这一境界的经典诠释。
单色釉瓷器胎体优雅、流畅,釉色纯正、明快,部分单色釉瓷,釉下的暗刻刻花,似有似无,既不失单色釉的素雅,又有图案可供养眼品赏,可谓雅上加雅,光照下更是剔透玲珑,精美无比。
“单色釉”黄金时代,未来可期
在《延禧攻略》里有这么一段,令妃卫嬿婉前来请安,走的时候碰到了瓷器,卫嬿婉为自己碰倒白瓷道歉,乾隆满脸嫌弃翻着白眼说:这不是白瓷,这是甜白釉。
首先,要给令妃洗一下,她并没说错,甜白釉就是白瓷,只是白瓷里非常高级的一种。
甜白釉是永乐时期景德镇窑创烧的一种白釉。由于永乐白釉瓷器制品中许多都薄到半脱胎的程度,能够光照见影。在釉暗花刻纹的薄胎器面上,施以温润如玉的白釉,便给人以一种“甜”的感受,故名“甜白”。
看一下最能证明“甜白釉”价值的市场表现!
近年来,市场上的单色釉也屡屡获得不俗的成绩。
大体来说,在目前拍卖市场上,与其他类别的彩瓷相比,单色釉表现颇为出色。
1.孤品:作为陈列观赏之用,属于文人雅士赏玩之物,最忌相同,不会重复复制;
2.稀缺;尤其是清三代的单色釉,从工艺上讲,单色釉的烧制难度大,流传至今的佳品多为官窑。但大多还是在各大博物馆中,民间并不多;
3.审美:不光中国人喜欢,也符合西方极简美学,受国际市场欢迎。
但是单色釉也有一定的风险,假货比较多。不过现在也有越来越多的专家和机构对单色釉进行更为深入的研究。单色釉的未来市场必将值得期待。