以前总觉得一种文化的兴起并不是意味着另外一种文化的消亡，然而事实上确是我们近代的文化似乎已经形成一种固定的模式——非此即彼！不知道是不是算一种悲哀？
影片中天鸣是新生代的代表，生长于经济快速发展的当今，等他长大，所钟爱的唢呐几乎已经不再有市场，在寿宴上西洋乐队的出现彻底击垮了他心中的坚持，鸣天那一炮完全隔绝了他与外界的声音，那一刻他的世界空白的什么都听不到，只是当师父过来一句责骂把他拉回现实，可现实是无论你多么振奋、坚信已经换不回曾经的辉煌了！
唢呐，一种中华传承文化的代表。就像我小时候很多年长者拉的贤孝，西北大多数地方都有。至今为止我都很喜欢，可是再也听不到那种原生态 ，原汁原味的节奏了，他们很多不识字，也不知道乐谱是什么，有的仅仅是凭借多年的经验，而从来没有人将他们称为艺术家，尽管一种乐器已经达到登峰造极的地步！
我很感叹，感叹仅仅二十多年的光景这些文化竟然消失的如此之快。所有文化的精髓被冰冷的写上非物质文化以后就再也没有普及推广过，新生代力量很多根本不知道原来中国还有这样一种乐器！
影片中也是如此。文化局局长说要为非物质文化遗产唢呐来录制，师父在内房喊着让天鸣答应。可是今后是否录制了，或者说录制后对于文化的传承根本没有起任何作用，所以影片再也没有提及到这一段。（我本以为影片最精彩的一幕会是录制的过程）
很遗憾，整部片子没有一次真正完整的演绎过百鸟朝凤，唯一一次正式出现的场合还因为焦师父的病倒而终止。清楚的记得这个时候出现了一个夕阳被乌云遮住的画面，导演刻意用这种方式告诉我们，精髓文化已被蒙尘，继承人也将驾鹤西去，但是太阳并没有落下，我想这应该是作者内心的希冀吧！至少还存有一种希望，因为还有天鸣，这个新生力量的代表，导演希望他能秉承先人的遗念将唢呐继续发扬下去！
然而，现实却是跟这部影片的票房一样，并不乐观！如果不是前几天看一篇一个导演下跪求影院排期的文章，我也不会不知道这部电影！94年的同事说，我看那部电影完全没感觉啊！影院一起看完的人说以前我都不知道家里这个东西叫唢呐等等。
时代越发展，经典的东西就越被遗忘。我94年的同事没有关于这些最接地气文化的记忆，所以她看不出里面的情怀、也不知道作者或者导演想表达什么。
不知道怎么去形容这种心情。
我们总是很不喜欢接受太差的结局，就算事实就是如此，我们也希望绝望的好看点。我本以为，影片的最后会一如往常的有一些转好的画面，比如天鸣东西结合又将唢呐达到辉煌的一面、比如窦村长那场百鸟朝凤后听众听着久违的音调勾起原始的情怀去支持他们、比如那个在寿宴上傲娇的已双倍钱求他们停止演奏的年轻人看到焦师父用生命在演绎时的觉醒。。。。可是，都没有。
影片的最后，焦师父走了，天鸣一个人在坟前吹走百鸟朝凤，可笑的是连师父要求的最低的四台演出都没有完成，师兄们已经各某生计！
最后，什么都没有说清楚，师父走了，长长的落魄的背影！！！
其实，我们并不是排斥西方文化，无论乐器还是思想还是文化。只是在我看来，我们缺少的是一种判断力，判断好坏是非的能力。原本精华是应该融为一体百花齐放，创新有创新的力量、传统有传统的魅力，本不该形成冲击，更不该存在消亡与兴起的对比。可是现在，留给我们的问题也是影片中的问题。影片没有讲任何的观点，把一个赤裸裸的现象展现在观众面前，至于具体怎么样，导演管不了、也管不着。
焦师父最后走了，游加班是否还是一如既往的不再有市场？不再有继承人？我们都不知道。游天鸣也不知道。
谁知道？
又能做什么？
