【有时会问自己：做作品是为了迎合受众还是为了吐露自己，揭露社会，引发深思？】
事先声明，我并不是什么大咖导演，牛逼艺术家，只是一个简简单单还在上研一的学生。你可能会问，那你为什么要提出这样的一个问题，根本就没有必要。但我现在确实就陷入了这个困境，在看了各种各样的综艺节目影视剧后，现在居然没有什么能够引起我想去追的欲望了。而自己本身就是学这个行业的，就在想为什么在高科技互联网如此发达的今天，怎么就没有一个节目或影视剧能够引起我主动去追的。
昨天去参加了2018互联网岳麓峰会网生内容新生态高峰论坛，听到了很多总导演大大们对一些问题自己独到的看法，我觉得很受用，借此分享：
1.未来什么样的综艺会爆款？
主题是长久没有爆发的资源；话语方式的突破；拥有超强的执行团队；平台宣推；顺应时代的价值观。
2.电视台综艺爆款与网综爆款有什么区别？
没有区别。日益趋同化，渠道收看人群都一样。
3.未来综艺爆款路径？
独新，玩没有人玩过的东西；好东西，引发深层次的思考，用新的方式来诠释观众所熟悉的东西；平台机制的创新与开放，观众时间的争夺；坚守某一类的综艺，深度挖掘；通过对社会的洞察，引发大众讨论；对行业的贡献，观众能够从这一节目中得到什么；融合，比如户外与棚内的融合等等；不盲目跟风，坚持自我；娱乐节目的重点在于解压，是社会的融合剂。
4.娱乐节目发展的两个阶段：一是满足大部分观众的解压（已过去）；二是00后的崛起，对于精神娱乐需求更大（现如今我们要做的）。
5.马栏山文创园视频生产优势：资源优势；区位优势；成本优势（交通、人才、房价）；平台优势——产品资本化
P.S.:嘉宾介绍：谢涤葵（皙悦传媒CEO，爸爸去哪儿1.2.季总导演）、雷瑛（鱼子酱文化CEO，偶像练习生操盘手）、贺晓曦（笑果文化CEO，代表作——吐槽大会）、胡明（银河酷娱联合创始人，火星情报局总导演）、马昊（哇唧唧哇CCO，明日之子总导演）、林晟（银河酷娱，火星研究院总导演）
