暮檐凉薄。疑清风动竹，故人来邈。渐夜久、闲引流萤，弄微照素怀，暗呈纤白。梦远双成，凤笙杳、玉绳西落。掩練帷倦入，又惹旧愁，汗香阑角。 银瓶恨沉断索。叹梧桐未秋，露井先觉。抱素影、明月空闲。早尘损丹青，楚山依约。翠冷红衰，怕惊起、西池鱼跃。记湘娥、绛绡暗解，褪花坠萼。
—（宋）吴文英《解连环》
宋代词人吴文英原出翁姓，后来出嗣吴家。他一生未第，游幕终身，在南宋词坛留下的作品数量相当可观。他的词笔文采辉煌，对瞬间精微感受的捕捉十分敏锐，铺排出闲散甚至不相连属的意群，幽微中蕴含的情感绵密深沉，浓烈中不动声色。
《解连环》起笔惨淡而抑郁。词人独自站在秋日薄暮的屋檐下，空气里或许还有一点雨后的潮湿。他的思绪和神情一样恍惚，凉风过处，“开门复动竹，疑是故人来”（李益《竹窗闻风》）。实际上什么人也没有，心心念念的那个“故人”根本无从寻觅。 然而这“故人”的形象一旦进入思绪迷惘的范畴，就无法再剥离。画面转接到另一个由暮入夜的秋空下，她蹑手蹑脚，“轻罗小扇扑流萤”（杜牧《秋夕 》）。
那夜的萤火虫肯定很多，聚集在她的扇底怀中，明明灭灭，映照出她的楚腰如束，肌肤胜雪，与玉女董双成相仿佛的聪慧天真。 而云和之笙的乐音一般曼妙清丽的往事已杳然，已迢遥不能及。斗转星移，玉衡星在他孤独忧郁的冥想中悄悄落向西边，下半夜已过。屋檐下凉意越来越重，他只好转入室内。奈何室内的葛帷掩映处，也满眼是她的影子，满室是她的味道。
记忆纷纷沓沓，曾经的温馨在脑海中片段重现，反复堆叠，益发显得眼前的孤寂凄凉。“井底引银瓶，银瓶欲上丝绳绝”，白居易的描述形象而客观，他却无法这样冷静，他痛恨瓶沉绳断，欢爱飘零。然而心再痛又能怎样，“梧桐未秋，露井先觉”，命运从一开始就先注定了他们今日的结局。仅剩下手中那把绢扇团团如月，没人再用它来引流萤了，尘封了扇面的仕女图，依稀犹见秀眉两弯。 思忆、感伤，回环往复，痛楚郁结着将他逼到死角，肉身和心灵都无力再承受，眼看就要炸裂、就要爆发——然而，夜已深沉，一派萧瑟的庭院太寂静。西池中熟睡的鱼儿不能被惊醒，周遭熟睡的人们也不能被惊醒——所以他竟是连炸裂或者爆发的权利都没有，只能忍。忍到了忍无可忍的地步，还是只能从头再忍。 咬紧了牙关，低下头来，看见的竟然还是她的动作、她的样子！
这才是“拼则而今已拼了，忘却怎生便忘得”！ 字字千锤百炼，句句意味深远，环环相扣，吴文英这阕词正对应着曲牌的题旨。他化用前人成句、借重生僻典故串连起来的画面，跳跃得很主观，感受又纤细得晦涩。除了“暮檐”、“练帷”、“西池”、“湘娥”这几个有限的实指，其余的意象大都虚无缥缈、似是而非：萤光映人，是幻觉是梦境还是往事？梦远双成，是情断还是人亡？楚山依约，是扇面丹青还是心头印象？褪花坠萼，是照应翠冷红衰的凋蔽还是喻指绛绡暗解的旖旎？都模糊难解，很有些李商隐为诗的格调。
通篇言不尽意，贯穿的脉络是一腔忧怨真切鲜明。因为缜密含蓄，因为不显山不露水，更营造出一份咬碎钢牙和血吞的冷凝沉重，益见相思憔悴之苦。
