阿维格多·阿利卡阅读笔记
我的眼睛如此饥渴
我们画画，是因为事物吸引我们，因为我们有这个欲望，就像一个玩具吸引孩子一样……
我的眼睛如此饥渴，所有我看到的东西，我都想描下来。我如同一个盲人突然张开了眼睛，每一抹色彩，每一个形状，都深深的吸引着我，让我一刻不能停歇。
带孩子画画，我们与其去教孩子技术，不如先尝试唤醒孩子这种眼睛的饥渴啊！
艺术就是背叛过去
我想说，每一次探索都是画一个圈，当这个圈完成以后。有一天，我对自己的绘画形式极其反感，猛地一下看见自己的画，明白了我一直在重复同样的一种形式，一直在同样一个圈里打转转。
我开始觉悟，艺术就是要背叛过去，艺术就是要不断打破这个圈。一张画是一次询问，而不是一次肯定。是一次没有目的的冒险，而不是带着目标的旅行。不可知，让我得以享受这份未知的刺激。
时代也是一个圈
一个时代，永远是一种眼光（一种观看方式）的囚徒，很少人能摆脱。我们不可避免的受到时代的影响，受到这个时代主流方式的捆绑。时代是一个大圈，而很少有人敢于踏出这个圈。
我们要养成一种习惯，当大家都朝前方走的时候，我应该停下来，看看有没有可能朝后面，或者朝着别的方向走走看。
叩问内心的真实
在画画的时候，最重要的是真实，不是客观真实——因为我们不能拥有客观真实——而是主观真实；也就是说得揪住自己说真话的那一刻，我们大家都知道我们会作假，但作假是不应该的，应该讲真话，就这些。
什么是一幅画，一幅画是包含着画家本人能量的痕迹，我用“能量”这个词，也就是中国人说的“气”，没有“气”就没有艺术，没有真实的时候，“气”就不会流通。因此，你画的东西本身并不重要；是抽象还是具体的，这一点也不重要，只要是真正从里面往外面引出来的。
在凡·高的画那里有“气”，在委拉斯贵兹（Diego Rodriguez De Silva y Velázquez）那里有“气”，这是很明显的嘛，但在那些刻意制作出来的画里就没有“气”。
从现实中摘取真实
现实永远不是真实。现实是夹杂着各种信息的现象，而真实意味着选择，选择触动我们内心的信息。我们从现实万千中只摘取一道，这样反而变得纯粹，更加真实。
莫盲随西方现代主义
现在那些东方国家要寻找自由和真理的人在干什么？难道想捡西方四五十年前的破烂？这很严重，我担心在中国也会发生同样的事情，他们想做那些在西方早已经做完了的事情。问题就在这里，这很严重，因为这些事情都是些蠢事，毫无价值。
现代性”与“时髦”
A：“现代性”不是被制造，而是被体验，被我们无意识地体验着，我们只是到了后来才确认它。而“时髦”却不是“被体验”而是“被服从”的。有些软弱的人，他们没有内在的生活，看到外面流行的东西，就相信那些东西是“现代性”的表现。这是错误的，就像高克多（Jean Cocteau）说的，没有什么比时髦变得更快了。很明显，这些可怜人会手足无措，时尚每几个月就变一次，又出来一种新的时髦。
在西方，时髦代替了真正的品位，遮盖了一切。真正的品位没有了。随着时髦而来的是大众消费、金钱等等。
最后，我认为，如果这场“战争”停止，我们能从中摆脱出来，将会有一种新时代带来——我觉得毕竟我们还是达到了某种境地。但是当前我们还是捡拾地上的残屑，因为艺术教学不力，对未来一代的教育会有严重的问题。我发现有些学校学艺术的人——或在这儿，或在美国、在日本——他们一下子就想搞前卫艺术，他们搞的是前卫，而不是艺术，因而什么也不是。其实，他们学的是如何取得成功，这很无聊，不是搞艺术。问题就在这里，是这个时代的问题，在哪儿都是如此。
