我一直都蛮喜欢古琴，这件乐器有着丰富的中国传统文化底蕴。今天偶然看到某个机构有开古琴的公开课，就想推开其他的周五晚安排，也纠结了一下，也问了自己的内心好几次，最终确定自己心里真的想去。
去了之后，果然有收获。
有些迟到了，只听到林老师在讲古琴的历史。然后介绍古琴的形状。古琴形状其实像一个人，有琴额、琴肩、鹰位、等等。她说，古人给古琴的各个部位取了好听的名字，几乎把大自然所有美好的意味都赋予古琴了。古琴被用作祭祀的重器。琴弦象征天，琴座象征地，古人弹琴，就像面对天地，是充满着敬意的。她说现在的人对天地没有敬意，这就是为什么现在有这么多灾难。我想起了武汉和闽清的洪水……和厄尔尼诺现象，和自然破坏不无关系吧。
接着她给我们展示第一张古琴琴谱的图片。给我们讲了几个极具代表性的琴谱及其背后的故事，我深感兴趣。林老师说，每个古琴曲都有一个典故，这是其他任何一个乐器所不具备的。她还结合一些曲目演示了手法和坐姿。
林老师还说到她对派别的看法。有人把古琴分为浙派川派等等派别，其实这些派别是因为地域隔阂而形成的，只是表现了风格的差异，同属于古琴音乐，没有高下之分。她大概介绍了几个派别的代表性弹奏风格。
最感动的一个环节是古琴的现场演奏。林老师给我们演奏了《流水》《沧海一声笑》还有《茉莉花》。我感觉自己到心弦真的随着古琴的余音荡漾，眼睛一刻也离不开。特别是演奏《茉莉花》时，听众跟着旋律一起轻轻吟唱。那种琴歌和鸣的感觉真是无以言表。或许我真的喜欢古琴？
让我颇感兴味的是。老师说乐器都有不同的性格。古琴的性格就是“雅”。古琴学久了，慢慢性格就会像古琴的性格靠近。原来性格很急躁的，也慢慢地急不起来。人一开始弹古琴，会暴露很多东西。古琴是修身养性的。
公开课接近尾声，林老师说和大家一起学习高兴，感谢大家在这样一个晚上来听课，于是为我们弹奏一曲《良宵吟》，就是为了纪念这个美好的晚上。 林老师经常微笑，笑起来眼睛就像小月牙。看来她也是真的喜欢古琴，因我们也喜欢古琴而高兴吧。看来是这样的。因为她反复说，我们要把古琴传承下去，就要学习如何弹奏塔。古琴有文物的一面，也有乐器的一面。如果我们只是把它当作文物收藏在博物馆里，挂在墙上，久而久之，就没有人会弹了。
最后提问结束后，老师90度鞠躬。
