《影》虽然没有简单到是“两个邓超争孙俪”这样简单的故事，但也确实不复杂。它足够精简，让张艺谋得以将心思放在了画面上。

这带来了两个后果：剧情高潮不足、画面盛极则衰。

当然，虽然有不足，但在国庆档的诸多影片中，还是值得一看。画面确实美，虽然有一个亮点就抓住不放，弄到观众腻味，这是个问题，但看起来张并不打算解决这个问题。

还愈演愈烈了......罢了。

懂得克制，是真的很难吗？

随便说一下对内容的一些解读吧。

两个邓超的博弈，一人分饰两角未必有想象中那么难

但邓超的完成，也已经相当好了。

在《影》中，邓超一人分饰两角：都督大都督子虞、替身（即“影”）境州。故事中的都督子虞已经是刀伤发作，病邪入体的一副“人不人、鬼不鬼”的样子。而那个据说与他十分相似的“影”，看起来还是一名壮年男子的模样。影片开头那一段，子虞为境州伪造刀伤，两人都脱去了上衣，身形的对比非常明显。

“影”和其真身无论是扮相还是气质上，在这个故事中的差异都非常大。邓超分饰两角只要完成了外形扮相上的功课，可以说，以一个演员的基本功，就可以大致将这两个角色做到“合格”的地步。

相较而言，更难演绎的是“影子”境州的心绪流动。

在故事的进行过程中，“影”与其真身，存在着权力的流动，而“影”这个角色，则从几乎完全的服从，再到懵懂，一直到最后完全觉醒。

一开始的“影”，问着“我到底是谁”。他一生孤苦，因相貌与子虞相似，被买来当替身。说是替身，其实也就是工具，没有把他当人看。当都督夫人小艾温柔待他，他便欢喜。这是一种最本能的对异性的好感，他说的“可以为了你做任何事”，是他这阶段的想法没错，淳朴而愚蠢。

“影”还不明白自己是谁，也并不明白他的“好感”到底是什么。

“影”知道自己与杨苍决斗，只是在拖延时间，只须撑足半个时辰，为敢死小分队争取时间。但他仍然没有丝毫质疑，上场搏斗去了，并且顺利撑到三合之后。

境州破后，他走在幼时熟悉的街道上，甚至有一种想要归隐的松懈感。这个时候，他还是“影”。

“影”内心本我的觉醒，是在发现母亲被杀，并被可能是主公派来的杀手围攻时。最后幸得来人营救，险胜，但他的前臂被匕首刺穿。这个前臂被匕首刺穿的意象，宗教意味很浓，暗示着复活与重生。

也就是在那一刻，“影”决定破除旧我，反噬“真身”来活下去。

觉醒后的“影”，他掏出被血染的荷包给小艾时，小艾非常恐惧，按理说不应该。这有两种可能，其一，小艾明白觉醒的“影”已不再单纯，不再会唯她是从，未来如何对待此人，令人忐忑；其二，想杀“影”的杀手，可能不是主公派去，而是都督假夫人之手安排的，“影”将荷包还给她，是一个了断。

虽然觉醒后的“影”，最后仍是被朝堂权力斗争裹挟前进的一枚棋子。这一点他未必不知，只是对于当下的他而言，除了以杀伐决断来破局，别无他法。

难道真的带上小艾去看看世界吗？“影”虽然刚觉醒不久，但还不至于这样天真。

“爱情线”的探讨，小艾曾经在两个邓超间迷失吗？

我认为所谓的“摇摆不定”不存在，小艾从始至终爱的只有都督子虞一个人。

诚然，在子虞刀伤发作之后，容貌不再，脾气性格也大变。而“影”作为一个健康版的邓超，年轻有活力，思想单纯。像极了子虞过去的样子，是那个与小艾倾心相爱时期的“子虞”。

但我要提醒各位的时，子虞变成这副可怖的样子，是刀伤发作后的事，至今不过一年。一年时间，人可能会贪恋青春肉体带来的欢愉，但作为小艾这样一位具有高智商高情商的贵族夫人，她是绝对不可能背弃自己的夫君的。

小艾与子虞，可谓相爱相知。在那个年代，一位丈夫如此尊重自己的妻子，他相信她的智慧，最终也确是她想出了破解杨苍之刀的秘法。他也相信她的为人，“影”的事情，他也没有瞒过小艾。

当然，他也留了一点心眼，在自己的密室内留下了一个可供窥视的缺口。

这我倒认为怪不得他，哪一个曾经帅过的人，变成了子虞现在的样子，都会变得有些疑神疑鬼。毕竟他从窥视小窗口看到了夫人与“影”的一夜情，并没有当场发作，修养算是可以了。

后来夫妻两开诚布公地就此事聊了一下，夫人的表现可算非常得体。其实意思很明显：替身是你选择要弄的，有收益就要承担风险，不存在对错。子虞对这件事算是认可，但心里到底也是吃瘪的，两人弹起琴来，如千军万马对抗，却仍是合奏出一曲琴瑟和谐。

只有夫人小艾这样大胆而智慧的女子，配得上都督子虞；也只有沛国最位高权重的贵族子虞，才配拥有一位女子中的将才，能想出破解杨苍刀法的唯一一人。

那么小艾对“影”于是什么感情呢？

作为府里头“奴隶”这一等级，对“影”而言，小艾是主母。那么对于小艾而言，“影”如同一个孩子，她对孩子有天生的怜悯。

更何况这个奴隶还有着一副夫君健康时的皮囊，他的行为举止经过训练，和夫君那么像。她便对这样的“影”更多了一份关心。

出征前夜，小艾与“影”的温存，不能是爱，甚至连一夜激情可能都算不上。这是一种“赋予”，也是一种对于近一年来压力的纾解。

这么说吧，从本质上而言，夫妻俩都把“影”当成工具。

关于画面：满满一杯“中国风”，你喝腻了吗？

《影》的影像质量，确属上乘。水墨风格的画面，撑起了整部影片的基调。如果是10分钟左右的概念片，则评分或可给到8分以上。

但作为一部2小时左右的长片，用黑白二色撑满，却显得过犹不及。

亮点之所以是亮点，关键在于“点”；铺成了面则成了“滥用”，造成某种审美疲劳，不会有“点状”时的惊喜感。

宛如《印象刘三姐》的水墨山水远景，频繁地出现，让人恍如置身于某大型实景剧中；人物身上的服饰，也偏要以水墨印染，且不说当时的年代尚无此技术，即便是有，这种风格是那么流行吗人人都爱穿？绵绵不绝的雨，随处可见的水，以及时不时便拿来突出一下人物情绪的慢镜头；再加上硕大的太极八卦图，像是生怕别人不知其此消彼长的寓意。

非常神奇，黑白本以其简洁为美，水墨以其留白见长，而张偏偏要将其拉扯成带有强烈个人风格的某种繁复。

如果说水墨风格至少是他对于极简美学的一种探索，“太满”可能是其在演绎上想要达到极致的效果，那么到了死士们以“沛伞阵”过箭雨，呼啦啦地打开白刃打造的伞——这热闹的场景一下子让人陷入了回忆，想起了诸如回旋镖一类的事物，以前的张艺谋。

沛伞，东吴伞，应该是历史上不曾有过的武器，据悉是为《影》专门设计并打造。看过《影》的人会发现，这显然是一件华而不实的武器。沛伞打开后，伞面均以刀刃组成，攻击时无重点，并且很容易伤到自己。

这“华而不实”四字作为注脚，是为精妙。

另一个“过犹不及”的例子是片中动辄要割破颈动脉，鲜血喷出。血的鲜红，是片中黑白二色之外唯一的“艳丽”，画面中加入了鲜血，本是非常出彩的。但问题仍然是，太多。

有人形容抹脖子像开可乐，一样的滋滋声。那是血喷出来的声音。

多了，就疲了。

另外也不禁想要感慨，沛国人好手艺！能设计出“沛伞”这样的无差别攻击武器，武者们的解剖学又都学得极妙。

就连长公主，一个扎着双马尾的小姑娘，都能找准动脉，一刀下去灭了敌军之子。知识就是力量啊！

最后，在《影》中，串起开头与结尾的是小艾在门后因惊讶/恐惧而睁大的双眼。

她通过门缝，看到了什么？

我认为，她看到的是她夫君眼中的视角，即子虞视角。因为子虞在长达一年的时间里，都是通过一个小洞来窥视外界的。

当主公与子虞都已死去，“影”之曾为“影”的秘密，只有三个人知晓：小艾、“影”、田战。

田战与“影”在门外，他们在明；小艾在门内，她在暗。

如果她跑出去向众人揭露一切，很显然没有人会信她。而她所谓的选择，似乎已经是没有选择——她唯一可以做的，是站在门后，继续做一个知道真相的“窥视者”。