你是想在浩瀚的宇宙苍穹中，玩“星际穿越”；还是想去宇宙空间站，探访“地心引力”；抑或在“后天”到来时，感受人神俱灭的恐惧？用瑰丽的想象力与出色的电脑特效搭建起来的电影世界，拥有无穷无尽的造梦神力。同档期公映的《全球风暴》与《银翼杀手2049》，就展示了电影艺术，在反思人性与哲学思辨上的种种可能。
《魔兽》未能以本尊形象出镜的吴彦祖，化身技术宅，成为《全球风暴》的中国元素，但其更大的卖点，在于一次性集齐了全套灾难——海啸、寒潮、冰雹、龙卷风、地裂轮番登场，东京、香港、莫斯科、里约热内卢、迪拜等世界性地标城市接连遭殃。但令人遗憾的是，其豆瓣评分刚刚过及格线。
《银翼杀手2049》是已经封神的《银翼杀手》续作，首部作品问世后票房寥寥但口碑逆天，成为电影史上科幻片榜单TOP10的常客，续作难能可贵地延续了高品质，成为北美媒体口中“近十年来看过最好的电影”，新老两代银翼杀手哈里森·福特与瑞恩·高斯林在导演丹尼斯·维伦纽瓦的镜头下熠熠闪光。
口碑有云泥之别的《全球风暴》和《银翼杀手2049》，内地票房表现却出现倒挂。猫眼票房显示，上映三天后，《全球风暴》已经报收2.2亿，而《银翼杀手2049》却只有5000万，后者的单日票房甚至不及《王牌特工2：黄金圈》与《羞羞的铁拳》——是什么原因，让《银翼杀手2049》遭遇如此大的市场困境？
洋溢着脸谱化和套路感，与《2012》相比《全球风暴》有形无神
诉诸于普遍存在的恐惧情感与求生本能，灾难从古至今都流传在文化血液中。古希腊神话“潘多拉魔盒”是灾难主题故事，《圣经》有详尽的灾难描述，中国本土神话“后羿射日”“大禹治水”都与灾难有关。当文学作品中的想象性灾难，用数字技术呈现出狰狞面目，自然极大冲击观众的视听神经。
因而在好莱坞电影体系中，灾难片是通达全球观众的万金油类型。从20世纪70年代至今，好莱坞各个时期都有不同题材的灾难片问世。自20世纪中后期以来，生态环境的极度恶化让灾难片的出现有了更深厚的现实土壤。
从灾难片的类型叙事看，《全球风暴》严格遵循了“英雄的拯救”“英雄的救赎”“英雄的创造”等母题。拥有大无畏奉献牺牲精神、能够在千钧一发之际力挽狂澜的英雄人物；绝境来临，能创造性地运用特殊工具或方法，拯救全人类；有道德瑕疵或过失原罪，但又勇往直前的英雄人物，通过拯救实现自我救赎。因此，即便杂糅了政治阴谋等元素，《全球风暴》在本质上和《2012》《超强台风》《地心抢险记》《极度深寒》等灾难电影毫无二致。
《全球风暴》最大的问题，并不是网友评价“以灾难片为噱头，把所有元素玩个遍”，也不是细节逻辑经不起仔细推敲，而是在价值观上走向了套路——灾难片最闪耀之处，在于探讨生态环境、科技伦理、生命价值等终极问题，无论影片立足于“天灾”还是“人祸”，守望相助的人性光芒、反思科技与生态的平衡关系等议题，才是灾难片的主旨所在。而《全球风暴》虽然有兄弟、父女、爱情等情感线索的点缀，但落脚点最终放在了政治阴谋与角力之上，看到脸谱化的美国和墨西哥兄弟拯救全球，还有勉强套上“One Earth One Dream”的老套价值观，实在令人反胃。
资深科幻迷的年度狂欢，《银翼杀手2049》成败都在“严肃科幻”
大抵《银翼杀手2049》的影迷谈论起《全球风暴》，都是一脸嫌弃模样：这部沉淀了35年后再重启的科幻作品，有观照人类与复制人的错综关系，有对人类中心主义的反思与否定，有科幻电影末日荒凉美学的延续与引领，还有扎实的生命探讨与哲学思辨，更何况，《银翼杀手2049》搭建了完整而齐备的未来世界观，其创作严谨而细致，怎能是一部爆米花电影所能比拟？
事实上，讲述两代银翼杀手故事的《银翼杀手2049》在北美上映时，口碑简直可以用逆天来形容：烂番茄新鲜度目前89%，Metacritic权威媒体评分高达81分，其中有11个满分，两大专业评价指标与《银翼杀手》完美处于同一档次，影评人“近十年来看过最好的电影”、“殿堂级的科幻巨作”、“如同教科书般精美的画面”、“帧帧都是艺术品”等评价，几乎俯拾即是。
雷德利·斯科特在《银翼杀手》中创造的末日感影像美学，在《银翼杀手2049》中得以传承。城市总是光怪陆离，有淫雨霏霏永远不见蓝天的阴暗，有放射性废物灼热而刺眼的反光，还有灯红酒绿的广告牌与路灯。此外，反衬人类渺小的巨型奇观带来惊悚感，全息投影的虚拟女友有未来科技的味道；而镜头的色调、明暗又美妙转换，光影浓淡的渐变则折射出独特的审美意趣。
也正是极度风格化的影像特质，缓慢推进的叙事手法，长达162分钟的片长，让《银翼杀手2049》的严肃科幻面临巨大的观影难题——对资深科幻电影迷来说，电影的每一帧画面都值得思索与回味，甚至不惜二刷三刷；而对不那么有耐心的普通观众而言，他们或许更想看的是《速度与激情》里肾上腺素的狂飙。
类型差异决定票房下沉，“好莱坞保护月”高潮尚未来临
乍一看，票房与口碑倒挂的《银翼杀手2049》与《全球风暴》并不好理解，但类型差异、观影门槛等原因，对两部影片的票房走势产生重大影响。作为中国观众最喜闻乐见的电影类型之一，灾难片曾在中国战绩不俗，如2015年《末日崩塌》席卷6.30亿，2012年以3D格式重映的《2012》也有1.41亿进账，2016年的《深海浩劫》与《萨利机长》票房未过亿，则更多是因为宣发、题材限制因素。对今年唯一一部引进的灾难片，市场存在着类型饥渴与观影需求，因此被看好。
有些曲高和寡的《银翼杀手2049》，在北美已经重蹈覆辙，与前作一样陷入了口碑炸裂却票房平平的窘境：投资高达1.5亿美元，片方期待首周末票房能砍下4500万美元至5000万美元，实际上却以3150万美元收场——不仅远低于预期，连10月开画榜前20名的门槛都没摸到。在具有参考意义的韩国市场，《银翼杀手2049》也与内地一样，票房表现不佳，上映第三周市场占有率仅剩1.3%，被评价“票房有扑街之嫌”。
从电影特质来看，与《后天》和《2012》相比，质量有所欠缺的《全球风暴》，仍然具有毁天灭地的视觉特效，这将是影片下沉到三四线城市，被更多普通观众接受的法宝之一；而拥有文艺内核，探讨人性与生命的《银翼杀手2049》，显得更加曲高和寡，观影门槛也更高。此外，值得注意的是，票房与口碑并不相称的科幻片，并非没有先例，在今年1月份上映的《降临》拿到了豆瓣7.7的高分，赢得“我预见了所有悲伤，但我依然愿意前往”的评价，同样有着强烈的文艺气质，票房最终勉强破亿。
留给《银翼杀手2049》与《全球风暴》的时间只有一周。在“好莱坞电影保护月”，每周都有一部及以上的好莱坞大片坐镇。就在11月3日，《雷神3：诸神黄昏》将在中美同步公映，这部《复仇者联盟3：无限战争》的前哨战备受期待；世界三大推理宗师阿加莎的改编电影《东方快车谋杀案》，在11月10日接棒《雷神3：诸神黄昏》；而DC拓展宇宙的《正义联盟》，肩负着首部集结众位英雄的重任，同样万众瞩目——等到2018来临，《银翼杀手2049》或许将成为年度遗珠。
