带着莫名的情绪走进电影院，庆幸自己在听着《清风徐来》的片尾曲从电影院的台阶一步步往出口方向走时，心里真的释然了些。
我不知道现在的电影团队是不是已经习惯把太多想要表达的东西揉杂在一起，多样化的市场运作似乎离纯粹愈发遥远，已是不可逃脱的厄运吗？
此片名义上以爱情喜剧片定位，但我不得不承认，在呵呵一笑里偶然被一个情节戳中泪点后，只记得插曲和无缝链接的广告画面是不可否认的事实，说这是一部堪称爱情动作轻喜剧经典古惑仔商业片也不足为奇。
我已然想不起《泰囧》的剧情，所有的记忆都只剩下被网友恶搞的王宝强表情包。我在回来的路上极力回忆《港囧》里的故事，脑海中是单一的画面，不知道如何靠记忆串联。
当你听过很多很多的故事，关于三个人的爱情、关于留有遗憾的青春、关于蹩脚的梦想、关于香港的古惑仔......你似乎总能在每一部上映的中国电影里找到些许似曾相识的剧情，所能找到的不同大概就是镜头的运用方式因人而异，人物角色的诸多对白里总有一句是从未听过的台词，成熟的植入广告运作方式倒是以前的经典无法企及的。
我现在还能想起的画面是徐峥饰演的徐来在经历了无法言说的蹩脚事件后，戴着铁盔出现在初恋女友杨伊的画展上。徐来一身黑衣站在人群之外，杨伊在聚光灯下以一席白色礼服优雅面对所有。
我似乎在这一刻领略到了一个无梦之人的悲哀和苍凉。我承认很多事的阴错阳差一言难尽，只是多年之后重遇的那些人因为彼此人生轨迹的不同而只能以“好吧”来结束对话时，是怎样一种蹉跎？
我现在还能想起的画面是包贝尔饰演的蔡拉拉心怀着导演梦，不惜用生命去换取自己的DV，以告诉对手什么是“英雄本色”时，那种近乎偏执的执著在威胁逼近时依旧可以凛然不惊没有慌乱。
我现在还能想起的画面是蔡波身为妻子，能在多年之后依旧不忘实现丈夫的梦想且还可以以一副娇羞的模样对着镜头表达心意，我不知道我该用怎样的言语来形容这样的爱情，只能借用“曾经有份真挚的爱情摆着我面前”且不接着下一句台词以致敬所有男男女女对爱情的忠贞、不悔和信任啊。
不得不承认徐峥和包贝尔的对手戏是全剧的主要笑点，但赵薇对角色豪不做作的演绎让我在感动之余裂开了嘴。两个香港警察的戏份、王晶的现场拍摄以及时不时入耳的粤语老歌看似容易让人出戏，但无疑是浓墨重彩的一笔，是个人主义的致敬还是大众市场的所需，观影者心中应该都已有了答案。
以娱乐为最终目的将细微之处所要表达的想法充分演绎，也许算是对时代的附和，但准确地说，是懂得运用市场规律将自己的真知灼见恰如其分地在轻幽默里诠释。
成熟的表现手法在矛盾冲突的设置上游刃有余，哪怕很多画面的脱节依旧无法靠插曲挽救；画面的对比剪辑让人物情感更加立体，哪怕依旧无法靠拙劣的特技弥补；恶俗的对话、饶有情趣的画面、见缝插针的古惑仔式演绎，让人在莞尔一笑之后莫名的想要静下来想一想自己是不是应该“水波不兴”随着清风慢慢来？
我还没有二十年的离别经历去体味，心心念之的到底是自己日益美化的过往还是不甘心在作祟；我还没有婚姻的束缚去感受，爱情在家庭的捆绑下是不是没有花前月下可言；我还没有对梦想孜孜以求到用同理心去理解为梦想努力着的所有人而不是去嘲笑这样的虚无；我还没有足够的感受力去揣摩人物的一举一动一颦一笑下隐含着内心真实。
我不知道，当徐来被专家检查过身体后走出来还要面对一家人的拷问时的情感爆发，是不是意味着男人的忍耐有限，人艰不拆并不代表一直沉默无言，个人认为全剧最酣畅淋漓的部分大概就在此了，比最后一场高空平衡木般的画面表现精彩。
蔡拉拉一直奉行的“我不能干涉被拍摄物体的客观性”大概也在这一场景里被360°全方位展示了，尽管他以一种近乎呆滞，甚至有些不可思议的神情试图接受徐来直言的这一切，但依旧不影响他在缓过神来后继续将徐来当作自己“一分钟的朋友”。
我不知道当徐来坐上去2046房间的公交时，内心是何种情绪，前景一位蒙面的女子占据四分之一的画面到底意味着什么；我不知道当徐来和蔡波躺在充气垫上，背景是刻意为之的，从高空坠落而下的七彩颜料时镜头直接拉回颁奖现场意味着什么；我不知道杨伊用找了许久的饱满色彩去诠释当初徐来所解释的关于梵高的作品以当作自己画展的主要系列，究竟想要表达的是什么。
也许，很多画面的出现和情节的设置并不代表导演想要表达什么，仁者见仁智者见智，导演通过电影表达，我们通过观影感受，不强求，无说服，彼此独立自主。
清风徐来，港囧不囧，所有情绪褪去后还有一丝感动，是因为看到有些人依旧在以一种自己所能承担起的方式努力过活。
