仇英（约1498-1552）字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居苏州。出身寒门，幼年失学，曾习漆工，通过自身努力成为中国美术史上少有的平民百姓出身的画家，并与诗书满腹的沈周、儒家风范的文徵明、风流倜傥的唐寅齐名，成为画史上“明四家”之一。尤其擅画人物，尤长仕女，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同对象，或圆转流美，或劲丽艳爽。偶作花鸟，亦明丽有致。与沈周、文徵明、唐寅并称为“明四家”。
仇英的人物画，笔力刚健，造型准确，显示出高度的概括能力，对人物的刻画极其自然。他的山水画既保持工整精艳的古典传统，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范，还有一种水墨画，从李唐风格变化而来，有时作界画楼阁，尤为细密，设色讲究法度，要求严格，对宋代“青绿巧整”的院体画法有所发展。
一、《梧竹书堂图轴》，纸本设色，纵148.8cm，横57.2cm，现收藏于上海博物馆。
该图画一房舍，书桌置于窗前，上放文具书籍，一文士半坐半卧于躺椅上，神态安详。房屋四周修竹、梧桐摇曳生姿。坡石勾皴用拖泥带水法，间以干笔皴擦，再以水墨淡淡晕染。画面上缀以萱草花、丛菊，显示出隐居的优雅情调。
二、《桃园仙境图轴》，娟本设色，纵175cm，横66.7cm，现藏于天津市艺术博物馆。
该画绘满幅云山，山势高耸，古藤盘绕，林木森密。三位高士临流而坐，一人正在抚琴。一僮提篮侍立于旁，一僮捧卷渡桥，桥下溪水奔流。半山一人背囊绕栏而行，林木深隙中二人匆匆行转山坳，人物神采生动。山间烟云飘渺，楼宇层叠。上段松树丛生，水阁中一人倚栏远眺，一派世外仙境般秀丽的景致。整幅画为青绿设色，用笔工致细腻，布局极具匠心，山石、楼阁、林木、溪水无不精丽端逸，笔触细劲精致，风格细秀。
三、《右军书扇图轴》，娟本设色，纵145cm，横74cm，现收藏于云南省博物馆。
该图是以王羲之为卖扇老妪书扇的传说为题材的作品。图中人物刻画细腻而生动，坡石用墨笔勾出轮廓，再以石绿和花青渲染，显得山青水秀。高大的古松枝干盘曲，苍劲古雅。整幅画色调淡雅清新，风格潇洒，颇具文人画的笔致墨韵。
四、《修竹仕女图轴》，娟本设色，纵88.3cm，横62.2cm，现收藏于上海博物馆。
本图绘一仕女傍石伴竹，有潇洒出尘之致。此图画法工丽，以铁线描兼兰叶描勾勒人物衣纹。画竹笔法坚硬刚直，竹叶用双勾法。画坡石则以细致的晕染，显示出石质的冷凝坚滑。远景空濛，中景隐露一石，起到了拉开空间距离的作用。
五、《观泉图卷》（局部），娟本设色，纵20.4cm，横72.3cm，现收藏于上海博物馆。
该图画一人临水观泉，神情专注。右一石几，上置书籍，一僮抱琴而来，表现出“智者乐水”的意境。图中山石皴笔流畅并富于变化，人物衣纹与水波的线条细致而活波。此图虽用石绿石青，但敷色清丽和谐。
六、《煮茶论画图卷》，娟本设色，纵60cm，横105cm，现收藏于吉林省博物馆。
该图绘乔松巨树、溪水潺潺、山石远岫，近水坡地上有二老者展卷观画，从表情上看，他们已经进入画中的理想境界。近处有二僮，一僮汲水，一僮烹茗。整幅画用笔精巧，设色华丽，所绘人物线条飘逸流畅，是仇英现存佳作之一。
七、《倪瓒像卷》，纸本设色，纵31.5cm，横47.9cm，现收藏于上海博物馆。
该画绘元代著名画家倪瓒坐像，神情安详。仇英虽因时代关系无缘认识倪瓒，但在临摹前代画家所做的《倪瓒像》时，通过对倪瓒书画诗文的追慕想象而成此理想化的形象，可见仇英人物画的造诣。与前人的《倪瓒像》相比较，随侍左右的一仆一婢的神情姿态更为生动，似乎随时在回应主人的吩咐。此图人物衣纹用线挺劲而简练，造型严谨，设色淡雅。
八、《临宋人画册》
仇英这册临古作品，极具艺术及文物价值，既保存了现已失传的一些宋人画的有图、造型风貌，又可从中窥见仇英临古的能力。
九、《人物故事图册》
