曾几何时，神话魔幻题材是好莱坞的一支生力军。

今年，《神战：权力之眼》汹涌来袭，担当起2016春季魔幻大片的开山力作。

也标志着式微若干年之后，魔幻大片的卷土重来！

当然，它有着绝对的底气。

首先，它取材自古埃及神话。那么问题来了，你上一次在大银幕看到古埃及神话电影，是什么时候？

我猜99%的人答不上来。

对了，《神战》触及了此前几乎是空白一片的领域。

通过电影，我们无数次见过巍峨的金字塔，雄伟的狮身人面像，柱廊冲天的神庙，但影迷们几乎没怎么见识过埃及众神叱银幕的丰姿。

影片导演亚历克斯·普罗亚斯的名字，对于许多影迷如雷贯耳，他的《乌鸦》《移魂都市》《我，机器人》等，在许多科幻粉丝心中占有举足轻重的地位。

电影给人信心的地方还不止此。在刚刚过去的奥斯卡，《疯狂麦克斯4》斩获六项技术大奖。

而《神战》有超过200名台前幕后成员，正来自《疯狂麦克斯4》的剧组，包括助理导演，视觉效果总监，特技替身和一些主要演员。

同时，它是第一部用潘那维申全新primo70系列镜头摄制的电影长片，该镜头赋予影像更加自然的锐度表现力，不会产生光学像差以及彩色边缘失真，可以让摄影师挖到更多暗处的细节。

尽管数字电影摄影机还没有70mm的感官元件，但使用primo70系列镜头，能让影片具有70mm胶片般的质感。如果不在 IMAX 3D银幕上观赏，绝对是对如此顶级设备的辜负。

在一流的主创、逆天的设备支持吓，《神战》得以将一个横跨人神冥三界的神话体系，巨细无遗地搬上银幕。

普罗亚斯多次强调，《神战》虽然从古埃及神话得到灵感，却没有试图遵循历史准确性，电影中的事件也从未发生过。

通过这样的创作前提，得以天马行空的挥洒想象力。

片中的埃及文明，恢弘壮丽，令人赞叹不已。

剧组做了海量的考证工作，既参考了真实的埃及建筑和文化，也引入了大量其他古文明的元素，最后的成品亦幻亦真，生机勃勃，无论外景内景，每一处都美到令人窒息。

与此前的神话电影不同，《神战》中的埃及众神，并不是凌空俯视人界，而是行走在人间，统治埃及、爱民如子的施政者。

神可以被一眼认出，因为他们的体型格外高大。

正常形态下，神身高达到九英尺。

当他们变身为全身光滑如镜的战斗形态时，又会增加到12英尺。

还有光明之神拉，比其他神的海拔又高出好几个层级。

难怪导演普罗亚斯形容，《神战》是一部逆版本的《霍比特人》。

人和神经常处在同一景深，从头到脚全部展现的画面，形成差距鲜明的对比。

为了达到天衣无缝的效果，剧组采用多种拍摄手法，从非常简单的视觉错位把戏，到最先进的CG技术，一应俱全。

众神的战斗样式，也是新老结合的路子。既有较为传统的冷兵器格斗和法术远程攻击，更多的是化身战斗形态后，飞升在天空中展开高速搏杀，颇有超级英雄打架的即视感。

再来看个头部特写，何等高贵、华丽又洋溢着杀气，细节无可挑剔。

神变身时，铠甲渐次加身，充满了钢铁侠般的即视感。

整个过程被分解为几十个视觉步骤，比超级英雄的精细度更高，也更惊艳。

更叫人称奇的是，神也可以通过更新装备，不断获得更强的战斗力，凡此种种独树一帜的设定。都使观众眼前一亮。

普罗亚斯曾在脸书上谈到，对千篇一律的超级英雄电影已经烦透了。

所以《神战》不仅是对神话电影的革新，也是超级英雄电影的一种变奏。

这群“神级”超级英雄，更古典高雅，更能飞天遁地，也更有人味儿。

人设如此逆天，相匹配的演员卡司也是来头不小。

埃及守护神荷鲁斯，是《权力的游戏》“弑君者”尼古拉·科斯特-瓦尔道，一脸正气浩然，帅翻三界。

昔日《300勇士》的“斯巴达国王”杰拉德·巴特勒，此番弃明投暗，化身黑暗之神赛特，大有君临天下之气场。

女神阵营的颜值担当爱神，由欧亚混血艾洛蒂·袁所饰，曼妙身姿颠倒众生，还有一手心灵控制的法术绝活。

考特尼·伊顿所饰的凡人女子，魅力丝毫不亚于女神，也撑起颜值半边天。

众神的服饰也不光是光为了好看，各有各的文化内涵。

黑暗之神赛斯和守护神荷鲁斯的盔甲，分别是豺狼和雄鹰为主体，分别是他们所象征的动物。

与之相似，爱神哈索尔和智慧之神托特的头巾上，也可以见到牛和朱鹭。

死神阿努比斯与我们在埃及壁画见过的高度相似，一头身高11尺的野兽，长着胡狼的头颅。他可以自由穿梭于人界与冥界。

斯芬克斯则是一头令人生畏的巨石猛兽，它具有一张人的脸，形体不断变化，以随时发威杀死那些回答不上谜语的人。

跟阿努比斯一样，他也是由真人演员通过动作捕捉扮演。

对于动作捕捉技术，普罗亚斯这样说：

“曾经，演员在电影里看起来就是他们自己的样子，如今，在新技术的帮助下，我们可以让他们看起来像任何东西，就像《我，机器人》的桑尼一样。任何需要表演的生物，都只能由演员来扮演。我愿意将CG想象为一种复杂的化妆术，只有台词和表情才能赋予表演灵魂。”

同样，这部几乎每一个画面都有CG加工的特效大片中，仍采用了许多传统特效。

比如荷鲁斯与凡人窃贼贝克在他父亲的神庙前交流时，那场景虽然是电脑制作的，但也在悉尼的中央公园取景，以达到真伪难辨。

智慧之神被克隆出几百个个体，在大厅中从事不同的活动，是另一个具有技术挑战性的段落。演员查德维克·博斯曼共花了三天时间，亲自扮演每一个“自己”，最后通过技术合成。

尽管《神战》展示了最先进的电影技术，如果将该片称为一部视觉爆米花，普罗亚斯会很不高兴的。

他更愿意将电影描述为一个多层面的爱情故事，具有丰沛而通畅的剧作，以及走心的情感力量。

片中的确包含了很多段爱情故事，比如荷鲁斯、贝克和赛斯都有着各自的爱人，几段恋爱的坎坷程度都足以撑起一部大片。

当然，如果你把他俩之间欲说还休的基情也算上的话，还真构成一个跨越人神的多角恋故事呢。

不过，一切都点到为止，一点也不狗血。《神战》的最大卖点，是一如既往展现了普罗亚斯编排视觉大场面的野心和匠心，并且必将复活好莱坞式微已久的神话魔幻巨制。