1.影视行业的野蛮生长

为了应对2008的金融危机，大量资金投入到基础建设当中。如果能够回忆一下，自那以后，会发现看电影基本成为年轻人最日常的消费项目。如果查找数据比对，可以惊奇的发现，经过前期的酝酿，影院建设显井喷式增长，10年间银屏数量暴涨至14倍。

这只是大屏幕，在这10年间，智能手机走完了从萌芽到普及整个阶段，与此同时，更快更高效的移动网络也迎头赶上。这些基础设施的全民普及，使得视频、影音行业发生前所未有的发展。

而影视圈是娱乐圈的主题，又是媒体资讯的风口，明星成为全民偶像。人的时间是宝贵的，注意力是稀缺的，当他们的趣闻成为人与人之间交流话题的时候，明星本身就可以充当陌生人之间的社交货币。他们的价值怎么可能会不放大呢？

2.人傻、钱多、速来

硬件的建设可以短时间内取得巨大的成果，但这并不意味着，行业的软件发展也能够及时跟上。演员的表演风格还是太学院派，所学与所用存在脱节。这还算不错的，有些明星完全靠着流量来假装充当演员。最后观众惊奇地发现，原来靠抠图就可以拍片，靠读数就可以完成配音啊。

前端的明星急功近利，幕后的工作人员也未必尊重观众。编剧缺乏行业洞察，只能在爱情这种俗套剧情中徘徊。要不然凭借想象力，编造一些玄幻、武侠、穿越这种脱离实际的剧情，完全侮辱观众们的智商。这也算不错的，最起码还付出些努力，更有甚者，干脆直接抄袭来应付。

资本只追求短期的利益，既然市场如此旺盛，粗制滥造就能收获颇丰，谁还有耐心打磨质量。既然粉丝经济如此好用，干嘛不进一步将明星们捧上天呢？

3.尊敬让人产生距离，喜欢才容易亲近。

我们不明白，既然明星们如此不尊重观众，为什么还会有如此高的关注度，拥有如此多的粉丝量呢？

演员靠的是演技，明星靠的是人气。一个演员需要演技，就好比一个厨师需要好的厨艺。但拥有好厨艺未必能够成为大家都喜欢的大厨，演技也是一样。演技本身就存在主观差异，好坏的标准很难评价。绝大部分观众看得也是个热闹，看不出门道。就算您是老戏骨，对待演戏极其投入，对待观众极其认真，观众对他们的感觉是尊敬。敬而远之。

当一个演员具有高人气时，总会有某项特质让观众喜欢。物以类聚、人以群分，相似的人更容易走到一起。关注喜欢的明星，即使隔着一个屏幕，每当看到他们的画面或者能够网上互动，也会让粉丝欣喜如狂。而最好引导消费的方式就是激发人类的情感。

在生活中，一般尊敬的是长辈，喜欢的是恋人，而年轻人更倾向于把钱花在恋人身上。

4.如何评价一个演员

在以金钱衡量一切的社会，评价一个演员也必然考虑Ta的商业价值。

在节目《晓松奇谈》中，高晓松曾讲过好莱坞选择演员的三个标准：

能够带来票房

能够拉来投资

能够被大家认识

在中国，演员体现的商业价值逻辑正好相反。因为某个演员被大家所熟知，就可以带来巨大的流量，这将成为收视率与票房的保证。至于投资，中国太多的热钱正无处释放，更何况，影视圈正大热着。

《小时代》在中国电影史上绝对具有划时代的意义，即使多方评价的烂片，仍然取得了巨大的票房。随之而来的，就是争相效仿，一部部烂片前仆后继，一次次刷新观众认知的底线。

喜欢如果得到的是欺骗，就会产生落差，进而失去信任，粉丝也会心凉。而尊敬是一种可望而不可及的心态，它所体现的品质一定是观众未来喜欢的方向。它会不断积聚力量，大浪淘沙，走得最远。

我们的市场的确在不断改良，越来越多的观众对粗制滥造的烂片表示不满，粉丝也不想为自己的喜欢的明星盲目买单。影视剧创作也开始认识到，经费应该更多的花费在后期制作上。好好打磨作品，尊重观众，在长远来看，才能保证源源不断的利益。我们越来越看到，具有票房号召力的演员更多的是靠实力，是靠背后团队的制作。流量明星对票房的转化越来越失势。

我最敬佩的演员是印度明星阿米尔汗，在做好一个合格演员的同时，他的作品对教育、对宗教等社会问题进行深刻反思，并用实际行动改变自己的祖国。我们的艺人认真对待自己的工作，尊重自己的观众，就算是合格的演员。但想要做到伟大，还需要对社会怀有悲悯之心。