《逐光行》整副画面充斥着温暖绚丽点橘红色，那是夕阳的颜色。青色荷塘上面点缀着几朵荷花，周围充斥着丰厚的、橘黄色的芦苇，上面还有一直飞鸟掠过，整副画的点睛之笔在于笼罩于荷塘之上的影子，看开来是荷塘边观景围栏和几个观景人的影子，这就让原本承载着荷塘、荷花、芦苇和飞鸟的自然景观加入了人工的元素，让人不自觉融入这些人影之中，似乎和他们一样心情愉悦地观景。
画名逐光行说的应该是那展翅高飞的鸟儿在这样一样优美和谐的环境中追逐阳光，也是那些在观景的影子和看画的人随之追逐阳光，让人产生一种人与自然和谐相处的感觉。这幅画无论是整体色调还是寓意都很美丽，算是这个展厅里我最喜欢的一幅画之一。
《月是故乡明》这幅画用黑白色调来描绘雪景，可能很多人不喜欢这样单调、冷硬的冬天景色，但我不喜欢郁郁葱葱、枝繁叶茂的夏树，反而很冬天树叶凋零、只剩下光秃秃树干和枝丫那种萧瑟的感觉，这幅画就是如此。从意义层面上来说大体上我不喜欢被繁杂表象遮盖的事物，而更喜欢去伪存真、去繁就简的本质性事物。
画中前景的冬树虽然没有叶子，但线条一点都不生硬，反而有种妖娆柔软、自然天成的感觉，从树干的间隙往远处看去，纯白的地面在下面黑色色块的映衬下即立体又醒目，让人一下子感觉到白雪覆盖大地的那种冷意。白色的地面之上是一排排树木和房屋，还有两个高大的电视塔和烟囱，看起来非常写实。房屋的线条和布局非常规整，树木的线条则相对柔和。整体看起来有种对称之美。
这幅画有种照片感，也有种一镜到底的镜头感，但照片可以应为摄影者的摄影技巧取出这样的一张景色，但画作有很多很多相机做不到的事情，一方面很多照片并不能在取到清晰前景的同时，进一步清晰化后面的远景，拍得如此清晰而真实；另一方面，画作还加入了艺术家的取舍和创造。现实世界总是充满各种颜色，流于俗气，虽然称不上厌恶，但总会让人产生审美疲劳，而黑白色的整体色调一下子就抓住了人的眼球，让人们印象深刻，自然而然地进入了一个新世界。绘画的本质就是造境，能做到这样已经足够。
