一. 西方景观摄影对中国当代摄影的影响
近些年来,景观摄影在当代摄影界蔚然成风,它的出现从侧面反映出当代摄影发展的一种新趋势.与以往的摄影相比,景观摄影更加注重作品的形式语言与观念的传达.作为一种全新的视觉样式,景观摄影展现了当今社会空间中最为丰富的视觉面貌,它建立在理性,冷静和相对客观的观看方式的主导下,是一种以人造景观作为主要拍摄对象的摄影样式.从视觉传达上来看,大部分的景观摄影作品将摄影师对各类社会空间景观的专注的察看,以不带任何情感的非干预态度简明的呈现.尽管大部分此类作品中鲜有人物的出现,却仍能使观者从中感受到人类活动对这些空间造成的影响和改变.透过镜头,摄影师们用敏锐批判的眼光搜寻着当今社会发展过程中各种符号性,标题性和标志性的问题点,并采取一种类似于科学考察的拍摄方式来呈现经济腾飞下,社会发展变化过程中所暴露出的种种症结所在.在这里,景观摄影作品呈现的是一种具有指示意义和符号性内涵的,被艺术化了的图像形式.
景观摄影这个概念的出现可以追溯到二十世纪30年代德国的新现实主义和60年代衍生出来的“杜塞尔多夫学派”，向着社会景观”和“新地形，“人为改变的风景的照片”。在不断的总结和追问下，景观摄影逐渐成为活跃在当代西方摄影中的一个重要类型。它是指一种出现在消费社会、城市化进程中，建立在冷静、理性和相对客观的观看方式主导下，以“人造景观”作为拍摄对象的摄影类型。随着近些年的景观摄影逐渐成为中国当下摄影中国的热门词汇，有越来越多的艺术家、摄影师采取景观摄影的方式，它变得不再局限于权力政治，开始变得更加多元，其概念和意义开始与西方原有概念相近了。
二.中国景观摄影师
1.张克纯
在中国当代艺术摄影中拍黄河最炙手可热的作品，应该算是张克纯的「北流活活」了。自六年前这部作品问世以来，人们从 不同的角度 反复玩味这这部作品：媒体多关注其中的 大国和小民 ，文艺爱好者关注它与 宋画和诗经 的联系，普通人津津乐道其中充满 趣味和矛盾 的人物状态。
张克纯有意将自己的视角与拍摄对象拉开遥远的距离，从相机微小的镜头与广袤辽阔的西北大地对话，因此这不难理解在构图的景观中弥漫着的大面积质感的烟灰、沙黄、灰绿，在视觉上形成一种着意缓慢的节奏，而人的出现往往渺小，其行为又带有某种无意识的荒谬感。我认为这些作品想表达的是如今城市化之后的生活环境遭到破坏，旅游业的兴起对环境的破坏，即便是黄河这样承载的中国历史底蕴的世界第一长河也抵挡不住人们对环境的漠视。
优秀的景观摄影，总是不断向人们发问 ，「北流活活」就是一部不断向人们发问，而并不给出确切答案的作品。
2.张晓
中国摄影师张晓从2009年到2013年，几乎把中国的海岸线都走遍了，足迹遍布了所有沿海城市。它的作品 表达的重点并非海滨风光，而是基于沿海城市的社会景观记录。 沿海地区是中国紧跟全球化浪潮的前沿，在这里也集中反映了物质与精神，发展与归宿，外在与内心等一系列问题。
3.华伟成
华伟成有一个项目“到洋人街去”，拍摄的是重庆洋人街乐园运营直到拆建后的图像。这是一个混杂着中西古今，宗教和享乐，娱乐至死的场所。它所营造的 幻境和不合时宜的喧闹，也正是这个时代的侧面。
三.总结
虽然当代对于西方的后现代摄影艺术的评价褒贬不一，观点也不尽相同，但是对于我国当代的摄影艺术却产生了独特的影响力。摄影技术的发展离不开思维的活跃，后现代艺术独特的表现方式，让我们体会到了摄影的不一样的美。中国摄影艺术史受到西方摄影艺术很大的影响，但是西方摄影艺术的框架并不是局限我们的枷锁，而是中国摄影艺术发展的基石。取长补短，中西方文化相结合，走出属于中国摄影艺术独特的一条路。
