徐小稀画的女人画，姿色丰盈，温婉中更有东方女性古典魅力！
艺术可以净化人的心灵，还世界一片美，真的是这样的，恐怕不是，只能净化一部分人心灵，然而仅仅只能是一部分人，其他人还是一样的妖魔。
而且社会的进步只能是一小部分人在推动，大多数人仅仅是辅助者，甚至是破坏者，那么作为一个画家该如何做，才能让自己心灵更加纯净。
然而在禅宗中有这么一个人就说了，本来无一物，何处染尘埃，可见能不能净和心有关系，顿悟生命真谛，作为一位画家，如果能至始至终地坚持自己的艺术信念，这是一件很了不起的事，毕竟绘画创作过程比较乏味，没有太多乐趣。
那么作为一个油画家应该如何做，整个过程可能只有油画家才能明白，很多人告诫我们要耐得住临摹，画家更是一样，要懂得舍得，油画创作是有多么的孤独，这也是画家通过各种风格形式来释放自己复杂情绪的主要原因。
油画不能通过文字来表达，也只能通过画中人物的情绪来表达，20世纪的西班牙画家毕加索，他的画很抽象，他是用各种色彩和线条来释放自己内心的想法及情绪的，写实画家只能通过人物内心世界的变化来体现。
后来毕加索也承认了“立体主义就是一场骗局”，自然否定了抽象派存在意义和价值，其实就是没有价值，只不过是自己玩的游戏而已，但是也没办法，还是有很多人追求。
这种其实就是违背了现实，一部分画家也明白了规规矩矩地画好每一个人物，这样更加的贴近生活的真实面貌，这样的画家很多，比如当代女画家徐小稀就是其中一位。
出于对美的表达，画女人体是必不可少的，她笔下有关“女性”题材的油画作品，是比较规范的写实油画，在她的画中不管是人物的外貌还是神态都比较符合现实生活中的女人的特征，这是值得赞美的。
我们今天就来看他们女画家徐小稀的油画究竟怎么样，首先我们就是看她作品的整体面貌，画面显示出来的色调很“柔软”的，没有特别强烈的视觉冲击感，画中的冷色也被添上了一层略显柔暗的光线，暖色呢有点深沉内敛。
其实说白了，她的油画中不管是冷色调还是暖色调，色彩的明度处理的都比较好，很柔和，这自然无法造成强烈的视觉冲突，给人的感觉倒是有一点亲和力和舒适感。
看了大环节然后再去看细节，画面背景或者是户外风景为主，或者是以木屋为主，然而却不是高度统一的风格，每一种背景格调都有不同的氛围，这个和主体女人的扮相或者性情有紧密关系。
举个例子，她的油画中以木屋庭苑为背景的，营造出来的氛围是古典而又香艳的氛围，那么这样的女人身上有什么独特的呢，
用“香艳”这个词比较恰当，而且有浓烈的妩媚风韵，一种成熟女人的味，但是似乎还有点冷。
而画中女人的穿搭则是深色的旗袍，也有带花纹的暖色旗袍，而相互比较，他画中穿暖色旗袍的女人更显得丰盈妩媚，性感丰满而动人。再看看画中人物神情，是很专注的，还有几分忧郁。
还有他的一些画背景是户外风景，营造出来的是浪漫的氛围，而画中女人的神情显得活泼开朗。
当然他画的居家庭院的女人更是成熟妩媚，当然也是成家的女人与未成家的女人之间的区别，各方面都不一样，身形神态，思想与兴趣爱好等等区别都很大。
其实不管怎么样，她的油画主体女人的形态都是以丰盈为主的，还有表现出来的性情也是温婉的，有东方女人的魅力。
