三年了，那一幕还在我的眼前闪现——2019年5月27日王厚堂和他的武术书法作品的巨幅照片荣登纽约时代广场大屏；那一天，是他来美国20年最为辉煌的写真。被称为"世界的十字路口"和"世界的中心点"的纽约曼哈顿时代广场是璀璨夺目的，它是全世界其中一个最繁忙的行人过路处以及世界娱乐产业的中心点。而那一天，来自东方中国的当代中国核心艺术家王厚堂的光辉形象和他的武术书法作品在纳斯达克大屏幕上不断地滚动播出；这道来自东方的艺术之光，吸引着来自世界各地成千上万行人的注目。众朋友站在屏幕不远处被这道光覆盖着，内心兴奋且自豪。但见屏幕上的王厚堂身着一身墨绒红饰的唐装，胸前的中国龙跃动一颗滚烫的中国心，典型的山东大汉的国字脸透着正直和淳朴，刚毅的目光望向熙熙攘攘的人群，傲视着这繁华的都市；照片的右侧用中英文分别写着：世界武术书法第一人王厚堂、中国核心艺术家；屏幕的中段是一幅丈二的横联：福 寿 康 宁，其墨饱笔瀚，端庄沉稳；在屏幕的上方则是由他书写的行草“道”字和岭南画派创始人蔡楚夫先生的“老子骑牛出关图”以及楷书泰斗张瑞岭题跋的三大家合璧作品，意境深远，气势宏大。
在美国，我是亲眼见过王厚堂先生写“道”字的人，他最经典的一句话就是：大道至简，书道在转。足见其对中国道家哲学参悟至深，又对书写“道”字的笔法感受之切。今天纽约广场再现的这幅“道”字属用武术书法专用的两千克重的二号笔一气呵成之作品，若非在现场，我们仅从字面上便能看出这幅“道”可道，非常“道”。
此“道”字如石壁雕嵌，立体却不失浑然，墨色浓淡却恰如微澜，从笔法上更不难看出，“首”字起笔就行如蛟龙摆尾，大有气吞山河之势，首下“目”字又似春风拂柳，运气以直养而无害，用劲以曲蓄而有余，直到“目”里两点似珍珠滴落玉盘，忽而转笔走边龙，以绝岸颓峰之势落笔下行，似冰河倒泻，然后顿笔反转以中锋涩笔、凿铁吞沙之态，徐徐然大江东去浪淘尽，将“道”字收工。这磅礴之劲力，非武功深厚者不能达，这酣畅之精墨，非笔势雄奇者不可得。这幅道字是王厚堂先生为一带一路而题写的；这一南一北，一带一路，便喻国运昌隆，江山无限。
事后我们方才得知，王厚堂先生这次在时代广场的亮相是国家中宣部经过层层遴选在国内选取的37位当代核心艺术家的代表向西方世界的一次集中推广；开启了中国当代艺术家在西方世界新的展览形式，也是中国传统文化在美国的一次别开生面的唱响。
我等在美国华人圈子里的老友甚以为王厚堂先生这么多年的努力与付出，终于得到了认可与惠赠，不曾想，三年多过去了，美国与西方世界对王先生及其作品崇拜有加、热度不减，而国内文艺界乃至政界却漠然视之、作壁上观，这冰火两重天的对比让我辈华人甚为不解。一个为国家荣誉为民族艺术与传统文化能在海外发扬光大而奔波了20多年的艺术家，在国内的媒体上却被静静地沉在宣传的湖底了，不能说不是奇葩。我这里要说，爱国绝不是空洞的说教和口号，它是在我们骨头里埋着，在行动上做着，在结果上产生效应的持续和忠诚。王厚堂做到了，但是——……
下面接着我来谈谈的是“核心艺术家”的概念与分量。首先我们大家都知道——核心就是中心，是指事物的主要部分。一个国家要有自己的核心力量，一个政党要有自己的核心思想与价值观，一个民族要有自己核心文化，同样一个艺术群体要有自己的核心阶层，他们是标本、是楷模、是看齐的目标，这群人具有问题意识；能独立思考、独立判断；他们对艺术具有发现、感知、欣赏、评价美的意识和基本能力。与此同时，这部分人还具有开创性和变革精神，他们在自己的领域里不断探索和发现，提出超乎先贤的主张甚至高度。王厚堂先生的武术书法本身就是打破了中国书法惯常的思维和表现手法，把我们的传统武术与书法进行有机结合本身就是一种创造，是中华民族的国粹艺术通过自己几十年的不断实践的一次界的跨越与质的飞越，从而成为武术书法的创始人，他能在这次提名中成为37位核心成员可谓名副其实。而提到“艺术家”这个概念，很多人想必很熟悉也很容易理解；因为在艺术阶层很多人自以为是“艺术家”的。但是，在我看来艺术本身其关键在于造诣；首先一个真正的艺术家能做到形象把握与理性把握的统一，好的艺术家通过对艺术形象的感情来引发对作品中情境、意境的体味，形象性成为艺术区别于其它社会意识形态的最基本的特征，是创作主体对于客体对象瞬间领悟式的审美创造。同时，艺术形象的创造又不能离开理性，艺术中的形象是有意味的形象，是渗透了艺术家深刻理性思想的形象。它是艺术家经过选择、加工并融入艺术家对人生理解，对社会事物的态度和理性认识的外化和彰显。
其实王厚堂先生的很多武术书法作品就是他的思想和人格的集中表现；他写山有险峻写水显从容。他除了有稳固的武术根基，同时又具备扎实的书法修为，他常年游走于世界各地，特别是回到国内，山水自然就是他的老师，敏感于天地时势之变化，并从古今中外文化和艺术中吸收营养，敢于创新，使武术书法作品每每绽放出奇异的光彩，并在当代中国书坛独树一帜。品味王先生的书法，或大开大合，或浑厚苍劲，或洒脱飘逸。那一笔一划、一顿一挫，酣畅淋漓的墨韵与遒劲豪宕的狂放直抒胸怀，表现出自然的博大与和谐之美，体现了一个武术书法家的综合艺术修养和深厚的传统武术功力。站在他的书法作品前，便觉有一股扑面而来的生生之气。它经由他的个性、气质、感情、学养的淘融而成为书法中的气韵，反映出整个自然与人类社会的生命运动的韵律之美。
艺术作品是艺术家审美理想的结晶，是美的创造的结果。它不仅以情动人，更以美感人，使人得到一种精神上的愉悦享受。艺术作品中的形象由于集中、浓缩了生活中的形象美，因此比生活中实际存在的事物的形象更具有形而上的审美特性。因此一个好的艺术家也一定是情感体验与逻辑认知的统一的创造者。俄国作家列夫·托尔斯泰就曾在他的《论艺术》中指出:文艺创作是艺术家"在自己的心里唤起曾一度体验过的感情并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情--这就是艺术活动"。王厚堂先生的武术书法创作过程是艺术活动之中重要组成部分。无论是在芝加哥华人春晚中现场创作表演，还是“做客纽约访谈”，现场华人及外国友人莫不对中华武术与书法表示惊叹与神奇。“大师”是所有见证这一传奇的人们对厚堂先生的特殊称谓。他的巨笔的重量打破了古者先贤的想象认知，他的榜书作品的幅度超越了几千年的墨臧经典；他在创作过程中所表现出的豪气和力度足以让赏者惊掉下巴。难怪少林第一武僧释延王甘愿与他称兄道弟，方丈释永信对他也是看重有加，赏敬有余。也所以，王厚堂先生被冠以“艺术家”绝非虚名。
作为艺术家他终生追寻的，是一种平衡、纯净和尊严的生命感体验。几十年来，他除了在在创造过程中享受到的这份的精神愉悦之外，其强烈的变革意识和执著的为艺术的献身精神都是我辈中的榜样。这一点，在美的华人艺术圈内了解他的人莫不认可与崇拜。
再者，我认为艺术家是源于自然、发于心灵、动以情怀并具有超高素养的艺术作品创作者。王厚堂先生作为一个获得过许多国际大奖的艺术家，他的人生角色素养、艺术的专业素养以及传统文化的内在素养都也堪称楷模。作为一个盛名的华人艺术家，他功成却未敢忘其国家，思忧不曾负其民亲；多年来，他利用自己的社交圈子和知名度，促成了许多个优质的引进项目合作，同时，他的助学捐赠、重灾募捐、疫情献爱、寺庙善奉等等的大义之举，也感动着故土的人们。现今的他已是72岁的老艺术家了，但是他的臂力依然惊人，他的心气依然高涨，他的创作热情依然不减，他的家国情怀依然浓厚。
借用作家艾青的一句话：“为什么我的眼睛满含泪水，因为我对这片土地爱的深沉”正是对王厚堂先生最真实的写照。毫无疑问，他是一个人民热爱的艺术家，在中美建交37周年之际，他被遴选为37位“中国核心艺术家”而荣登美国时代广场是名正言顺的最高荣誉褒奖，试问，相比较于那些被“加官进爵”的“艺术家”们，王厚堂先生的“中国核心艺术家”不值得被推崇被仰视被骄傲吗？
我知道，我的呼吁和加持未必会有什么影响力，作为一个看淡名利而只专注于艺术高峰的王厚堂先生也未必完全认可我的看法，充其量我的文章也就是弱弱的呐喊；闲云飘野鹤，仙风隐道骨，厚堂先生有他自己人生态度。但是，历史会见证，人民会见证，真正的艺术作品也必将历久弥香。一切还都刚刚开始。
