这电影有点不对劲。

有人说它像周星驰的《喜剧之王》，这完全跑偏了。那些喜剧继承人啊、江湖地位啊之类的口水观点不值得谈，仔细想想，《煎饼侠》和《喜剧之王》完全不是一类的电影。

周星驰在《喜剧之王》里是小人物，经过一系列的打击、执念、运气，最后人物上升了一个层次。自始至终表现出来的是一个超级自信，极抗摔打的角色，剧情在把角色一步步往高了推，生活是苦涩的，人物是乐观的，苦涩和乐观冲突造成搞笑。

《煎饼侠》里的大鹏不是这样，他是以明星的身份出场，然后下来了，经过一番折腾，又上去了，恢复了明星的身份。从头到尾，人物的境界并没有显著的提升，中间的苦情、励志、坚持，是被逼的。所以它拧巴了，人物是苦涩的，生活是搞笑的，两者拧巴在一起造成乐观的假象。

这不是小人物自信的搞笑奋斗史，而是“体面人”的生存挣扎。剧中大鹏这个“体面人”，实际非常苦涩，但他实实在在的代表了这个时代中一类人，既是“伪小人物”，又是“伪大人物”。

他已经很久没面对过真实的自己了，和尹天仇的自信完全不同，《煎饼侠》里大鹏的一切行为源于自卑，准确的说，是源于对自卑的伪装。做明星时，自卑表现为虚荣和膨胀；跌到谷底时，自卑表现为用儿时梦想做背书；再起来时，自卑表现为仍然不敢面对柳岩的真感情。

当然，这篇影评不是对“自卑患者”的批判，而是要坦然承认这种性格和这种生活方式的存在，自卑和自信一样，都是让人生前进的动力，孰优孰劣无法判别。自信者敢喊出“我养你呀！”，自卑者只能靠鬼脸表达。自卑患者一生要做的一切，不过是要平复一些焦虑，让心里变得坦然，我觉得《煎饼侠》大鹏表现出来的，正是自卑患者生存必备的自我修养。

自卑患者的自我修养之一——塑造自己。

一种痛苦地重塑。要努力摆脱过去的自己，努力达到一个看起来更高级的状态，在达成之前误以为这件事能缓解自卑；在达成之后，要逼迫自己能把这种状态维持稳定以说服自己这是常态。《煎饼侠》里的大鹏生于一个“煎饼世家”，通过演屌丝，成了明星。他必须把自己塑造成明星，掩盖屌丝出身的自卑。

自卑患者的自我修养之二——自我安慰。

自我安慰从而安慰大家。这部电影里大鹏儿时梦想桥段的出现，让我非常不舒服。我认为这是大鹏在用儿时的梦想为自己摆脱自卑而背书。他风光无限时没有为梦想奋斗，在跌落谷底，不得不拍电影时，用梦想来换得伙伴的支持，同时几个伙伴也确实被他的梦想故事打动了。但这里确实存在一个无法回避的前提：拍电影是先因利而起，再被迫继续。

有人把《煎饼侠》解释成一部北漂的励志电影，正是因为大鹏看起来是为了梦想努力奋斗，不放弃，最终成功逆袭。这种解读的原因可能有俩，一是没看明白剧情，光笑了；二是认为梦想就是干这个的。我认为，这部剧里的梦想，是让人讨厌的那种。

这是大鹏用梦想安慰低谷时期的自己。要是剧中就此电影拍成，实现梦想，那现实票房已过4亿的这部电影就是十足的烂片了。

好在电影最后也没拍成，但是大鹏却因此被伙伴们臭骂了一顿，成了一个辜负梦想的耍人角色。这是自卑患者不能容忍的，必须继续安慰自己，找补回来，于是自费搞了最后的一场戏，朋友们的偶像都来飙戏了。实际上，他的煎饼侠梦想很搞笑，古惑仔们说了实话，但是他为朋友们做的整件事挺有意思。

于是，自卑患者大鹏的心里得到了安慰，这件事的解决让他心里舒坦了，同时皆大欢喜。这体现了自卑患者的一个最大优点——善良。一旦觉得欠下别人，就会陷入更深的自卑痛苦中，于是不得不把事情做到好，做到自己舒服，别人也舒服。

自卑患者的自我修养之四——自黑。

弥补因“塑造自己”而带来的自卑。太纠结了。一边要塑造自己，一边还要让自己保持真实的一面。只有自黑了，自黑是幽默，“一个演屌丝的怎么能拍电影”，自黑是和别人接触的最好办法，每天发一个鬼脸给柳岩……

自卑患者既不想面对真实的自己，又舍不得摆脱真实的自己，更担心让别人认为自己虚伪……战战兢兢，小心翼翼，十分努力又十分轻松……这种纠结劲儿总结一下就是：“团结、紧张、严肃、活泼”。当然，现在几乎所有人都发现了自黑的好处，都在巧妙的自黑。

总的来说，自卑患者最怕的不是破财、不是丑闻、不是威胁、不是解约……而是生怕别人不认同，生怕别人“瞧不上”自己，生怕自己做错事而欠下人情……于是，他要做很多事，说很多话，编很多故事，绝对不能停下来，哪怕再找到一个出口之前，看起来有点荒唐。

一个自卑患者要保证自己不焦虑，他的修养秘诀就是学会扯淡，不断地扯淡。

PS：就故事来说，一个自卑患者的救赎之旅，不应该是一个喜剧片。但里面各种笑料真的非常足，大家全当喜剧片来看完全没问题。只是我觉得很拧巴，这电影不对劲，不知道导演大鹏是不是也想用喜剧来掩盖点儿啥，他真的是在不断的扯淡……