《中国优秀诗歌（1978-2008）》，张清华主编，现代出版社出版，收录了中国1978年至2008年优秀的100位诗人的代表作品，是对新时期以来的诗歌创作的检阅。我阅读这部诗集的同时初步梳理了一下，认为新时期以来至二十一世纪初的现代诗发展可以分成两个阶段。

第一阶段：朦胧诗与《今天》杂志

“朦胧诗”的称谓缘于1980年《诗刊》发表了杜运燮的一首诗《秋》，一个叫章明的批评家说，这首诗让人看不懂，朦胧得让人气闷。从此“朦胧”一词在诗坛不胫而走，终于成为20世纪中国最大的诗歌流派。

朦胧诗派的代表人物有北岛、舒婷、顾城、杨炼、多多、芒克、江河等。

朦胧诗的主要特征：

1.追求自我价值，以现代意识思考人的本质，具有强烈的批判意识和忧患意识，因此表现出冷色调的美学风格。

2.注重主题的创造，注重个人直觉和心理加工，表现自我意识的闪念和幻觉，其意象往往带有多义性和不确定性，表现出强烈的现代意识。

3.在艺术方式上以象征为中心，采用随意划分段落，情绪的跳跃，时空的转换和意识流的手法，给诗歌带来陌生化效果。

朦胧诗人又称“今天诗人”，这是因为1978年12月民刊（又称地下刊物）《今天》在北京创刊，并成为了他们发表交流作品的唯一阵地。《今天》由北岛主编，1980年停刊，共出了九期。《今天》的印刷相当简陋，用老式打字机将铅字打在蜡纸上，而后油印的。《今天》以刊载诗歌为主，也刊载小说、诗论、译诗等，印数很少，每期大约只有几百册。随着几位朦胧诗人的出国，《今天》在停办数年后，又在海外出版。

第二阶段：多元化诗歌创作格局的形成

潮流迭起是八九十年代诗歌的总体特征。80年代中期，一批更年轻的诗人出现在诗坛上，他们先是在一些民间刊物如《他们》《非非》上集结，1986年10月由安徽《诗歌报》和《深圳青年报》联合主办《中国诗坛1986年现代诗群体大展》给他们集体亮相的机会。据统计，短短数天，被推出的诗歌群体竟达近百个之多，旗帜林立，主张各异，一时蔚为壮观。在众多诗歌群体中，较为引人注意的有“他们”、“非非”、“整体主义”、“莽汉主义”、“新传统主义”、“海上诗群”、“大学生诗派”和“撒娇派”等等。

1.“他们”的口语诗

“他们”诗人群是因1985年初出刊《他们》杂志而得名。主要诗人有韩东、于坚、丁当、小海等。《他们》共出九期，至80年代末，渐趋衰落。

主要特征：

（1）与主流文学保持一定距离的“旁观者”姿态。于坚曾声称他们是“站在餐桌旁的一代”，他说，他的创作目的之一，就是“做一个真正的人”。

（2）对“回到诗歌”和“回到个人”诗歌命题的强调。

（3）口语化的语言形式，造就诗人个人化的生命意识和人性化的语感形态，通过语态、语气、言说方式、节奏、韵律、光线色调等语言的真实来感悟艺术的真实。

韩东在《一切安排就绪》中写道：“四把椅子/该写上四位好友的大名/供他们专用/他们来/打牌至平明鸡叫”。

2.“非非主义”诗派

“非非”诗歌是坚持较久、成员变动也较大的一个诗人群体。《非非》杂志出现于1986年5月，至到90年代后期还时时出版。早期“非非”以周伦佑、蓝马、杨黎“三驾马车”为核心。

关于“非非”的含义，用周伦佑的话说，是“‘非崇高’、‘非理性’中的两个‘非’字”。

主要特征：

（1）在反传统和鼓吹非理性主义的主张中，表现出对政治性、社会性话语权利的热情强调和追求，从而显示出它“政治与艺术相结合”的基本创作特色。

（2）“非非”的理论主张贯穿着彻底否定传统、否定一切的思路。蓝马说，现代诗的改革与发展应该通过“前文化还原”来实现，即“感觉还原、意识还原和语言还原”。周伦佑极力主张“超越”中外诗歌的创作实践及其影响，鼓吹“反崇高、反文化和反修辞”，认为只有如此，才可能“回到艺术本身”。

（3）在创作上反对过分抒情，主张采用格里耶式“摄像机”的客观和中立立场，通过语言实验来产生一种“冷抒情”的艺术效果。

3.“民间写作”与“知识分子写作”

这是新时期自朦胧诗大讨论以来，中国诗坛关于诗歌发展方向的最大的一次争论。争论双方是当前中国诗坛两股最具代表的诗歌创作力量。一方是以于坚、伊沙等为代表的民间写作诗人，另一方则是以西川、王家新等为代表的知识分子写作诗人。前者认为，作为中国诗人，其诗歌的资源应是“中国经验”，应当保持对当前日常生活的敏感，启用本土最鲜活的语言；后者则认为，创作资源是西方知识体系，其诗歌创作中充斥着神话原形、文化符码等，这种使诗歌创作不断知识化、玄学化的倾向，是当前诗歌处境日益恶化的重要原因之一。同时，诗歌创作对知识应当采取认同态度，资源共享应包括西文诗歌资源。