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《十年一觉电影梦》是导演李安以人称“我”口诉的方式来讲述自己电影生涯首个十年的追梦历程。站在荣耀的顶峰却通过这本书告诉所有人，他眼中的自己是“一个没有用的人”，他经历过高考落榜，美国名校毕业即失业，做了整整六年的全职家庭煮夫。
人到中年，才华满腹，却只能在剧组受器材，扛沙包。他不好意思再谈理想，可理想已经深埋心底。《十年一觉电影梦》将述一个导演的自我修养，一个男人的征服与温存。
小时候的李安：
李安小时候瘦小多病，家中姊妹四个，就数李安最难带。生下李安之前，脐带绕在脖子上两三圈，好险。
李安的童年非常快乐，花莲八年，地方的纯真、朴实，人情的温暖、诚挚，给他的童年留下了美好的回忆，尤其是花莲师范附小的启发式教学，是他上艺专之前最快乐的一段学习岁月。
十岁因爸爸调职，全家迁到台南，这是李安生命中第一次经验到文化冲击，十分的戏剧化。人家多是渐进式地，他则是突然地，乍从一个完全外省、讲国语、美式开放教育、没有体罚打骂的环境，来到一个完全本省、讲台语、日式填鸭教育、体罚打骂、注重升学的环境。
初中有三两好友，不爱学习，可挺乖的。李安对高中的印象除了上课，就是补习。可一上舞台，李安就找到了使命感。考大学于自己而言，顶多多了基础知识的培训与规训，对于自己毫无意义。但就此学戏剧的话，自己的人生还有无限可能性。
在学艺术的过程中，作者感到很自在。正如李安说的，一搞戏剧，他什么都想尝试。也正是因为艺术，让李安醒悟，原来人生不是千篇一律的升学与读书，从小到大信守的方式也并非唯一，其实每天都可以过得不一样，很过瘾。
因为决定了去艺专，爸妈找李安谈话，他还是坚定了自己的选择，家人也支持他，但觉得李安不仅如此，应该有个更大的舞台，毕业留学是一个不错的选择。
李安对大学学习的东西方文化差异产生了很大的兴趣。另一个文化冲击就是离开台湾后可以看“禁书”，也是头一回，让作者对自己的身份认同产生了不一样的观察角度。
伊大两年，艺专三年，五年的戏剧养成教育，成为李安日后电影创作的底子。可毕业后面临着美国的失业季，李安这6年闲置在家当起了煮夫，可他一直没有停止对导演这份工作的热爱，他写的剧本《推手》《喜宴》分别获得一二等奖。
引：李安喜欢电影的渊源
李安对于电影的喜欢从娘胎里就产生了，妈妈怀孕时最难抗拒的两个嗜好之一就是看电影；在他还不会走路时，她就推着婴儿车带我进电影院了。电影看多了也就成了他们情绪的避风港，在此过程中，妈妈会对李安看外国片时产生的疑问进行引导。妈妈说：“外国片好看啊，等你长大，看看能不能拍更好的华语片。”
李安这个人：
从小在台南一中不如人，艺专低人一等，毕了业，服兵役剃光头，又被女朋友甩掉。到了伊大，都是美国人，感到格格不入。台湾留学生又多是念理、工、医、农的高材研究生，他是唯一念戏剧的大学生，虽然努力，可仍旧把自己放在很低的位置上。
可在电影上就不一样了，那是他最充实最真实的日子，那能激起他的胜负欲。这就是李安，难缠又执着的李安。
李安的太太：林惠嘉是她家最杰出的孩子，先后就读再兴、北一女、台湾大学，是伊利诺伊大学博士。
太太性情刚直专注、独立聪明，李安委婉柔和又心不在焉，不太懂得照顾自己和别人。在李安失业期间，太太养家，并给予李安极大的个人空间，这也是他一直保有热爱的重要原因。
对于热爱，一定要发挥到极致。每次他都是拼命去做，尽最大的努力，毫无保留。总觉得唯有个人的奋斗意志到位，才对得起大家，对得起自己，他才能够坦然。
拍电影时的李安：
毕业作《分界线》给了李安极大希望，可希望也慢慢就此破灭，直到1990年暑假完全绝望，计划全部死光，锐气磨尽，他也不知道该怎么办。要不要回台湾？平常他在家负责煮饭、接送小孩
这期间也偶尔去帮人家拍片，看看器材，帮剪接师做点事，当剧务等等，因为干事笨拙，后来只好去做些出苦力的事，拿沙袋、扛东西。
因为国民党的关系，他在台湾受的是中原文化的教育，又是外省第二代，所以成长中的认同感跟中原文化有着密切关系。这是他的教养，由不得他选择。在他后续的父亲三部曲中，这种跨文化之间的冲击与调试非常明显的体现出来。
李安的第二部参展影片《喜宴》获得了第一座金熊奖，也是这部影片改变了他的电影生涯。正是这部电影，跑宣发的过程中，他开始和各地媒体建立起交情。
虽然电影获奖了，可父亲一直希望李安去教书，即便在电影方面取得了诺大的成就，作为家中长子，被寄予很高的期望。父亲三部曲都体现了中原文化的传承在台湾、在他身上所产生的变化。
一方面他以自我实现与之抗逆，另一方面他又因未能传承而深觉愧疚。这个父亲形象是中原文化的一个代表，也是自己内心的牵绊。
父亲三部曲后，李安内心的武侠梦促成了他的电影《卧虎藏龙》。好事多磨，这部电影也是最磨性子的。在制作《卧虎藏龙》期间，即便坐都坐不住，躺着做也得臻致完美。
看了卧虎藏龙的前期制作到后期宣发，真的是劳心费力，只有尽120%的精力才有可能得到60%的收获。《卧》里面好多场景都被剪了，或者是导演的高要求致使最终的完成度可能也只有四成左右，实属不易。
想象和现实总有落差，我们所想的，有时候做不出来反而会碰出另外一个东西。拍片时，每个人都在做制作意志的最大延伸，求取最大的效益、最大的回响。
好多想法也只有落到实处才生了根，玄虚不的，在整个过程里，要去体验，得承担后果。但不管体验到什么，结果并不会因为我们认知的不同而改变。
不论是李安导的电影还是我们所了解到的这个人，他低调，含蓄却又不失力量。对于热爱，全力以赴，同时他也肩负着一份责任，电影人的自省，如何将优秀的中原文化传递出去。
