绘画的五项基本技能
1.对边线的感知 （第6章）
轮廓画中被“分享”的边线，边线是指两件事物相遇的地方
【练习】
转换到右脑模式，最普通的东西也变得不同寻常的美丽和有趣
- 画手掌里的纹路
- 一根羽毛、一张树皮、一捆头发
- 一团揉皱的纸
2.对形状的感知（第7章）
阴形和阳形，在美术中一直被当做两个术语沿用。
- 如果能在画作中密切关注阴形，那么许多构图问题就自然而然地迎刃而解了。把关心和注意力浪费在阴形上，物体形状就会自动呈现出来：1）阴形让“困难”的绘画任务变得简单；2）对阴形的强调可以统一画面，并加强画面的构图，甚至更重要的是，改善了你的感知能力（这和常识有些违背，所以会和直觉做斗争）
- 纸的边界限制了阴形和阳形的范围
- 基本单位，最先动笔画的“起始形状”或“起始单位”，一旦选择好，我们将按基本单位的长度决定其他各部分的相对比例。即，你画的第一个形状的大小决定这接下来画每一个形状的大小
【练习】
- 画椅子和镂空部分
3.对相互关系的感知，透视和比例（第8章）
画出（观察）正确的比例和透视关系
- 所有角度都是参照两个恒量来进行观察的：垂直线和水平线。究竟选择垂直线还是水平线，哪条线会产生最小的角度，就选择哪条线。
- 绘画中最难的部分就是相信自己对角度和比例关系的观察。如果你看到的是这样的，就把它画成这样的，千万不要自我推翻。
- 某一些类型的画经常会看起来比其它类型难一些，也许是因为在大脑深处的符号系统正阻止人们对事物进行清楚的感知，而且对某些类型的画干扰的程度更强一些。
【练习】
1.选择一个厨房的拐角、一个走廊、透过敞开的门口看到的景象、你家任何一间房的拐角、一个门廊或阳台、任何一个街道的拐角，只要你能坐在自己的车里或某个板凳上进行创作、一个公共建筑物的大门，里面或外面
2.肖像画：1）P140临摹画；2）人物侧脸像
注意两个比例
- 眼睛到下巴的距离=眼睛到头顶的距离
- 眼睛到下巴的距离=眼外角到耳朵后面的距离
4.对光线和阴影的感知（第10章）
- 右脑模式能够通过对不完整信息的推断，想象出整个图案的含义。那么简约才是美，在画的时候，最难做到的就是拒绝大脑的诱惑，不把太多的信息堆到画上
- 阴暗区域中罪案的部分在哪里？光亮区域中最亮的部分在哪里？
- 描影法，交叉排线法。对大多数人来说，交叉排线法不是一种天生的技巧，但是通过练习很快就能掌握
【练习】
- P154 临摹库尔贝自画像
- 画自画像
5.对整体，或整合的感知（跋）
即完全形态，物体的客观状态。绘画是一项总括性的或“整体的”技能，它只需要有限的一组基本成分。这项技能，随着其他四种技能的获得自然而然地体现出来，如阅读、开车和绘画，将随着时间的推移自动掌握。
还有两项绘画技巧
6.按记忆来绘画（P195）
- 绘画是一项视觉上的任务，大多数艺术家在按照记忆中的事物来绘画时，都遇到很多问题，除非那些事物以前他们曾经画过
- 通过训练可以掌握如何按照记忆来绘画，关键在于你是否决意把它记下来，快照
7.对话（P196）
画面和想象之间进行的“对话”
【练习】
- 达芬奇图案，我认为有种情况不能被忽视，那就是如果死死盯住墙上的一个点、壁炉中燃烧的一块煤、一朵云、一条流淌的小溪，你就可以记住它们的一些特征；如果你看的足够仔细，就会发现一些十分绝妙的创造。画家完全可以利用这一点，来创作成群的动物和人、风景或怪兽、恶魔和其他稀奇古怪的东西。
- 从污迹中“看出”各种各样的图像，从城市那些肮脏的墙上看出想象的图像。
