#姜子牙#
一直没来得及去看，今天终于补上这一课。
先说结论，国漫崛起之路，《姜子牙》必须拥有姓名。画面唯美但暴雪痕迹略重；主题过于意像有碍理解，但便于过审；剧本线乍一看稍显凌乱，但内核很赞，人设也很明晰，细节必须好评。我很喜欢这个故事，满分10分，我打8分。
其实，这是拍给成年人的动画，“少儿不宜”。不是因为十二金仙一惊一乍的出场及说话方式，也不是因为九尾狐一言难尽的面具和莫名其妙的血盆大口，而是主题藏的太深，层次较多，容易误导小朋友，不如《哪吒》亲和度高。
虽然这又是一部不认命、不服输的故事，又是一个与“宿命锁”抗衡的人设。当元始天尊打着为“苍生”的旗号，命姜子牙“斩善”时，是不是像极了小时候父母对自己说“为你好”时的样子？一副明明是在“道德绑架”却总是打着“为你好”的旗帜。但是（敲重点），作为一个30+的老阿姨想说，当我们还是孩子的时候，真的知道什么是“对”，什么是“错”吗？还是仅仅为了做个“反叛”的酷盖，对父母的价值观统统反对呢？很多事，大概是父母超前了太多，我们还不能完全理解。诚如，疫情期间我们劝父母一定要带上“口罩”；劝父母不要相信莫名其妙的所谓医学骗子；不断强调隔夜菜不要再吃……而他们，似乎总也听不进去。你看，难道你也是在打着“为你好”的名义进行“道德绑架”吗？所以，这就是我说《姜子牙》少儿不宜的原因之一。
根据彩条屋的设想和影迷的推测，《姜子牙》将是建立封神宇宙的开篇之作，直接对标DC和漫威宇宙。中华上下五千年的文化积淀，封神榜的群像塑造完全复合现代电影工业制造的要求。每一个人物都立体饱满、有血有肉，人物小像挖掘度也非常的高，有利有弊，有利在故事构建可信手拈来，弊端在人物深入人心，突破有难度。所以，想要建立全新且深入人心的封神宇宙，必要的牺牲是必须的，所以电影有很多地方讲的不够透。
比如“龅牙”CP到底怎么回事？
与《哪吒》不同，这次的申公豹憨态可掬的笑容一展开，便知道他与那个奸猾狡诈的申公豹绝对不同，果然，历来的大反派，这次显然是以神队友的姿态来帮助这个有点矫情的姜子牙。看来未来的封神宇宙，必将有申公豹一席之地，且已锁死“龅牙”CP。
再比如九尾狐妖开头那句“好久不见”到底什么意思？还有，元始天尊故事线到底是啥？不深入辨析大概是因为时长，有些话大概也不太适合说的太明确。但这三大疑点，又将是三部电影素材。
再有，细节用心决定成败。比如十二金仙的面具和九尾狐妖的面具，一个是神仙的骗局和一个是狐妖的幻术，与姜子牙那句“我不骗你”强烈呼应。与其他神话电影不同，神仙那种高高在上不容置喙的形象，在这里得到了意象化处理，比如，十二金仙始终带着面具，三花聚顶，形象统一，整齐划一；元始天尊不再是超然脱俗的形象，而是无面无容无眼无耳无表情的存在，似乎有着不可捉摸、深不见底的神秘和未知。这大概就是姜子牙无法飞升上仙的原因之一，他做不到放弃自己的认知，做不到放弃自己的价值观，做不到带上面具不问善恶，以“苍生”之名，放弃“眼前人”。“天地不仁，则以万物为刍狗”，这是与命运抗衡这个表层主题之下的深层内核。
最后，《姜子牙》作为电影工业化的里程碑也并不夸张。
看到网评有人拿《姜子牙》类比好莱坞类型片中的公路片，体现其商业电影价值。国产公路片杰出代表毫无疑问当属《泰囧》，几乎成为现象级，但个人认为宁浩的《无人区》则更胜一筹。公路片典型特征为“公路”，若仅仅因为姜子牙与小九寻找“幽都”之路便划分为公路片恐怕牵强附会。
对比之下更接近类型电影中的魔幻片，打怪升级的游戏设定、传奇故事作为创作蓝本、主人公个人成长经历……当然，划分什么类型不重要，但是电影制作划分类型是典型的工业化特征。好莱坞设有包括歌舞片、西部片、科幻片、黑帮片等十余种类型电影，每种类型皆有自己的典型特征和套路。而中国香港也有在世界范围内制作接触的工业化电影，例如被美国翻拍的无间道、英雄本色，都是香港享誉世界的“警匪片（黑帮片）”类型，当然香港还有“僵尸片”也同样值得一提。
或许在未来，国产电影也将有自己的一套制作标准，《姜子牙》与其硬套别人的制作标准，为何不能称为“修仙片”更为恰当呢？具有典型中国特色的道家文化，大量的传奇故事作为基础，同样具有升级打怪的游戏设定，还有深度思考的哲学话题……势必在后电影产业发展上也相当有市场。
最最后：
“大罗神仙不骗人的哦？”
“我不骗你。”
这句话真是让人泪奔……无他……
