张曼玉所演，分寸是把握得很好的，她对阮玲玉性格及心态的把握都很贴切，阮玲玉虽是红极一时的影星，但并不是那种要强、外向、自主的女性，相反她性格很依顺、单纯，对她的命运纵使有不满，也不会有理性的抗争，只会做出与那个时代最相适的举动，她无法做一个超越那时代的“新女性”，我相信[阮玲玉]是想从客观的角度去刻画这位女演员，纵使也要表现对那个时代的态度，但对人物本身还是想尽量客观的。所以仅仅只从张曼玉所饰演的那个生活中的阮玲玉来看，这个女孩子的单纯、善良，她那双柔顺的眼睛，清白的脸色，温和内敛的笑容都是非常让人感动和喜欢的。作为一个演员，阮玲玉对角色的揣摩和体验是准确而深刻的，无疑，她的确是个好演员，做好了她的职业，对推动起步状态的国产影片，她做出了自己的努力。

但写人就不可能只写时代，不论及背景，[阮玲玉]更多的意义是时代意义，她演替儿子、丈夫祈求平安的尼姑之后满心的伤楚，演[新女性]之后忍不住的恸哭，都在折射着她内心的委屈与创伤，如片中所说：“她坐上桌子是反抗，抽烟也是反抗，尽管这反抗是无力的，但她整个姿势都表现着反抗，这种反抗在她的眼神里表现得最明显。”是的，阮玲玉的反抗也是委婉的，压抑的，她没有想过怎样有力地，得力地去反抗整个环境与社会，尽管她接触过那些在变革中的人与角色，但是她似乎站在这些人物之外，她没有走入那个圈子，再加上她柔顺的性格，她好象非常喜欢那种零碎的，祥和的幸福感，一点点，不必奢华，她就满足，但是在那个战乱的年代，这一点小小的心愿也终不能如愿以偿，当主题曲[葬心]响起，当她蒙在被单里恸哭那个角色与她自己，当她听张楚生解释这个社会与人生的无奈，我忽然有很多的感念——我想到张爱玲和她笔下的小说，我更懂了她和她所创造的女性；我想到了上海复旦大学教授写的上海文化与历史的反思，我明白了为什么他有那么多的遗憾，感叹上海退步了，上海曾经真的很睿智，很优秀，很辉煌，而现在是没有那许多优势了，特别是层面，没有以前那么多了。

整部片子是黑白调，光线常常很暗，但光和影都处理得很好，打在阮玲玉脸上的光常常是半边脸，另一面隐在暗影里，好象她不太愿意完全暴露在媒体与大众之前，也好似她的心灵，一面渴望着光明，一面浸在黑暗里苦苦挣扎，却永远不能完全被光明所照亮。

我觉得中国的历史片，从建国初期为背景以及一直往前的所有片子不论体裁都可以叫历史片，只能由中国的观众来看，只有他们才能体会人物内心的丰富情感，因为史实是他们的史实，纵然时代不同了，中国人的情结却也一代代传了下来，只要他们愿意认真地去体会，他们才能真正地体会导演所想要表达的情感——压抑、同情、怨恨、热爱、反叛……