纪念二十世纪纽约百老汇最著名的音乐剧导演兼制片人哈尔.普林斯（Hal Prince）

       当地时间上周三（2019年7月31日），二十世纪美国纽约百老汇历史上最著名的音乐剧导演兼制作人哈尔.普林斯（Hal Prince）因病离世，享年91岁。

      在其几十年的职业生涯当中，这位有着“百老汇王子”（Prince of Broadway）美誉的音乐剧制作家曾参与指导和创作了几十部百老汇音乐剧，并先后二十一次获得号称美国戏剧界奥斯卡奖的“托尼奖”（Tony Award）的奖项，其中包括八次“音乐剧导演奖”、八次“年度最佳音乐剧奖”和两次“最佳音乐剧制作人奖”等等，成为“托尼奖”历史上获奖次数最多的戏剧艺术家。

图一，有着“百老汇王子”之称的著名音乐剧导演兼制作人哈尔.普林斯。

      哈尔.普林斯（全名为哈罗德.史密斯.普林斯 - Harold Smith Prince）1928年1月30日出生在美国纽约市的曼哈顿。高中毕业后，普林斯进入了常春藤大学之一的宾夕法尼亚大学（University of Pennsylvania）攻读人文艺术（Liberal Arts）课程，并很快用了三年时间毕业，当时他只有19岁。

      进入音乐剧艺术行业以后，他很快在1955年以共同制作人（Co-producer）的身份参与制作了根据1953年的小说《七分半》（7 1/2 Cents）所改编的百老汇音乐剧《睡衣游戏》（The Pajama Game），该剧于当年即获得了包括“最佳音乐剧奖”在内的三项“托尼奖”。

图二，百老汇音乐剧《睡衣游戏》的初始海报。

     同年，他还作为共同制作人参与制作了百老汇喜剧音乐剧《该死的扬基人》（Damn Yankees），该剧又于下一年（1956年）获得了包括“最佳音乐剧奖”在内的七项“托尼奖”。

图三，百老汇喜剧音乐剧《该死的扬基人》的初始海报。

     1957年，他参与制作了根据莎士比亚名剧《罗密欧与朱丽叶》的启发而改编的百老汇音乐剧《西城故事》（West Side Story）并很快取得成功。该剧于1958年获得了包括“最佳音乐剧奖”等在内的六项“托尼奖”提名，并于1961年被改编为同名电影。2020年，由好莱坞大导演斯皮尔伯格（Steven Spielberg）所导演的新版同名电影也即将上映。

图四，左图为音乐剧《西城故事》的初始始海报，右图为1961年改编的同名电影的海报。

     1966年，就在他即将想要放弃在音乐剧方面的工作时，他遇到了著名的百老汇音乐剧组合Kander and Ebb（即作曲家John Kander和词作家Fred Ebb）*。在两人的劝说下，普林斯参与导演了由他们所创作改编的音乐剧《歌厅》（Cabaret）。该剧在百老汇首演后立刻取得了巨大的成功，并于1967年在“托尼奖”上斩获了包括“最佳音乐剧”、“最佳音乐奖导演”以及《最佳原创音乐剧奖》等在内的八项大奖。该剧于1972年被改编为好莱坞同名电影，由著名影星丽莎.明内利（Lisa Minnelli）主演，并在1973年举办的第45届奥斯卡金像奖上也获得了八项大奖。

图五，左图为音乐剧《歌厅》的初始海报，右图为同名改编电影的初始海报。

*备注：Kander and Ebb还在1975年共同创作了百老汇著名音乐剧《芝加哥》（Chicago）。

        此后在二十世纪七十年代期间，普林斯开始了与之前曾与他合作过《西城故事》的另外一位百老汇著名音乐剧作家、作曲兼词作人斯蒂芬.桑德海姆（Stephen Sondheim，1930-）的长期合作，先后创作了包括《伙伴们》（Company，1970）、《富丽秀》（Follies， 1971）、《小夜曲》（ A Little Night Music， 1973）、《太平洋序曲》（Pacific Overtures, 1976）以及《理发师陶德》（Sweeney Todd，1979）等多部获奖音乐剧，成为“托尼奖”的常客。其中《理发师陶德》还于2007年被改编为由好莱坞著名影星强尼.德普（Johnny Depp）所主演的同名黑色幽默、恐怖电影。

图六，左图为音乐剧《理发师陶德》的初始海报，右图为由好莱坞同名改编电影的初始海报。

      1978年，普林斯开始了与二十世纪晚期另一位伟大的音乐剧制作家，英国的安德鲁.劳埃德.韦伯爵士（The Lord Andrew Lloyd Webber，1948-）的合作。这一年，普林斯指导了在伦敦西区（West End，London）首演的劳埃德.韦伯音乐剧《贝隆夫人 -艾薇塔》（Evita）并取得了巨大成功。次年，普林斯又指导了百老汇版本的该音乐剧，同样取得了成功，并于1980年赢得了包括“最佳音乐剧奖”和“最佳音乐剧导演奖”等在内的七项“托尼奖”。该音乐剧于1996年被改编为好莱坞同名音乐电影，并由美国超级巨星玛多娜（Madonna）担任女主角。

图七，左图为音乐剧《艾薇塔》的初始海报，右图为好莱坞同名改编电影的初始海报。

     1986年起普林斯再次与安德鲁.劳埃德.韦伯爵士合作，开始在伦敦西区指导音乐剧《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）。该剧上演后不久，就获得了英国戏剧界的最高奖“劳伦斯.奥利维尔奖”（Laurence Olivier Award）的“最佳新音乐剧奖”。1988年1月起，由普林斯指导的百老汇版《剧院魅影》开始在纽约百老汇上演，并很快获得当年“托尼奖”的包括“最佳音乐剧奖”、“最佳音乐剧导演奖”等在内的七项大奖。此后的三十多年里，《剧院魅影》一直是包括伦敦西区、纽约百老汇等世界范围内的音乐剧市场上最受欢迎的剧目之一，也是百老汇历史上演出持续时间最久、场次最多的剧目（至今已经超过13,118场）。该剧也于2004年被改编为同名电影，由英国著名演员杰拉德.巴特勒（Gerard Butler）和美国女演员艾美.罗森（Emmy Rossum）分别担任男、女主角。

图八，左图为音乐剧《剧院魅影》的初始海报，右图为同名改编电影的初始海报。

     2006年，第六十届“托尼奖”的评委们将“剧院界终生成就奖”（Lifetime Achievement in the Theatre）的“特殊托尼奖”（Special Tony Award）颁发给了哈罗德.普林斯，以表彰他对二十世纪音乐戏剧界的巨大贡献。

      安德鲁.劳埃德.韦伯爵士曾说过：“在大西洋两岸的音乐剧院里工作的人们当中，没有任何人不是欠着这个非凡之人的巨额债务 ...... 哈尔在他的戏剧场景中是一个极简主义者。人们以为'魅影'是一个很大的奇观，那只是一种幻觉。哈尔总是把这个剧目视为一个巨大的黑匣子，其中的舞台工艺会使你相信，有一个令人印象深刻的场景环绕在你的周围。”

     如今，“百老汇王子”走了，但他在音乐戏剧界所书写的传奇却将永存于人们心中！