～河森正治～

河森正治是日本非常有名的原案企画兼机械设计，由河森正治原案企画的动画作品：“超时空要塞マクロス”。喜欢动画的人应该不会陌生吧，片中可以三段变形的“VF”战机给我们留下了非常深的印象。模仿美国F－14战机标有骨骼标记的VF4战斗机的机械变形逻辑得到广大FAN的认同。在玩具的制作上VF系列亦是非常成功的，这都说明了河森正治先生机械设计的“真实”性。PS版游戏“ARMOREO”(国内译为：装甲核心”)是具“真实”性又能充份体现河森正治先生风格的作品。其它的作品有：“GANDAM0083”、“天空のエスカフロネ”、“青之6号”、“メガブ”。

河森正治，一个传奇向的日本机械师，说他传奇，不单是因为他设计了《超时空要塞》年VF-1女武神这样里程碑式的变形机体，以及由他所引领的变形热潮，而他设计出VF-1女武神时才22岁(1982年)，而他在24岁时(1984年)就以监督的身份完成了一个时代的经典巨作《超时空要塞-可曾记得爱》(也许这部作品你没看过，但初代宇宙歌姬林明美的大名，想必你不会陌生)

（林明美是一代人的女神，而且还是中国裔的）

上期节目中，我们提到了河森对于高达系列的贡献之一就是和 Studio Nue其他成员完成了《GUNDAM CENTURY》(1979年出版)，这个对于后期高达世界设计完善有着重大意义的同人向资料设定集，而当时的河森作为成员之一，而当时的他才29岁。而Studio Nue这个工作室，参与过初代高达的创作，而当时作为成员之一的河森正治，当时就提出了卫东激光炮(Colony Laser)这样的创意，(在这本《GUNDAM CENTURY》河森在书中描绘了一副经典的关于RX-78-2外甲展开的图片，是不是觉得好眼熟??因为角木肇后来也画过)

（你猜猜那个是河森画的？）

也正是因为自己参与了这部作品的监督工作，河森不再是单纯的机械设定师了，河森开始了自己作为《超时空要塞》系列作品监督的生涯，(这里补充下，动画监督是日本那边的说法，换成中文语境的话，就是动画导演，换句话说动画的整体风格，主题，都是由监督来决定的，上期提到的0083剧情上的变化，就是因为换了监督，而押井守、庵野秀明、新海诚、宫崎骏都是监督的职务)，而当时的河森才年仅24岁，可谓前途无量。

（《超时空要塞可曾记得爱》奠定了系列的“歌、三角恋、机战的三大主题”）

这里说点体外话，我们在这里把河森和日本另一位知名的机械设定师—角木肇(Katoki Hajime )进行一个对比，角木肇(1963年出生)也是在24岁时就参与到了《高达前哨战》(1987年开始连载)的制作，当时《高达前哨战》中的那些十分精彩的设定稿，以及模型，就是角木肇和其他创作人员完成的，所以角木肇不单是画稿大佬，也是模型制作达人。

（角木肇做的EXS设定）

而另一个机械设定界的天才—出渊裕，他就是在21岁就参与了《宇宙战舰大和号3》的制作，虽然大河原邦男说自己是半路出家的，但也是25岁就展露头角了，其中从这里我们可以看到，真正厉害的大师，往往是在年轻时就表现出自己非凡才能的......

出渊裕的神作“牛高达”

　虽然现在提到河森，很多人的第一反应就是《超时空要塞》系列，虽然河森在24年时就因为《超时空要塞-可曾记得爱》在日本动画界崭露头角，但因为河森在此之后的动画电影《舞梦》中受挫，河森开始以机械设定师的身份继续在业界活跃，而河森再次回归《超时空要塞》作品的监督时已经是他34岁的时候。

（制作团队用现在的眼光看就是天团）

而就是在这部回归监督的动画电影《超时空要塞plus》中，作为动画总监督河森，提携了当时还是新人的渡边信一郎作为该片的监督(这时渡边信一郎30岁，而河森当年是以24岁的身份参与的，然后再看现在的渡边和河森，现在你懂为什么很多人觉得河森可惜了吧) 

（《星际牛仔》和渡边）

同时在配乐上，河森正治又找来菅野洋子(这时的菅野洋子31岁)来负责动画音乐的制作(这是菅野洋子首次全权负责动画音乐的制作)

（菅（jian）野洋子和河森）

而在这两部《超时空要塞》动画电影的十年之间，河森参与了《高智能方程式》中的车体设计，机动警察电影版的相关设定，以及我们上期提到的《机动战士高达0083：星辰的忆录》的机体设定，以及一些其他作品的相关机械设定工作........

（河森你要是一直当个机械设定师该多好）

这个时期河森设计的作品直到现在也一直被广大粉丝津津乐道，如果河森以后不当动画监督，而是一直做机械设定师，也许现在在广大粉丝心目中，应该会有着和大河原邦男一样的地位，可对于河森来说，他似乎更喜欢做动画监督(监督和机械设定师其实不冲突)

（河森的职务还真是很多......）

但正是因为河森后来长期以动画监督的身份出现，而河森监督的动画传达的思想又是和他的设计一样，独特而另类。于是河森就开始由变形的河森变成了神棍的河森(或者直接叫棍森).......

（我不是在拉仇恨）

　“因为我平常做着电视动画相关的工作，很少有机会能接触这些没有电视甚至没有通电的地区，但到了那，看到村里孩子们的眼睛非常的透彻明亮，很健康，非常有活力，为此感到非常惊讶。然后考虑到我自己喜欢着这些技术、机械，联想到了自己得与失，非常有感触。说到对创作的影响，我从小就对技术很感兴趣，觉得那就是我的全部。到了那之后感觉并不是这样。比如在日本生长就会有在日本的生活常识，但把这放在世界范围有些是行不通，各地人们的思考方式都是不同的，因此就产生了之后以“精神控制(Mind Control)”为主题的《MACROSS Plus》和《MACROSS 7》”

　　—来自 河森接受中国Anitama的采访

（热爱思考的河森）

河森是个非常喜欢旅游的人，除了来中国对他的震撼，他还去过很多地方，同时河森还特别喜欢去参加世博会，他也是一个对科技发展走向很关心的人，也正是因为他即喜欢那种古老而淳朴的文明，同时又常常关心现代社会的工业文明以及那些新奇事物的人，这就让他作为动画监督时，总想在作品中去传递一些关于文化，关于思想的主题。

（河森的《地球少女》）

河森被人喊棍森，最早可以追溯到他的超级电波作《地球少女》，这是一部环保主题的动画，在故事中河森表达了自己环保主义的思想倾向，但因为题材的小众，和这部作品知道的人不多，而棍森之名真正深入人心是来自与河森紧密相连的《超时空要塞》系列。

在河森的《超时空要塞》系列中“歌”是永恒的主题之一(另外的就是三角恋和机战了)，也是三大主题中最重要的一个主题，从最早的《超时空要塞可曾记得爱》林明美用歌声让敌人倒戈，到《超时空要塞 Plus》中的用歌声控制世人，再到《超时空要塞Δ(德尔塔)》giligili爱(禁绝边境线)真正实现了对人的洗脑(喂，写稿子呢，认真点好吗?)

河森坚信着，歌声这种东西，具有巨大的力量，它能影响到高级生命体(虽然我很想用人，但是奈何歌声对外星人也有用)，既能带来和平，同样也能带来毁灭，当然洗脑也是没问题的。

（《超时空要塞》历代歌姬）

是河森不适合做监督么?24岁就已监督身份参与《超时空要塞可曾记得爱》创作的河森来说，河森是有天赋的，那是河森不够用心的么?河森曾为了更好的做出导弹飞行的感觉，曾自己点几千个冲天炮来观察，同时更好的了解飞行的感觉，河森还和好友去去美国冒着生命危险学开飞机(是的，河森应该是会开飞机的)，所以河森是足够用心的，那么河森为什么还是被人说神棍?（原本我有何森在真飞机里面的图片的，可是现在找不到了）

我觉得，河森有点像诸子百家中墨家的墨子，墨家的主张是“兼爱、非攻”，河森也常常给人这种感觉，歌就是这种“兼爱”的来源，而“歌”也能实现“非攻”(然后就是他们都精于设计~)，墨家这种理想主义在现实中举步维艰，难以前行，而河森在作品中，有时为了表现和突出这种主题，往往会强行的神展开，当然还有一部分的原因是河森总喜欢尝试新的创意，于是我们就发现《超时空要塞》这个系列，就经常出现“画风不对”的情况.......

在最后我想说说河森和中国的情缘，这块的话，我相信在4月份的新作《重机神潘多拉》中会有所体现的，这部片子已经确定有“香菜”加入了，以这种阵势来看，那会应该关注的人很多，而河森与中国的情愿那时会有很多人说，这块就留给做动画杂谈的UP主去科普好了~（反正他们一定会写，而且他们做的东西也比我做的好）