2001年，TVB电视剧《倚天屠龙记》赚足了大众的眼球，街头巷尾无人不知、无人不晓，茶余饭后人们津津乐道于精彩绝伦的剧情无法自拔。我还记得那年我小学5年级，这部戏被好多电视台滚动播出，今年我27岁这部戏依然是我心里的No.1。
至今这部作品也被翻拍了很多版本，如苏有朋版本、邓超版本，可是我们搜索知乎、百度后集结大多数观众的评价（下图节选了某影迷对这部戏具体的评价）似乎永远觉得TVB的这一版才是永远的经典。
作者我认为我们已经有了永恒的经典倚天屠龙，情节扣人心弦、场景变幻多端、人物关系错综复杂，它的二次创作似乎不被那么期待。究竟为什么呢？
1.元素花样创新多，作者权威变味浓
还记得霍建华版本的《笑傲江湖》吗？东方不败和令狐冲是CP，任盈盈却沦为小三地位；仪琳初始状态是孤苦无依的尼姑身份，后面认祖归宗于哑婆婆老娘和不戒和尚老爹，居然还有个姐是东方不败......钟汉良的《天龙八部》乔峰居然溜着滑板出场，阿紫的脸是居然真是天真烂漫的紫色(由于篇幅有限，我只列举部分).......
这种脑洞果真异想天开，这种新新之火着实成为观众茶余饭后的笑料与谈资，但是金庸爷爷的权威是不是被挑衅了？
看在人家废寝忘食、呕心沥血地创造出他那惊世骇俗的经典14部曲“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”的份上，如果被改得面目全非、金庸爷爷连自己的孙子都不认得，
是不是会让爷爷心疼？
是不是侮辱了爷爷的心血？
金庸爷爷将来离世入土会不会安息？
2.收视曝光媒体求，味道变换经典崩
电视剧的出生使命就是有人看。媒体策划人——导演、编剧、制作方、服装灯光师.......似乎沦为收视的奴隶。他们不遗余力挖脑洞、广积粮将剧情、人物、环境等搅得天翻地覆，观众的审美疲劳消失殆尽，新鲜情绪体验接踵而至。
随着电视剧的出品和播映，无论是赞誉或骂声，众人的关注度成功被赢得，媒体们成功俘虏了收视率，称霸了市场，于是金钱滚滚来。过了N年，这部作品却无人问津。当年的万人空巷不复存在，因为它们作茧自缚，把本可不朽的持久体验扼杀在经典的摇篮中。
3.经典地位永固存，岁月佐证难撼动
如果问金庸的作品里面被演绎得最经典的那几部，我们90后必定脱口而出、数万百度回答显示：黄日华的《天龙八部》、吕颂贤的《笑傲江湖》、陈小春的《鹿鼎记》、吴启华的《倚天屠龙记》以及古天乐的《神雕侠侣》等等，而不会有人说钟汉良的《天龙八部》、霍建华的《笑傲江湖》、黄晓明的《鹿鼎记》、邓超的《倚天屠龙记》以及陈晓的《神雕侠侣》等等。
年轻孩子钟爱小鲜肉的脸蛋、中意狂拽炫酷刁炸天的场景布置以及他乡遇故知般点滴往昔剧情——暂时对翻拍作品寄情。但当他们阅历丰富，他们会清晰意识到经典永远无法超越。正如经典如美酒，时间越久越弥新。
4.经典永裱万世中，机会让步新鲜风
经典就让它成为永恒，弥留在人们的心目中。它们的名声和地位万世永存，给后起之秀树立榜样，照亮戏剧之路。这个世界需要新鲜血液的注入才能给人世间新的活力和体验，那么我们不妨请经典让路，给新的作品一丝丝机会。
全新的体验或许更能让我们尊重作者的原创版权，新手党更没有机会去偷懒、也没有外力协助去盗版、更致力于全心塑造自己无可替代的“经典”。
金庸作品是中国的文学精髓，与其二次创作不如将其永世隔绝，阻隔出下一批经典的希望和未来。
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