让我先跳过洛可可Rococo，因为有太多的问题未解决。
《十九世纪欧洲艺术史》从第五章开始，前四章没有沉下心来，待心静的时候再看。
十九世纪处的艺术绕不开两个人，拿破仑和让·路易·大卫·Jacques·Louis·David。在卢浮宫Louvre里面有一个大厅，大部分的都是大卫Jacques·Louis·David的作品，特别是《拿破仑一世加冕大典》，尺幅巨大，色彩鲜艳夺目，场面宏大。
让·路易·大卫Jacques·Louis·David，新古典主义Neoclassicism代表人。单从其作品来看，他无疑是伟大great，从其生平career来看，他是一个充满了狂热的革命者Revolutionary。激进，且容易陷入到盲目Blind的个人崇拜中。他崇拜能改变世界的英雄Hero，而不是这样的个人英雄。他从来都是把这种热情投入到他的作品里面，所以他的画作充满了英雄情结。而在早期，大革命前后，由于法国的形势，他所创作的题材是从古罗马和古希腊Accident Greece神话与传统中撷取素材，以古讽今，而且多为明确的政治目的。由于法国在国王路易十六治理下的腐败，以及社会急需变革，民情已难遏制的形势，在大革命以前，大卫David的许多作品都带有悲剧色彩。
1778年《帕特格勒的葬礼》，古希腊Accident Greece中英雄阿喀琉斯Achilles的密友与兄弟。大卫David选择了这个题材，是想说明他心里对革命到来的急迫。他没有去刻画阿喀琉斯Achilles，赫克托尔Hector这些大名鼎鼎的英雄，他希望出现一个能够改变天下大局的人。帕特洛克罗斯虽然不是一个大牌的英雄，但他的牺牲带来了希腊联军的团结，激发了阿喀琉斯Achilles的斗志，为最后的胜利起了关键的作用。我从不评价作品的技法。大卫David就是要用这样的题材去呼唤人民站起来。有这样一个催化剂般的人物，而法国大革命正是这样发生的，大卫David这个年轻的画家，未来的革命者，正在逐渐形成自己的风格。
Jacques·Lousy·David在具有革命热情的同时，也是一个极为敏感，甚至有些自卑的人。这和他的成就无关，性格使然。他也有向强权妥协的软弱，这每个人都有，我知道很多评论家这样说他。但我不这么认为，而那些当权者罗伯斯皮尔Roberspierre,马拉Mala,拿破仑Napoleon，他们首先是革命者Revolutionary，其次才是独裁者tyrant。他们在走向断头台之前，曾经拥有极高的声誉。拿破仑Napoleon更是法国人的骄傲。那David创作的《安德洛玛刻哀悼赫克托耳》就不难被理解。
一个传统的古希腊Accident Greece传说，赫克托尔Hector躺在装饰繁华的床上，致命的伤口清晰可见，安德洛玛刻悲痛欲绝。而我们多不知道的是这幅画作者想表达什么？是表现自己的高超技法？David从罗马Roma回到巴黎Paris已经三年了，他正在把罗马Roma学习到的灵感通过绘画表现出来。而为了加入法兰西学院，就必须完成一幅证明自己的作品。
David选择了这一题材，只是为了迎合法兰西学院的审美，尽管作品很漂亮，却无法让他有所突破。一百年之后，也有一位同样的年轻人也想进入法兰西学院，却没有选择与David一样的迎合，而是不合时宜的选择了一个十分敏感的题材——妓女。如果这两个人都不幸英年早逝，也许David就只是一个在法国艺术史上申请过法兰西学院的年轻人，也许连名字都不会留下来。而那个冲撞规则的后来人，却有他自己的位置，他就是爱德华·马奈Edward·Manet.
David这幅画诠释了他的投机性，此时他已经35岁，他心里的革命之火还没有被点燃，他还没有完全发挥自己的特长，直到《贺拉斯兄弟的誓言》。
《拿破仑加冕 - consecration of the emperor napoleon i and coronation of the empress josephine》 1805-1807
《安托马克的痛苦 - andromache mourning hector》1783
《帕特格勒的葬礼》1778
《荷拉斯兄弟之誓（贺拉斯兄弟宣誓） - the oath of the horatii》1784
