我。

一个设计大白。

从来没有学过任何绘画。

设计是什么？是艺术吗？NO.

设计靠的是天分吗？NO.

那么，我是谁？

工科女。从来没有学过经济和金融，但是毕业后选择了金融行业。帮助客户设计融资方案，我的风格是保障单位利益的同时尽可能实现多方受益，虽然这与我的收入没有太大关系，但是看到多赢的局面总是让人很有成就感，于是我的大脑常常会不自觉的转啊转，看看方案哪儿有欠缺，哪里能更完美。每个case的完成，都是在不停的做方案、解决问题。因为职业习惯，经常跟几亿、几十亿、上百亿这样的数字打交道，这个毛病导致我在生活中有时会把几万块说成几个亿。

就这么个人，2011年11月，我花了699元报了个新生大学的“小白设计课”。授课老师秦蓉是位操刀数百项目的资深设计专家，曾就职于淘宝、豆瓣、腾讯旗下设计总监，主导过多家创业公司从0到1的设计过程。报名前我甚至都说不清艺术、设计究竟是什么。或许是一时冲动，或许是源于人的内心深处对美的追求。

一、什么是设计

设计 ≠ 艺术。

设计是要解决问题，其本质是沟通。

是帮助人们发现他未曾发现的东西，然后把它挖掘展示出来。

以及设计课是特别讲究实践的一门课，正好可以把我之前学到的笑来老师的方法在艺术这个另类的现实世界也印证一下。

艺术需要一定的天分，而设计是基于经验和知识的学科。

二、设计师应具备的技能

成为出色的设计师的核心要点是“看、想、练、审、问、勤、熬”。

1、看。

学会有目的的观察。

比如，苹果为什么要设计home键、它的大小、颜色、触感等等。只有多看、多思考，才能提高鉴别力。

笑来老师在通往财富自由的专栏里，反复提到要学会只字不差阅读的能力。通过把电影播放的倍速放慢，就能看到很多常规速度所看不到的信息和内容，也就是比别人多了1个甚至更多的维度。

好比，我之前看设计，只能用好看、舒服，不好看、不舒服来形容。现在呢，上完两次课，至少我可以读出设计者大致是怎么配色的，用到了哪些设计元素，等。

白纸是最大的优势，首先需要知道什么是好的。要建立一些体系，看一些经典的设计书。刚上来不要急着做，先看。书是帮我们建立思维框架的很好的东西。

看一些优秀的设计作品。

2、练。

当你无从下手的时候就去临摹大师的作品，（几乎所有的事情都是这样）。好处是：还原大师创作作品的当下所做的每个决定，比如用哪个颜色、字体、多大合适、应用背景怎么处理，设身处地的沉浸在大师所做的细微的决策中，想同样的问题。临摹的过程就是一个学习的过程，即使忽略掉了一些细微的决策，还是会暴露出你之前没有关注过的设计决策。通过临摹大量的好的设计作品，是非常好的学习方式。此外，临摹的过程也是重新思考的过程。

循序渐进的去做，但是前期需要学习一些软件，比如sketch容易上手，很好，很强大；photoshop（如阴影、光线处理）。

3、想。

做的时候，看的时候去想为什么。比如字体、尺寸、交互、按钮为什么这样放，如果是我的话我会怎么做。长时间观察，长期坚持提高对作品的鉴赏力，就会有由内而外的全新认识。并且将这些过程和体会记录下来。

4、审。

不要爱上自己的作品。每个作品都会有更好的。最好把审视过程从头到尾的记录下来。如，前期遇到什么问题，他怎么做，最后达到什么样的设计结果。做的时候反思，也会收到其他人的反馈。是一个进步的过程。

好比写文章，要尽量避免自嗨，挖掘读者的需求、写出共鸣、达到沟通的良好效果，才能算是一篇合格的好文章。

5、问。

如何问，问什么。《学会提问》（训练你批判性思维的书）去哪里提问：设计群、论坛；向高手请教-通过自己努力去认识这些高手，他们的点拨瞬间就会提升很多。提问完最好请人家吃饭等，表示感谢；聊天-来源于生活和体验。认识提升，反观自己的认知体系。

6、勤。

适合初学者的网站——Daily UI。如果你把邮件发给他，日后100天，他每天都会给你一个命题，随着时间增长，命题越来越难，根据命题设计，每天坚持，坚持100天。30天以后坚持下来的人会越来越少。伟大的设计师没有一个是不勤奋的。我们只看到那些成功的大牛一飞冲天的那一刻，却不知道在此之前，他们是如何克服重重困难一路坚持着走到那一天。即使是每天坚持画画30天以上这样一件看似简单的事情，都可以将很多人过滤掉。

7、熬。

take time to do what makes your soul happy。但凡能坚持下来一直做设计的设计师，真的是由内而外的喜欢这件事。

日本设计师佐藤大曾说，即使两个人同时获取相同信息的人，结果也可能完全不同，有的人会想到很多的灵感，有的人却什么也没有得到，这或许是看待事物眼光和角度的不同造成的。

而学习设计就好比给了我另一只眼睛，让我从新的维度来体验这个世界。