根据国家版权局版权管理司《关于如何认定抄袭行为给青岛市版权局的答复》：

“从抄袭的形式看，有原封不动或者基本原封不动地复制他人作品的行为，也有经改头换面后将他人受著作权保护的独创成份窃为己有的行为，前者在著作权执法领域被称为低级抄袭，后者被称为高级抄袭。低级抄袭的认定比较容易。高级抄袭需经过认真辨别，甚至需经过专家鉴定后方能认定。”

由此可见，辨别“抄袭”还是“借鉴”并没有特别客观的标准。在实务中，一方起诉另一方抄袭自己的设计（侵犯著作权或是专利权中的外观设计），须证明对方在图案、色彩、文字、位置关系等和自己的设计相似，而被告则需要证明其明显区别，以及自己设计的独创性。

原创这个概念可能很多人是理解的，但是抄袭、借鉴、临摹三者之间的关系大家貌似就不太能区分了。所以今天，干脆就来展开讲解一下这几者之间的区别。

如果你原封不动把这 ABCD 的内容临摹下来，并且一点都不做出改动，那依然将会被视作是抄袭，而不是借鉴。但如果你懂得适当的调整，最终得到的作品有了自己的特点，让人一眼都认不出和原来的作品有明显的相似之处，那就只能算是借鉴。而能力更强的人，他能把它借鉴到让人压根就看不出相似之处，并且那就可能被称为是原创了。

抄袭还可以有其他的方式表现，比如其他的都不变，只是把别人的文案换成自己的文案，再或者是其他的都不变，只是把别人的产品换成自己的产品等等，这些都可以说是抄袭。

两者一眼就能看出完全是一样的，只是文案和产品替换了而已，所以其中一个肯定就是抄袭了我们这里说是抄袭，而不是临摹，是因为这属于商业作品了，临摹只是针对于非商业作品的练习或者学习目的为准。

通俗点，我给大家总结一下。

一、临摹

临摹是指，比如你看到一些很不错的作品，你很想做成它那样的效果，想拥有那样的创意，你想学习，那么你可以去临摹，也就是把别人的配色、布局、效果、文案、产品、细节、点缀元素、场景等等全部都复制一遍做出来，并且这只是你个人学习的用途，非商业用途，那么我们就称之为临摹。

但这里要说明的是，临摹和模仿还是有一些差别的，模仿大多数是针对某一种行为，比如模仿某个人作图的动作、习惯、喜好、方式等等，而临摹则是针对的某一件作品。

二、抄袭

抄袭是指，比如你看到某一件作品，你觉得人家做的很不错，然后你又很懒或者你能力有限，所以你干脆直接把别人的作品拿来做项目商用了，最主要的场景或者主要的元素基本就没变，你只是更改了其中某一样或几样东西，比如文案，产品，或者配色等等，但是最终出来的效果和感觉跟原图放在一起，别人一眼就能认出他们几乎是同一个作品，那么我们就认定为这是抄袭了。

抄袭和临摹最主要的差别就是，一个是商用的，一个是非商用的，而且抄袭行为是被业内认为不齿的，一旦被发现很可能就会影响自己的名声，而临摹则是大家都允许的一种学习方式。

三、借鉴

借鉴是指，比如你看到某一件作品，你觉得人家做得很不错，然后你会仔细去思考和分析，到底人家哪里做的不错，再结合自己要做的项目或者练习作品，你觉得人家哪些做得不错的地方你可以用在自己身上，融合进去，而不是照搬人家的成果，这样最终出来的作品，必定也是有了你自己的思想和灵魂在里面了，而且显得比较协调，看不出来和原作品有较明显的相似之处。

四、原创

至于原创，其实我们大多数人做的作品，目前也都只能算是这种借鉴得来的作品，大家也心知肚明，真正能算得上是原创的，还是比较少的。

因为严格意义上的所谓原创，几乎是没有的，因为我们每天都会接触各种信息、看到各种各样的人和物，有时你都没在意，但这些却存在了你的潜意识里，某一天可能会突然蹦出来，变成了自己的灵感。

除非你从出生之日起，你不看任何东西，不跟任何人交流，也不听任何人讲话，那么你所做出来的作品才可能算是真正意义上的完全原创，但这大概也只有天才才做得到这样吧。

所以，我们做设计去纠结原创不原创，其实没有意义，因为我们其实都只是在借鉴的基础上原创罢了。

这也是为什么我们需要多看，多想，多交流，多思考，提倡跨界学习等等，因为借鉴并不可耻，因为懂得从他人身上、别的领域、大自然等等提取精华并运用，形成自己独特的作品本身就是一件了不起的能力和创新，我们也正是在这种互相学习借鉴的氛围下获得成长的。

设计也好，科技也好，其他任何领域也好，都是这样的道理。

很多人刚入行做设计，可能会比较纠结这些概念方面的问题，也比较迷惑到底什么行为是可以做的，什么行为是不可以做的，也不清楚自己做了到底会有什么用，那么你只需要记住下面这条建议就好了：

可以临摹学习，但是不要一直只是停留在模仿的阶段，因为你的思维可能会僵化，你会失去思考的能力，到那一天，你可能就被人工智能淘汰了。

可以临摹学习，也可以借鉴别人优秀的点商用，但不要抄袭。

量变决定质变，光靠项目作品磨练自己是不够的，没有人是可以不做练习不下苦功夫就可以成为很厉害的设计师的。