1.认识世界的根本在于内心，只有回归清净的内心，才能达到智慧的境界，才能认识到世界的虚幻。

      2.现实中的纳兰性德在经历过人世间的种种悲剧之后，自号“楞伽山人”，无疑也显示出他的内心对红尘俗世的厌倦与迷茫。

      3.她是相门翩翩公子，江湖落落狂生；清代第一才士，千古伤心词人。

      这四句话可以视为纳兰容若的人生写照，也正是这四大特点，使他成了清代最引人注目的传奇“公子”，他的传奇人生与传奇情感至今还让众多“纳兰迷”们痴迷、倾倒。

      4.“人各有情，不能相强。”的确，天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往。这个世界纷纭复杂，有的人追名，有的人逐利，人各有志，谁也不能强迫谁。

      5.读纳兰的词，还会发现他似乎总是沉浸在对往事的回忆之中，沉浸在刻骨铭心的追思之中，因此他的词呈现出一种如梦如幻的朦胧美。“追忆”是纳兰词的基本思路。他时而描写往事，时而回到现实，自如地穿越其中，在追忆中带出浓浓的情感。

      “凄婉”几乎是前人对纳兰词评价的一个定论，而纳兰在人们心目中就成了“千古伤心词人”的典型代表。

      他的词往往沉浸在对往昔繁华的深切追忆与伤怀之中，呈现出梦幻般的凄美。因此，“真情”“自然”“追忆”“伤心”也是纳兰与李煜、晏几道词风的相似点。

    6.相门翩翩公子，江湖落落狂生；清代第一才士，千古伤心词人。纳兰，是一位集贵族风流与江湖气质于一身、集绝世才华与悲剧情感于一身的传奇公子，他的英年早逝，给无数热爱他的人留下了伤心的理由。而且，这样的伤心大概还会一代一代延续下去，因为，情感的共鸣是没有时空界限的。

      7.古人常说，人生有四大乐事：久旱逢甘霖，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时。

      8.人在一帆风顺的时候，性格当中的某些“缺点”往往会被部分地掩盖住，而一旦遭遇挫折，这些缺点就会暴露出来，成为身处逆境时的阻碍。

      9.人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半。泪雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。

    10.纳兰曾经用一句“一生一代一双人”来形容他和卢氏的夫妻关系。人生就好像一条看不见尽头的路，当你独自走在这条漫漫长路上，内心一定充满了孤独的忧伤。可是，如果有一个人，能够始终陪伴在你的身边，不论是狂风暴雨、崎岖坎坷，还是风和日丽、平坦顺利，都与你不离不弃，人生才会变得温暖，才会变得令人眷恋。

      11.常言道读万卷书、行万里路，这是培养文化修养的两个重要途径。

      12.经常有人发出这样的感慨：初恋的时候我们不懂爱情，因为那时我们太年轻。对纳兰来说又何尝不是如此？初恋虽然动人虽然难忘，但初恋往往是来自少年的本能冲动，是一种朦胧的对于异性温情的向往，因此纯洁的初恋不一定能发展成为成熟的爱情。

      我想初恋最多是一种美好的幻想。

      13.“赌书消得泼茶香。”读着这样的句子，我们仿佛看到了一幅冬夜读书图：一个飘着鹅毛大雪的冬天，纳兰和妻子窝在暖融融的屋子里，炉火上烧着一壶滚烫的水。纳兰坐在书桌前，手里捧着一本词集，卢氏斜倚在丈夫的身边，一只手上捧着茶盅，和他一起轻声吟唱着一首首美丽的小词。

      14.“林下风致”——气质美女

      卢氏的第二大魅力，是她脱俗的气质，是一个“气质美女”。

      我们平时要是夸女性长得漂亮有气质，常常会把女性分成几种类型，最常见的是“小家碧玉”型、“大家闺秀”型等等。一般说“小家碧玉”，意思是这个女性长得甜美秀气，性格也很温顺，但是可能没见过什么大世面，眼界比较狭窄；“大家闺秀”则是称赞女性不仅容貌美丽，而且气质优雅，一看就知道受过良好的教育，出身高贵，知书达理，阅历丰富，言行举止落落大方。我们要是表扬哪位女性：真是个大家闺秀啊！这已经是极高的评价了。

      但是，在古典诗词的语境里，还有一个形容女性的词汇，这个词比小家碧玉、大家闺秀还要高一个境界，可以说是对女性气质最高级别的赞美。

      这个词就是“林下风致”。“林下风致”亦由此成为千百年来形容极品气质美女的最佳成语。

      15.谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。

      被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。

              — 清代 · 纳兰性德《浣溪沙·谁念西风独自凉》

    16.古典诗词里出现“东风”，其语境往往是在春天，“西风”则是在秋天。中国文人向来有“悲秋”的传统，每当秋风起时，草木枯萎，落叶飘零，凄凉萧瑟的景象总能引发文人关于时间流逝、生命垂老的无限感慨。从屈原的“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”（《湘夫人》），到杜甫的“无边落木萧萧下”（《登高》），都是在抒发“悲秋”的伤感。

      17.卢氏的死给了纳兰很大的打击，当他们在一起吟诗品酒、赌书泼茶的日子，一起并吹红雨、同倚斜阳的日子这样平淡的幸福骤然消逝之后，他才真正醒悟过来：原来那些寻常的日子，才是他这一生最宝贵的财富！

    18.最深切的痛苦，其实并不一定需要最浓烈的语言来渲染。纳兰词的技巧，就像是经过了高明化妆后的女子，既充分展现了她的天生丽质，又显示出高雅的艺术修养和审美情趣。

    19.明末清初的著名思想家王夫之曾经说过这么一句话，他说在诗词艺术中：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”（《姜斋诗话》）也就是说，明明诗人词人想要表达的是一种哀伤的感情，可是他在诗词中却偏偏选择那些欢乐的场景来描写。欢乐的场景又如何能够传达出哀伤的感情呢？

      这就是人们常说的：什么是悲剧？悲剧就是将最美的东西毁灭给人看！

      最快乐的场景，在你最想留住它的时候，却突然消失得无影无踪，这种悲剧的力量才是最震撼人心的，这才是最伤最痛的感情！所以，在文学艺术作品中，美丽、快乐的场景越是渲染到了极致，快乐的消逝、美丽的毁灭才越是让人感觉到加倍的悲痛。

    纳兰的这首《浣溪沙》就将这种艺术手法用到了炉火纯青的境界：他越是极力渲染过去的幸福，失去幸福的痛苦才会越发显得强烈。

    “当时只道是寻常”——真正的痛，不是号啕大哭，不是捶胸顿足，也不是呼天抢地，也许只是一声轻轻的叹息，也许只是长久的沉默之后，脸颊上淌落的一行清泪。

      当拥有幸福的时候，人人都会觉得这样的幸福很平常，平常得随处可见，平常得甚至让人轻易地忽略了它的存在。只有当你失去它的时候，你才会明白，什么是真正的痛。

      纳兰的伤心，纳兰的凄婉，也没有撕心裂肺的痛哭，没有惊天地泣鬼神的山盟海誓，在频繁的追忆之后，他只是很平淡地说了一句：“当时只道是寻常。”

      最平淡的，才是最伤心的，才是最令人“不忍卒读”的！