句型规范诗歌整体结构的选择
平仄的轮回运用，对偶的精心设计，使诗歌的语言序列语义结构都呈现了吻合人们心理和生理秩序，由抑扬轻重或长短构成的语音节奏，与空间移位时间叠合等构成的意义节奏，使诗歌形成了对称的结构，引发了人们，尤其是中国古代诗人的心灵律动。然而，这种均匀对称的结构，毕竟还属于变化较少的平均节奏，虽然它吻合人的生理运动节律，如脉动跳动，但他人仍然缺乏一些裁剪和安排，因为诗歌节奏，终究不应当仅仅迎合脉搏跳动这样的生理运动，而且还应当，符合人类审美习惯和心理感受。
然后，再根据人们不自觉的审美直觉经验的感受和不断调整选择，杂乱无序的巨型终于向整齐有序的方向变化，从南朝后期到唐代前期，人们终于选定了四连八句为主的诗歌举行，形成了后世所谓的“律诗”。
为什么是八句而不是六句或十句呢！这个问题看上去就像，黄金分割，为什么是这个比例而不是那个比例一样难以回答，因为人们心中的有些感受常常是只可意会不可言传。尽管这样，但是书本中还是进行了尝试分析。比如：从语音序列上来说，一瓶这轮回用字的格式内，每两句为一组彼此恰好正反相对的一对，那么由正反反正两对四句则恰好形成一个轮回单元。
诗歌是人心与天道的同律脉动
中国古典诗歌语言的图案化结构中所表现出来的错综对称，与和谐的语音节奏，并不是一种后天理性设计的产物，而是一种由对天道或宇宙的整体领悟，对身体与心理的内在体验，以及对语言符号的外在把握，综合形成的审美习惯，自然选择的结果。
正如《礼记》“凡音之起，由人心生也”。又如亚里士多德《诗学》“音调感与节奏感，出于我们的天性”，也如《易》“天尊地卑，乾坤定矣”，还如《老子》“道生一一生二，二生三，三生万物”，这里的“道”涵盖了“气”涵盖了“阴阳”……
所以，诗歌终于在语音、意义、句型三方面形成了统一的图案结构，把轻重、长短、开阖，抑扬、明暗、浓淡、高低乃至于情景等等不同质的对立，都融在了一首诗的语言形式当中。诗歌，显示了“人心与天道的同律脉动”。
诗歌，是这个世界上最美的语言，集所有美好的事物与一身。
