在晚唐的文学史上，杜牧是个非常出色的人物。杜牧，人称“小杜”，以别于杜甫的“大杜”。其实，杜牧与杜甫，不仅是本家，而且都是三国名将杜预的后裔。两个人都享誉诗坛，也都怀有重整大唐河山的雄心壮志。不过，真正继承了祖先才华的，恐怕要属杜预的十六世孙杜牧了。
杜牧的才华有多高呢？
凭赋取士
杜牧出生于诗书之家，祖父杜佑不仅官至宰相，而且是一位博古通今的大学者，著有二百卷的《通典》，这给了自幼好学的杜牧以深厚的家学功底。早在他参加科举考试之际，就曾以一篇《阿房宫赋》，传诵于文士之间。
唐敬宗年间，大兴土木，修建宫室，广纳声色。年轻气盛、热血沸腾的杜牧有感而作《阿房宫赋》，他将阿房宫的建与毁，与秦王朝的兴衰联系起来，畅谈天下兴亡之理，文章一气呵成，笔力如钢。
唐朝科考，达官贵人是可以提前向主考官举荐人才，内定名次的。而杜牧就是凭着这篇《阿房宫赋》一战成名，争着为他通卷的人居然多达20几位！其中，最为卖力的当属太学博士吴武陵。
当时，崔郾作为主考官奉命到东都洛阳主持进士科考试。为确保一举功成，吴博士煞费心机，特意挑选在崔郾前往洛阳监考的送别宴上做举荐。
到场之后，吴武陵开门见山：“崔侍郎，您是来主持科举考试的，你担负此任，乃是众望所归。我老了，不能为朝廷排忧解难了，不如为你推荐一个贤士。前些日子，我偶然发现一些太学生情绪激昂地讨论一篇文章，走近一看，原来是这次要参加考试的杜牧所写的《阿房宫赋》。这篇文章写得真好，这个人也太有才了。崔侍郎你工作繁重，日理万机，恐怕没有闲暇去浏览这篇文章，不如让我为你诵读一下。”说到这里，没等崔郾反应过来，吴武陵就字正腔圆地将《阿房宫赋》读了起来。
崔郾听后也称赞不已。吴武陵乘热打铁，要求崔郾在接下来的考试中将杜牧评为状元。
主考的崔大人吞吞吐吐地说，名单已经基本内定。吴武陵又坚持，状元不行，第二名总可以吧。可崔大人还是摇头。直到第五名，崔郾仍旧不应。吴博士再也忍不住，大发脾气，那么，就将杜牧先生的文章还给我吧！！崔郾这才勉强说了声：“如教”。
在唐代贡举诸科中，以进士科最受重视，也最难考取，因而有“五十少进士”之说。而杜牧进士及第时，年仅二十六岁。
登名《通鉴》
要说杜牧最大的成就，倒不是诗词歌赋，而是他成了古往今来唯一一个被写进《资治通鉴》的诗人。这部书包罗万象，为历代帝王必读书目，却偏偏除了杜牧以外，没有记载别的诗人，什么李白杜甫李商隐，统统不能拥有姓名。
因为司马光著史，目的只有一个：选择军政大事，以史为镜，汲取政治经验。而杜牧的《罪言》等文章，却赫然在列：
“国家自天宝盗起，河北百余城不得尺寸，人望之若回鹘、吐蕃者。今上策莫如先自治，中策莫如取魏，下策为浪战…”
这是他对河朔三镇威胁中央，要求从军事上整治、消除中央与地方矛盾的一篇政论文章。
司马光阅遍古籍里多少政治家睿智精明的言论，竟对杜牧这篇策论青眼有加，看来他的确是颇有政治军事头脑。
此外，杜牧还写了篇《原十六卫》，来分析新旧兵役制度的利弊。还有分析朝廷与河北割据藩镇的《战论》，以及一篇《守论》，是讲朝廷应该怎样管理地方的。
除了这种“纸上谈兵”，杜牧还得到过一次机会，小试牛刀，显示其军事本领。
杜牧的世交李德裕平定刘稹叛乱时，杜牧及时献计献策，许多具体意见被采纳，如兵种分配应“精甲兵五千，弓弩手二千”，切实有效。有了杜牧的神奇庙算，这场战役以朝廷军队大胜而画上句号。
遗憾的是，杜牧所处的是深陷“牛李党争”的晚唐时代。他与牛党首领牛僧孺交情很好，这是为宰相李德裕所不容。所以即使李德裕曾采用过杜牧的平藩妙计，却依然对他并不重用。其一生仕途绝大部分是外放为地方刺史，远离京城核心政治圈，军事层面的理想和抱负自然无从施展。
无法实现理想，杜牧更多的还是将情怀寄托在的诗作中，在文字世界里过一把指点江山，挥斥方遒的瘾。他仿佛是盛唐的李白重归人间。浩渺江湖，青山绿水，给了杜牧放任自流、飞身云霄的轻松与自由。今天我们要学习的这首《山行》，就是杜牧晚年外出郊游时所作的一篇名作。
大家好，今天我们来欣赏杜牧的名作《山行》。远上寒山石径霞，白云生处有人家，停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。当然，还有一种念法，排列组合的话其实有好几种，远上寒山石径斜，白云生处有人家，停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。你看第一第二句，又分别有两种念法了。远上寒山石径xia，远上寒山石径斜，古人一般都是念xia。因为斜这个字在做韵脚的时候属于平水韵里的下平六麻。那么现在呢，现代汉语这个你去查现代汉语词典的话，斜这个字没有xia的音，因只有斜这个音，所以按现在普通话来念，念远上寒山石径斜也没有问题，而第二句古人就开始有分歧，是白云深处，还是白云生处。这个呢，我们讲到第二句的时候会详细展开，首先我们来看这个第一句，远上寒山石径斜。这里头其实最值得关注的还到不是这个xia 或者斜字，而是寒山这个词，寒山肯定不是寒山寺，不是姑苏城外的寒山寺。也不是有座山叫寒山，而是当时的气候已经透着寒意了。为什么呢，我们看到后两句的时候就知道霜叶红于二月花，那就说明是已经是秋天了，而且枫林晚，霜叶红，这已经不是初秋的季节，可能是深秋，气候怎么样？开始寒意逼人，所以这个寒山揭示的是当时的时间背景、气候背景、季节的背景。中国古人对秋是非常在意的，写秋的诗是非常多的，但大多的描写的意境和这第一句描写得差不多。是远而寒的啊，是曲而斜的，你比如说郁达夫先生，在故都的秋里头就做过一个总结，他说中国的文人学士，尤其是诗人都带着很浓厚的颓废色彩，所以在中国的诗文里，颂赞秋的文字特别地多，我说的是颓废色彩和颂赞秋的文字联系起来，当然他又接着说外国人也这样，不光我们中国人这样，所以他说足见感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样的能特别引起深沉悠远严厉萧索的感触来，所以就中国古典诗文而言，写秋天有个著名的概念，叫作悲秋，而且历朝历代都是这样的，你看从文学的源头说起，《诗经》蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。《楚辞》名作《湘夫人》，袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下，受屈原影响最大的宋玉，直接就说了，悲哉，秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰。上来就是感慨悲哉呀，悲秋的主题啊，这时候已经完全呼之欲出了。秦汉到这个汉末曹魏，曹丕的《燕歌行》非常有名，上来第一句，秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜，这是把宋玉的句子画出来了，化得非常漂亮，文人七言诗，到了南北朝，大诗人庾信《拟咏怀》里就有一句说，摇落秋为气，凄凉多怨情，然后这个隋唐就不用说了，唐代大诗人李白的名作写秋天的，长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不尽，总是玉关情，李白杜甫并称，悲秋的主题，到杜甫这里达到了高潮，最有名的那一句，万里悲秋常作客，百年多病独登台。即使到晚唐的杜牧，同时代的白居易，《琵琶行》，浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。宋代欧阳修就有一篇《秋风赋》，很有名的，盖夫秋之为状也，父母还有名的大夫，其色惨淡，烟霏云敛。李清照那首著名的声声慢，为什么寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚啊，是因为乍暖还寒时候。但也有人读乍暖还寒时候，两种读法。我觉得都有它的可取之处，现在也无定论。因为乍暖还寒时候，是什么时候？最难将息，后面说的，雁过也，正伤心，还是秋天，你看，我们从诗经说起，诗经，楚辞，隶属华夏文明每一个朝代，悲秋皆有名作，所以谈到秋天，一上来都是意境，和这个悲秋主题相关。所以即使杜牧的《山行》别具一格，但上来的这个远上寒山石径斜细细揣摩，还是和中国诗人写秋景的风格是一致的，但是后来就渐渐地不同了，唯有唐代别出奇调，悲秋诗里出了两个截然不同的名作，除了杜牧还有一个我们等会儿再说，先看第二句，白云生处有人家，你看，在远上寒山的石径中，慢慢而行，突然看到远山深处，所以有人会说，白云深处有人家。那么到底是深处呢还是生处，其实两说都对，但是值得我们思考的是，到底哪一种更好呢？有人说，白云生处更好，为什么呢，你有真的是，比如说去西部的深山里头，你就会发现那个山里面烟雾缭绕，本来没有云的，突然间就在山坳里头生出一片云来，它不是天上的云掉下来，而是山坳里头生出一片云来。这种意境是非常美，我以前不太相信，后来名山大川去游历，经常发现这个山坳里头突然有一片云从山坳里头飘出来，就是白云生出来。白云生处很生动。但是也有人说，后面接的着是有人家，这个白云啊，有可能是这个山中人家的炊烟升起，又见炊烟升起，和山间的云雾缭绕在一起，白云生处，但是白云深处呢，也不错，为什么呢，深处更显悠渺之意。白云生处是山生了云，白云深处是云罩着山，都别有意境。那白云生处有人家，为什么要有人家呢？我们在第一句里头看到杜牧他是在干什么？他是在赶路啊，远上寒山石径斜，后面我们可以看到是，枫林晚，说明怎么样？天色已晚，又在赶路，又在深山，又是深秋，又是天色已晚，旅途劳顿，这时候有人家，看到白云生处的人家，这一下子给旅途中的人带来一种莫名的温暖和希望，对不对？这样的感觉，在秋天，在秋天的寒山里，在石径上，给旅途中的人，带来一种莫大的希望。但是奇怪的是，按道理，如果旅途劳顿，天色将晚，又看到山中人家，就应该积极地赶去投宿，或者是说，有友人在那儿，积极地去拜访友人。为什么杜牧却突然停了下来？所以三四句是停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花，这个问题杜牧自己已经解答了。停车下来是因为什么呢？是因为此时山中枫林一片奇异景象，什么景象，因为是夕阳西下，太阳照着枫林，枫树本来就是火红色，这个时候在阳光下，那个枫叶的红，配着夕阳的红，是一片惊艳的红啊！胜于二月花，红于二月花，其实就是胜于二月花，虽然你是晚秋的霜叶，却远远的，鲜艳，激荡，甚至是激烈，超过春天，初春时节的二月花。读到这两句，我就很感慨。对于一个旅途中的人来说，天色将晚深秋之际，最重要的可能是来到一户人家，讨两口热水，吃一顿饱饭，然后聊几句家常，但是杜牧却在最不应该停下来的时候，停了下来，所以坐爱，坐是因为的意思，之所以停车，就是因为这片火红的景象，让杜牧忘记了腹中的饥饿，旅途的劳顿，甚至忘记了这是一个令人容易悲秋的深秋季节。为什么杜牧会写这样的诗？为什么杜牧能一反历代诗人悲秋的诗调，从本来萧索的秋景里，突然翻出红于二月花胜过春景的绚烂呢？杜牧和李商隐是处晚唐，并称小李杜，前面有李白杜甫，那是大李杜，所以他们并称小李杜，但李商隐因为命运际遇时代的原因，他的诗风整体上来讲是非常婉约非常沉郁的，这一点也像李杜，不过李杜调了过来，杜甫就是沉郁顿挫，李白就是豪放，而小李杜中，这个李商隐就相比较于杜牧沉郁得多，杜牧呢，反过来就比较豪放，杜牧为什么有这种彻头彻尾的豪放气，我想来想去和他生活经历性格以及爱好都非常有关系，杜牧的祖先杜预，三国时期名将，后来西晋统一天下，杜预就是灭吴的主将之一，杜预兵法超绝，在三国时期，三国末期号称杜武库，一肚子兵法韬略，所以杜牧自幼以先祖为荣，身负不世之才，尤好谈兵，喜欢谈兵法。还曾经专门诠释过孙子兵法，所以杜牧年少时节，就身怀大志向，可惜碰到一个他没有办法施展才能的晚唐，甚至还和李商隐一样，后来多少受到牛李党争的影响，所以满腔热血无处挥洒，满腔抱负无处施展，所以杜牧在扬州的时候写楚腰纤细掌中轻，写赢得青楼薄幸名，虽然，我们客观地说，他多少是有些喜欢风花雪月和女色，但是骨子里头还是排遣抑郁，但是他的抑郁和李商隐的抑郁不一样，真正诗词里，他又能在抑郁中翻乎其上，超越其上，不简单地沉溺于抑郁悲伤的情绪，所以他写秋天，入笔处亦是寻常秋景远上寒山石径斜，我刚才已经分析了，这里头其实和古人写秋景的方法是一致的，按照其他诗人的思路，我刚才列举了唐宋元明清写悲秋的那么多诗人的思路写下去，也有可能是一篇悲秋的名作，可是杜牧不一样，在劳顿的旅途中，在夕阳西下，断肠人在天涯的景色里头，却突然精神超越了物质的需求，而且精神也超越了一般悲秋的抑郁境界，停下车来，看着枫林的晚景，心中的霜叶，眼中的霜叶固然红于二月花，杜牧此诗心中的霜叶也是远远的红于二月花啊，事实上眼中的霜叶之所以能红于二月花，那是源于诗人心中的霜叶，心中的美景超越了二月花，除了杜牧的这首山行，唐人还有一首《秋词》，那就是刘禹锡的《秋词》，自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝，晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄，这首比之杜牧的山行，更是走向一个激昂的，高昂的极端，刘禹锡所受的灾难，尤其是在仕途上恐怕比杜牧还要多得多，但是刘禹锡就像关汉卿说的那样，他是愈挫愈勇。所以他说，自古逢秋悲寂寥，这句话也告诉我们，悲秋实历来文人写秋的一个主题，但他偏偏说，我言秋日胜春朝。如何胜法呢？晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。超然绝伦，比之杜牧的这首《山行》也不遑多让了。在中国历代文人写秋的诗词里头，这两首最为独特，也是所有秋词的名作里头，翻出悲秋之意，别有意境的首，所以从刘禹锡从杜牧的身上，我们就可以看出，唐人气象，什么叫做唐人气象？博大宽容，包容超越。唐人气象，不同寻常！
