最近看到一句话,深受触动。
鲍利斯·帕斯捷尔纳克所说,“人不是活一辈子,不是活几年几月几天,而是活那么几个瞬间。”
如何抓住瞬间,让美好永驻呢?我想除了用心感悟和留心观察外,还需要掌握一些实用技能,比如摄影、绘画。
本文所介绍的摄影技巧摘要自《108个训练让你成为手机摄影达人》;作者:陈丹丹
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第一部分:摄影构图练习
一:画幅的练习
1. 横幅画,有亲临现场的真实感,可以给人视野宽广的效果(手机横向持握拍摄),想横向展现画面的开阔感。比如:有地平线的自然风光。
2. 竖画幅,表现主体的高大、挺拔,也可以增加画面的空间纵深感,想展现画面的纵深感。
3. 方画幅,是标准的正方形,所以会给人以画面均衡、严肃、稳定、静止的视觉效果。拍摄自然风光时,方画幅可以使画面表现出和谐、平稳之美。
二:拍摄角度的练习
在摄影构图中,我们可以将拍摄角度分为仰视、平视和俯视三种。
1. 仰视,体现对象高大挺拔,增加画面空间立体效果。而以天空为背景,避开杂乱,更简洁。此外,冲击力强,对象下宽上窄,仰视角度越大,这种变形效果越大,画面冲击力越强。
2. 平视,符合人眼视觉习惯,可以保证画面内的主体不变形,给人一种平和、均衡、稳定的视觉感受。拍摄人像时,给人很亲近的画面感。
- 避免主体不突出,平视的画面比较平淡,很容易造成主体不突出,将主体安排在画面最引人注目的位置,比如黄金分割点附近。
- 选择形态比较吸引人的主体,通过主体增加画面的吸引力。
3. 俯视,拍出的照片会有一种居高临下、纵观全局的效果,视野非常宽广。
- 俯视高度越高,视觉冲击力就会更大。
- 俯视拍摄时,进入画面的元素比较多,所以要尽量避免杂乱的事物影响画面。
三:不同景别的练习
景别,主体和画面影像在照片中呈现出的大小不同的范围,分为远景、全景、中景、近景和特写等几个类别。
1. 远景,将主体安排在画面的远处,让视野表现得宽阔深远。(还可以动用多种手段表现画面的纵深感,比如利用线条元素)。
2. 全景,可以让欣赏者看到完整的主体。在拍摄全景画面时,手机镜头要离主体远一些,使主体全貌得以呈现,在这过程中,要避免杂乱的物体进入画面,使主体在画面中得到突出体现。
3. 中景,表现主体的某个局部画面,在拍摄时应注意抓取主体本质特征明显的部分进行表现。
4. 近景,可以让局部细节更清晰地展现出来。在拍摄时,要注意把主体安排在画面的视觉中心,背景要保持简洁,避免杂乱的背景分散欣赏者的视觉注意力。
5. 特写,将主体的某一局部信息非常清晰、细致地展现在画面中,画面简洁单一,可以起到强化内容、突出细节等作用。
四:构图练习
1. 单点构图,选择一个单一的元素作为画面的主体,让画面只有一个吸引人的聚焦点。单点构图要求画面去繁存简,强调主体的突出,合理安排单个主体在画面中的位置,使画面看起来更加协调。
- 避开杂乱场景拍摄
- 靠近主体以虚化背景
- 变换拍摄位置或角度,为主体选择干净背景
2. 多点棋盘式构图,遇到画面中有多个重复出现的相同元素,可以利用这些重复元素进行多点棋盘式构图。多个相同元素的重复出现,可以让画面产生一种气势,从而达到渲染气氛,让画面更丰富的目的。
- 画面中多个主体是并列关系,所以要将它们均衡地呈现在画面中,而不分主次。
- 尝试变换不同的角度拍摄,使主体均匀分布在画面内,各主体的特征更为全面地展现在画面中,产生的视觉效果也更加丰富。
3. 极简构图,在构图时保证画面中的元素非常少,并且让画面的大部分区域都是由留白构成,呈现出一种文艺小清新的风格。
五:寻找场景中的水平线条与垂直线条练习
水平和垂直线条往往决定着画面是否稳定、自然、和谐
1. 垂直线,给画面带来稳定、挺拔、庄严、硬朗等感觉。
- 保证垂直角度,因为一条歪斜的线条很容易打破画面的和谐,让人感觉构图不严谨。
- 利用重复垂直线构图,可增加画面的空间立体感,也会引导人们视线,给人们在视觉上带来节奏感。
2. 水平线,常出现在风光题材,一条或数条与地面平行的水平线,可以给画面带来一种稳定、舒适、安宁、平和的画面感受。
- 一定要保证水平线在画面中的水平
- 水平线在画面中的不同位置,会带来不同的效果,但需符合黄金分割的定律,安排在画面的上三分之一位置或者下三分之一位置。
六:寻找场景中的曲线
将曲线构建在画面内,可以使画面协调、优美、雅致
- 曲线有多种,最常见的是S型和C型
- 手机镜头离曲线元素越近,所产生的空间纵深效果越明显。
七:汇聚线构图练习
原本平行的线条在某一点汇聚交叉
利用汇聚线进行构图拍摄,可以给画面带来强烈的视觉冲击和空间纵深感。常用于拍摄风光、建筑等题材,来表现画面强烈的汇聚效果和空间透视效果。
- 线条可以是虚拟线条
- 汇聚线条越密集,透视的纵深感也就越强烈,同时画面也会呈现出三维立体的效果。
- 手机镜头和汇聚线元素越近,汇聚效果越明显。蹲下放低手机位置拍摄,可以让汇聚效果更加强烈
八:三分法构图练习
将画面平均分为三份,将两条等分线叫三分线,利用等分线构建画面叫三分线构图
- 在拍摄风光题材时,横向的三分法构图比较常用,这种三分法可以分为上三分与下三,再根据哪部分画面更有吸引力来确定哪部分占比大。
- 在拍摄人物、动物或花卉题材时,可以将主体安排在纵向三分线上。使用竖向的三分法构图,除了可以达到突出主体的目的,还可以使画面表现得更加活泼、生动。低角度拍摄会让图片更有画面感。
九:井字型构图练习
井字形构图其实是黄金分割法的一种形式,在取景拍摄时,以虚拟的横竖四条直线把画面平均分成九份,将主体安排在井字形的交叉点位置就是井字形构图。
- 根据主体与空间之间的关系,将主体安排在不同的交叉点上,将带来不同的视觉效果。通常,井字形上方的两个点要比下方两个点表现得更具有动感,而左边两个点要比右边两个点更具表现力。
- 也可以将主体想要表现的局部放在交叉点上。
十:三角形构图练习
如果画面主体是类似三角形的结构,或者是多个元素可以组合成一个类似三角形的形状,我们便可以进行三角形构图。具有三角形结构的画面会给人稳定的感觉。在摄影构图中除了有正立的三角形,还有斜三角形和倒三角形,它们会给画面带来不同的视觉感受。
- 并不要求一定是标准的三角形
- 三角形构建的两种方式:一是主体本身是类三角形;二是画面中有多个主体,通过调整拍摄角度和拍摄位置,以达到三角型构图
十一:对称式构图练习
利用景物所拥有的对称关系构图,对称式构图往往会给我们带来一种稳定、正式、均衡的画面感受。分为:左右对称、上下对称
十二:框架式构图
将主体安排在框架元素中就是框架式构图。框架可以是窗户、树木、车门等,也可以也可以是虚拟的色块线条。框架元素可以起到集中观者视线、突出主体的作用,也可以起到增加画面空间感、层次感的作用。
- 框架元素的形式多种多样。有些框架隐藏很深,需要仔细观察才能发现,比如通过改变拍摄角度或位置的方式,将一些零散的树枝构建成框架结构,进行框架式构图拍摄等。
- 主体与框架大小的比例关系。如果掌握不好,形成框架很大而主体很小的构图,就会给人一种很突兀的画面感。
十三:开放式构图
开放式构图是一种打破传统构图观念的构图方式,它并不讲究画面中的均衡与严谨,追求的是给人们带来更大的想象空间。
将想要表现的主体内容安排在画面中,将主体或与主体有关的其余部分切割到画面外,这样,当人们看到画面中的主体时,就会下意识地联想到画面外与主体相关的部分,让观赏者从有限的画面联想到画面之外,从而产生更大的空间想象
十四:封闭式构图
与开放式构图相比,封闭式是一种截然相反的构图方式,其更讲究画面结构的完整性和独立性,所表现的内容也仅展现在画面之内,是一种非常严谨的构图形式。
通过封闭式构图呈现出的画面,可以得到一种严肃、优美、宁静的画面效果。使欣赏者的视线全部聚集在主体身上,让主体得到突出体现
十五:错位构图
因近大远小的关系和一些特殊的视角,将画面中不同空间位置的景物联系在一起,得到非常有趣的错位效果。
在我们日常生活中,有很多可以拍摄的错位题材,比如太阳落山前,将太阳与手进行错位拍摄;也可以将玩具汽车和公路上的汽车进行错位拍摄;还可以将两个远近不同的人物进行错位拍摄等。
物体距离镜头越远成像越小
物体距离镜头越近成像越大
十六:靠近主体拍摄
著名的摄影师罗伯特·卡帕有这样一句名言:“如果你拍得不够好,那是因为你靠得不够近。”
十七:前景的运用
为画面添加前景(陪衬主体),这种构图方式可以增加画面的层次感,也可以避免画面过于平淡,是一种操作起来不难但见效很快的构图法。
十八:明暗对比的运用
明暗对比是利用景物亮度明显的差异进行的构图方法。在使用明暗对比时,既可以将明亮的景物作为主体,暗部的背景则能够对主体起到很好的衬托作用;也可以将灰暗的景物作为主体,而亮部的背景则像一张白纸一样,令主体在画面中更明显。
选择好主体位置:在大面积的亮调影像中,小面积暗色区域会较为吸引人,而在大面积的暗调影像中,小面积的亮色区域则较为吸引人,我们可以将想要表现的主体安排在这些吸引人的区域,以便突出主体。
降低曝光补偿增加阴暗对比效果。没有降低曝光补偿时,明暗对比效果不明显,降低后,对比强烈。
十九:虚实对比的运用
虚实对比的形式可以分为两种:
第一种是主体与背景的虚实对比。
- 景深越大,画面的清晰范围越大,景深越小,画面的清晰范围越小。
- 手机的对焦点一定要对准想要突出的主体上。
- 如果想要更浅的景深,让虚化效果更明显,可以让镜头离主体更近一些,让背景陪体离镜头更远一些。
通过移动手机的拍摄位置,靠近花卉主体拍摄,得到小景深的画面,虚实对比效果很明显
第二种是主体与倒影的虚实对比
需要注意拍摄角度的选择,发现实体景物与影子的画面后,要多尝试一下拍摄角度的变化,以便得到最好的画面效果。
二十:构图中的减法
将多余的元素都被减去,让画面保持干净整洁,这就是摄影减法法则。
- 保有留白
- 变换拍摄角度避开杂乱事物
- 靠近主体,虚化背景
二十一:构图中的加法
摄影是做减法的艺术,但其实在摄影构图中也有加法,加法法则主要是强调画面的故事性,以及画面想要表现的情感与情怀。
做加法同样要保持画面的简洁。通常只为画面添加一个亮点,并且要保持画面的简洁。
拍摄海面上疾驰的小艇,画面的空间层次感不强
为画面增加前景后,画面的空间层次感得以表现出来
拍摄海边的风景,为画面添加带有引导线的前景,可以增加画面的空间纵深感
如果想让画面更有故事性,可以将海边的人物构建在画面中,这也就是为画面做加法
如果只拍摄地上的树影,画面并没有什么吸引人的地方
当一个骑自行车的人经过时,迅速抓拍下来,让画面中不单单有树的影子,还有骑车人的影子以及车轮的局部,画面就多了一分意境。