图文/幸福
母亲河穿城而过，兰州映着黄河水波涟漪，缓缓流淌地滋润，使两岸逶迤的山，多了几分妩媚。黄河边的儿女依偎着母亲，因为母爱的眷恋浸润，兰州充满了爱的柔情。
9月7日上午，在甘肃省国际会展中心一楼展厅，见到了著名雕塑家何鄂先生。
那是第二届国际文化产业大会暨第六届甘肃省文博会上，著名雕塑家何鄂的作品展《我的中国梦》，一幅巨幅的招贴画，青灰色的背景是《黄河母亲》雕塑——这是何鄂的成名作，也是何鄂老师的代表作。
我熟悉这座雕塑作品，上学时同学们互赠贺卡，彼此送上祝福。我的明信片中，有一张是《黄河母亲》雕塑，母亲长发飘扬，如流畅的河水，母亲的怀抱中，一个顽皮活泼的顽童，精脚光着屁股，笑眯眯地看着画外。
那是坐落在黄河上游的一座雕塑，我的家乡就在黄河边。感觉雕塑上的那个孩子，仿佛是自己儿时的写照，心间荡漾起温暖的爱。看一眼有了这座雕塑，坚硬的心便多了几分情感。或许因为给人带来的美好，喜欢印着《黄河母亲》雕塑的明信片，一直夹日记本中，小心地珍藏了好久。
等知道了这座雕塑出自何鄂，一位女雕塑家之手，心里赞叹不已，佩服作者的艺术匠心。忘记了在什么时间，专门跑去滨河路看《黄河母亲》雕塑，第一次近距离地观看雕塑，久久地注视那凝固的雕塑中的人物，活生生的，仿佛带着体温。后来路过了很多次，每次都会扭头看一眼，一直伫立在黄河边，水光山色的柔波中。
母亲河穿城而过，兰州映着黄河水波涟漪，缓缓流淌地滋润，使两岸逶迤的山，多了几分妩媚。黄河边的儿女依偎着母亲，因为母爱的眷恋浸润，兰州充满了爱的柔情。
或许由这座雕塑，赋予兰州的神韵，化作城市人文的地标，令人心驰神往，多少人因此慕名而来观赏。
我和雕塑隔着一段距离，读懂雕塑艺术的过程，是美感存在的距离。雕塑作品有时候抽象，它沉默无语，却有着诗意的语言，艺术给予人想象，是作者的情感流露。
走近《黄河母亲》雕塑前，仿佛听到欢快的浪花，母亲和蔼地望着孩子，缱倦的母爱，宽厚的胸怀，像是心灵的港湾，让羁旅的游子驿动的心，忽然间有了踏实上岸的归靠感。
此时，何鄂老师站在我面前，恍惚是在梦中，有些不太真切。眼前的何鄂和照片上的她，一样和蔼可亲，脸上带着祥和的表情，嘴角和眉目间印着笑意。
我没想到，会在熙熙攘攘的人群中，遇到那个一直在我记忆中的何鄂。
第一眼看到她时，我很想穿过拥挤的人群，走过去向她问个好，表示对她的敬意。
当我向前迈出一步，走到她面前的那一刻，不知是心里激动还是由于兴奋，我不知该从何说起。而且我已明显地觉察到，何鄂冲着我笑了笑，友好的神情，让我感动。
“何鄂老师，你好！见到你，很高兴！”
面对面站在那，我又重复了一遍这句话，不知道该说什么，我脑海中一片空白。我搓着手，额头发迹热热地沁出了汗。
“观众多，展厅太热了。”
何鄂老师淡淡一笑。
娇小挺拔的身姿，端庄娴雅地站在那，就像一个沉静的雕塑。在她身边的观众，川流不息地过往。
何鄂老师用那双纯净的眼睛看着我，耐心地等我接下来下面将想说的话。
心里的那份感觉，在印刻在心底的黑白底片，萦绕于心间的情愫，我难以厘清内心交织的感想，片刻簇拥千头万绪，充溢心胸的感想，偶然的相遇，在艺术的感染中，好像我们已经认识了很久。
何鄂老师依然笑盈盈的，和善慈祥的目光中，透出纯粹的澄净。
“你是临夏来的？”何鄂老师看着我，这样问我。
“是的。”我说。心里感到有些好奇。
“何鄂老师，你怎么看出来的？”我问她。
“你的脸部，你的鼻梁，长相特征，脸上棱角分明，”何鄂细声慢语，“特别是眼睛，比较深邃。”她用左手比划着，打量我的眼神，仿佛是在看一座雕像。
“我认识的一个朋友，是东乡族，脸部鲜明棱角，我看你们长得有点像。”
这时站在旁边的一位姑娘，补充说那个人：“好像不是东乡族，你认识的那个是裕固族，张掖市肃南裕固族自治县的画家。”
说话的姑娘是何鄂老师的女儿。她协助母亲在场馆布展，把雕塑作品摆到展台上。
何鄂老师跟我说：“甘肃东乡族、裕固族，语言属于阿尔泰语系。裕固族语言是阿尔泰语系突厥语族，东乡族语言是阿尔泰语系蒙古语族，裕固族中有一部分是阿尔泰语系蒙古语族。”
作家张承志在《凡生命尽予收留》的散文，曾写过生活在陇中的东乡族和河西走廊祁连山下的裕固族。何鄂说：“我也去过临夏，去过东乡族自治县。那一年，县上正在举办一个运动会。东乡的羊和东乡洋芋，味道特别香。”
可以听得出来，何鄂熟悉临夏的风土人情，说起热爱的甘肃，何鄂老师开心的脸上，神采飞扬。
“何鄂老师，今年春天，临夏市举办了牡丹文化节，有名的河州紫斑牡丹，在十里牡丹长廊，有很多雕塑作品，有一座是河州牡丹雕塑在牡丹广场，热情似火，象征着一座城市的名片，很美。”我说。
这时，何鄂老师认真地听我说到这，她的充满笑意的眼里，流淌着明亮的光彩。
我想起了《黄河母亲》雕塑，眼前的何鄂老师，娇小的身材，散发着文人的儒雅气质，她那单薄的身体，看上去甚至还有些柔弱。一时间，真的让人很难将她和雄浑厚重的雕塑《黄河母亲》里联系在一起，很难想象在她的身上蕴藏着多么过人的塑造力，让她创作了著名的《黄河母亲》。
单从何鄂老师外貌来看，看不出她是雕塑家，而更像一位柔弱的文人。何鄂老师的儒雅气质，瓦解了我对雕塑家的印象。高冷孤傲与矜持，这些表象的东西似乎都与何鄂相去甚远。实际上，在她娴静的面孔后，是一颗平和的心境，那种与世无争的随和，即使风转流云，都能时刻沉浸在艺术氛围中，置身于物我两忘的境界，保持着旺盛的创作热情。
一位雕塑家所具有的禀赋，应该是与生俱来的善良，与平时积累的文化修养，炼就了艺术家善于观察生活的眼睛，一颗博大温厚的心，通过细腻入微地刻画，使内心酝酿的艺术表现力得以传神表现，传递给她的读者。这是看过她展出的最新创作的《我的中国梦》系列作品，给我的一个直观印象。
雕塑是视觉艺术，同时也是语言艺术，何鄂最近创作的雕塑作品，形态质朴，凝练传神。
何鄂老师创作了一组敦煌壁画中的飞天造型，天女散花、反弹琵琶、丝路花雨等作品，具有丝绸之路风格的雕塑，线条柔和流畅，材质多样化，有青铜、大理石、汉白玉等，可见何鄂艺术风格走向，向善和唯美的艺术追求。而这些作品凝聚着作者的艺术语言，在题为《我的中国梦》主题展中，通过作者全新的艺术实践尝试，得到了完美的表现，凝结着作者的艺术情感向往。
在兰州市一家文化企业的展位前，无意间看到了一幅雕刻在洮砚上的作品——《乐尊开窟》，雕刻精美的图案，深深地吸引了我。展位前的讲解员给我介绍，这幅雕刻在洮砚上的作品，是根据何鄂老师的艺术创意雕刻成的。摆放在“老坑洮砚——洮砚上的敦煌”艺术展厅中，让人眼前一亮。
洮砚上的乐尊，双手合一，似乎沉吟颔首，他的面前是祥云缭绕深处的石窟，影影绰绰，日月星辰，群山环绕。乐尊是一个苦行僧，传说是开凿敦煌莫高石窟的第一人。有关乐尊和尚的文字记载很少，只言片语的介绍他，只有简短了一行字，说他喜好云游。这方洮砚作品表现的故事是讲乐尊。
陈列在站台上的洮砚作品，深灰色的质地，光滑细腻，即使无需雕琢，便是艺术作品了。眼前一方细滑圆润的石砚，是经过了多久的时间打磨，让它从柔软到坚硬，不由地感叹，自然界的神奇塑造，巧夺天工，它们经过艺术的加工，焕发出生命力，获得摄人心魄的审美体验。春去冬来，在全然不觉间，我也成了一座雕塑。在时光的刻刀前，时间打磨着我们，圆润与成熟，将人塑造成一个个石像。
法国雕塑家罗丹说：“生活从来就不缺少美，只是缺少善于发现的眼睛。”美无处不在，热爱艺术的人，总能成平凡的生活中发现美，继而创作美，赋予作品以美的灵魂。我在心里仔细掂量着，轻轻地落在雕塑上的时光，忘记了流转千年的光阴，饱含艺术匠心的结晶，留给人的重量。黎巴嫩诗人纪伯伦说：“如果歌颂美，即使身处沙漠中心，你也会有听众。”
流年似水，波浪推开了风，把我们甩到了岸边。我走了很久，永远追赶不上时间，时间能不能停下脚步，等待落在身后的灵魂，跟上我来。目送花开花落，有的人走来，有的人离去，而陪伴我们身边的，只有时间的永恒。站在《黄河母亲》雕塑前，等待在红尘的最深处，我们迷失在时光里，所有的人们都在寻找自己，如果归来仍是少年，哪一个是我，哪一个是你？
过去了很多年，浑黄泥土底色的《黄河母亲》雕塑，躺在母亲怀抱中憨态可掬的孩子，那个浑身像泥土一样的孩子，任由河水不舍昼夜，逝者如斯，洗也洗不掉的色泽。岁月的长河淘洗不去的那份快乐，映着高原上娇艳的阳光，笑眯眯的脸上，依旧阳光灿烂，还是当年的那个模样。
