当我一看到这样五颜六色的格子时，就深深被其魔力一般的艺术所吸引，虽然，如不是老师的讲解，我自己也看不懂它究竟要表达的是什么，也不知为何它会吸引我，但是仅仅就我而言，我觉得也正是这种未知引领者我去探索关于蒙德里安的冷抽象。
格子的面积大小不一，却因为所用的颜色不同而使得整个画面给人的感觉十分的均衡舒适，没有任何一个颜色从画面中跳出来，也没有任何一个格子让人觉得很突兀，这大概就是他的神奇之处，有一点色彩心理学的意思，因为每一种颜色给人的感觉是不一样的。
蒙德里安是因为荷兰的艺术家，他崇尚立体主义， 由于受到毕加索、勃拉克的分析性立体主义影响，色彩上仅限于灰、绿、赭三种颜色。尽管如此，即使在他最富立体主义的绘画中，也仍然坚持以纯正面形式来表现。 随后，他又超越了立体派，画树木或房屋几乎全是用线来构成，形象痕迹消失，留下的只是线条的迷宫，是把骨架显示出来的一种高度分析的作品。
他的抽象画排除了任何曲线。画面上的色块都离不开直角。作于1921年的《构图》帮助我们理解他的这一理论的实质。
蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成，从内省的深刻观感与洞察里，创造普遍的现象秩序与均衡之美。他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。
但蒙德里安的彩色格子从此成为了他的象征，我也是如此，一提到蒙德里安，让我想到的也正是这些从满活力的格子，每一个格子之间的魔力给我留下了深刻的印象。这也没有什么不好，一个艺术家，能够以一种独特魅力的形式存留在世人的心目中是一件非常难得的荣耀。
如今在很多的设计中，也处处找得到蒙德里安这些神奇的格子的身影，越来越多的人运用这种色彩的平衡，去设计出很多很多美好的事物，我想艺术做大作用也在于此，在你看不懂它的时候，也许它有着无限的潜力和创造力正等着你去发掘。
